Фальстаф здійснює переможну ходу, Kstati Russian American News and Views

Двохсотліття Верді спонукало оперні театри Америки ще раз звернутися до творчості геніального композитора, який створив 26 опер, одна краще за іншу.

Наскільки театри були винахідливими, можна (хоч і не зі стовідсотковою впевненістю) судити з різноманітності вибраного ними репертуару: Опера Сан-Хосе – «Фальстаф», Опера Сан-Франциско – «Фальстаф», Метрополітен Опера – «Фальстаф». І далі - скрізь?

Фальстаф та Еліс у Метропорлітені Опера

У Сан-Франциско оперою диригував музичний директор нашої Опери Нікола Луїзотті. Він чудовий музикант та талановитий диригент, і всі сольні номери та вокальні ансамблі прозвучали дуже емоційно, бездоганно.

Легендарний диригент і протягом десятиліть – художній директор Метрополітен Опера, який продиригував (за деякими підрахунками) 2442 операми, він протягом останніх двох років тяжко хворів, переніс кілька серйозних операцій, у тому числі – з видалення ракової пухлини, і багато музикантів і музикантів вважали, що він уже не повернеться до театру.

Але він повернувся, щоправда, у спеціальному інвалідному кріслі, сидіння якого може підніматися чи опускатися. Що це був за «Фальстаф», важко повірити: у знайомих, начебто, епізодах Лівайн знаходив нові засоби виразності, відкривав нові краси, дивував новими думками. Це було геніальне прочитання вердіївської партитури, і це одразу вплинуло на виконавський рівень вокалістів.

У Нью-Йорку в образі Фальстафа з'явився італійський баритон Амброджо Маестрі (нар. 1970 року). Великий чоловік, який має чудовий голос, він виконував цю партію приблизно 650 разів. Я неточно сформулював мою останню думку: він був Фальстафом понад 650 разів. Важко уявити собі більшеорганічного, натурального фальстафу. І поряд з ним решта дійових осіб, та ще й за допомогою оркестру, теж були натуральними персонажами давніх часів. У мене виникло переконання, що Верді створював образ Фальстафа, списуючи його з Маестрі. Деяка невідповідність у роках не створює жодних труднощів у небесах, з якими Верді явно співпрацював.

Початок опери в Сан-Франциско ґрунтовніший, ніж у Сан-Хосе, знайомить публіку з пройдисвітами Бардольфо (тенор Грег Феддерлі) і Пістоли (бас Андреа Сільвестреллі), які перебувають на службі у Фальстафа, і з їхньою жертвою, доктором Кейасом (тенор Соренсен). якого вони зуміли пограбувати. (Надалі з'ясовується, що один із головних персонажів, Містер Форд, збирається видати заміж свою єдину дочку, Нанетту, за літнього та безбарвного Кайаса).

У партії Форда у Сан-Франциско впевнено дебютував італійський баритон Фабіо Капітануччі. У Нью-Йорку у цій партії виступив Франко Фанале.

Нанетта і Фентон в Метропорлітен Опера

Фальстаф, який переживає у цей час «фінансові труднощі», бере шахраїв під своє крильце і вирішує покращити своє «матеріальне становище», затіявши романи одночасно з двома досить багатими (за його припущенням) заміжніми дамами. Так розпочинається опера «Фальстаф». У Нью-Йорку роль Кайасу виконує Карло Босі, Бардольфо – Кейс Джеймсон, Пістоли – Крістіан Ван Хорн. Всі три персонажі виглядають набагато цікавіше, ніж у двох попередніх постановках. Режисер Роберт Карсен зумів наділити їх диханням та вчинками.

У всіх трьох постановках виділялися актриси, які виконували роль Місіс Квіклі, найдіяльнішою жінкою, яка бурхливо просуває сюжет опери до веселого завершення.

Партія варта низьких жіночих голосів. У Сан-Хосі меццо-сопрано Джосі Х'юстон у цій ролі виявилася і вокально, і сценічно найсильнішою дійовою особою. У Сан-Франциско найбільш переконливими виконавцями були Брін Терфель та контральто Мередіт Арваді (Місіс Квіклі). У Нью-Йорку – одна з найвидатніших співачок сучасності, Стефані Близ, яка має зовсім неймовірний, величезний і красивий голос, який часто визначають як мецо-сопрано, але з таким самим успіхом – і як контральто. Я ніколи не чув співачок з більшим і до того ж гарним голосом. Вона і виявилася найсильнішою виконавицею партії Місіс Квіклі.

