Фотографії, які змінили світ
Поява фотографії змінила світ. Тепер будь-яка подія може залишитись в історії. Отже, 13 знімків, які змінили свідомість людей та їх уявлення про реальність.
1. Фотографія, яка підняла ставки фотокореспондентів
"Omaha Beach, Нормандія, Франція", Роберт Капа, 1944
2. Фотографія, що показала особу Великої Депресії.
«Мати переселенців», Доротея Ланж, 1936
3. Фотографія, яка впустила війну в кожен дім «Солдати федеральних військ, що загинули в перший день битви при Геттісберзі, штат Пенсільванія», Мюттью Бреді, 1863
Один із перших військових фотокореспондентів Меттью Бреді був відомий як творець даггеротипів Авраама Лінкольна та Роберта Лі. Бред мав усе: кар'єру, гроші, власний бізнес. І всім цим (а також власним життям) він вирішив ризикнути, пішов за армією жителів півночі з фотокамерою в руках. Щойно уникнувши полону в першій битві, в якій він брав участь, Бреді дещо розгубив свій патріотичний запал і став посилати на передову асистентів. За кілька років війни Бреді та його команда зробили понад 7 000 знімків. Це досить вражаюча цифра, особливо якщо взяти до уваги, що для того, щоб зробити єдиний знімок, було потрібне обладнання та хімікати, що розміщувалися всередині критого воза, який везли кілька коней. Не дуже-то схоже на звичні цифрові «мильниці»? Фото, що здавалися такими доречними на полі битви, мали дуже важку ауру. Однак саме завдяки їм прості американці вперше змогли побачити гірку та сувору військову дійсність, не завуальовану ура-патріотичними гаслами.
4. Фотографія, яка допомогла закінчити війну та зруйнувати життя «Вбивство в'єтконгівця, скоєне начальникомполіції Сайгона», Едді Адамс, 1968
Одного разу фотокореспондент агентства новин AP Едді Адамс написав: «Фотографія - це найпотужніша зброя на світі». Дуже підходяща цитата для ілюстрації до свого життя - в 1968 році його фотографія офіцера, який стріляє в голову закутого в наручники ув'язненого, не тільки отримала пулітцерівську премію в 1969 році, але й остаточно змінила ставлення американців до того, що відбувалося