Дуже гарні були обидві виконавиці ролей Мег Пейдж та Еліс Форд, американське мецо-сопрано Рені Реп'є (учасниця Адлер Феллоу Програм) та іспанське сопрано Ейнхоа Артета (у Сан-Франциско) та Дженіфер Джонсон Кено та Анжела Міїд – у Нью-Йорку.

Ватага під проводом Форда вривається в його будинок з метою застати його «невірну дружину», Еліс, у розпал її побачення з Фальстафом, і ця метушня була поставлена всіма трьома режисерами (Хосе Маріа Кондемі - у Сан-Хосе, Олів'є Тамбосі в Сан-Хосе і Роберт Карсен – у Нью-Йорку) з великим почуттям гумору, винахідливістю та динамікою. Важко віддати перевагу якійсь із постановок.

Всі на сцені в цей час або в паніці, або беруть участь в пошуках азартних. Але був і виняток: закохані одна в одну дочка Форда та Еліс, Нанетта, і хлопець на ім'я Фентон. Цілком не помічаючи метушні навколо, вони використали будь-яку можливість поцілуватися. У Сан-Франциско партію Наннети виконувала сопрано Хейді Стобер, але в спектаклі, на якому я був присутній, її після тривалої перерви замінили (за станом здоров'я) іншою співачкою. Тенор Франческо Демуро успішно виступив у ролі Фентона. У Нью-Йорку в партіях Наннети та Фентонадуже гарні були Лізетте Огореза та Паоло Фанале. У Сан-Франциско бурхливі пошуки Фальстафа, який був захований у кошик із брудною білизною, завершилися безрезультатно, після того, як, за розпорядженням Еліс, кошик із вмістом викинули з вікна до Темзи. У Нью-Йорку викинули до Темзи лише вміст кошика.

Останній акт у трьох театрах поставлено по-різному. Спільним є те, що жінки, так і не вгамувавшись, вирішили повторити побачення з Фальстафом. Однак, за версією Сан-Хосе та Сан-Франциско, він повернувся до свого заїжджого двору, де знову і знову намагається залікувати отримані ним душевні та фізичні травми. У Нью-Йорку ж він опиняється у величезному порожньому підвалі цього ж заїжджого двору, в якому, крім нього, ганяє час і снідає дуже симпатичний кінь. У всіх постановках Місіс Квіклі, яка відвідала Фальстафа, повідомляє йому, що Еліс, як і раніше, любить його і запрошує зустрітися з нею опівночі у Віндзорському лісі. Наївний Фальстаф споряджається для нового побачення, де на нього чекає багато людей у масках і мальовничому одязі, що імітують багатьох персонажів і тварин. Вони накидаються на бідного ловеласа, смикають, щипають його і т.п.

У цій метушні Нанетта і Фентон примудряються зникнути і повінчатися, а батько Нанетти, Містер Форд, встигає пережити свою невдачу і змиритися з нею. Всі погоджуються, що все життя є жартом, але хто сміється останнім, сміється найкраще.

Весь третій акт був поставлений у Нью-Йорку шикарно, із залученням величезної кількості учасників, одягнених у різні костюми і використовують різні головні убори. Мені здається, що це пишнота, краса і масштаб навряд чи узгоджуються з порівняно скромною оперою Верді. Набагато більше мені сподобався фінал у Сан-Хосі та Сан-Франциско. Гарне враження залишили костюми тадекорації в Сан-Франциско (дизайнер Франк Філіп Шлоссман) та в Метрополітен Опера (дизайнери Бріджіт Рейфенстел та Пол Стейнберг). Загалом рівень виконання цієї опери в Метрополітен Опера поки що недосяжний для інших.

Х. АНАТОЛЬЄВСан-Франциско

Вийшла у світ книга Х. Анатольєва «Полонений музами Парнаса», присвячена музичному життю Сан-Франциско і Району Затоки і містить велику кількість кольорових ілюстрацій. Книгу можна придбати в магазині «Глобус» (332 Валbоа Sт., між 4-ю та 5-ю Авеню). Тел. (415) 668-4723.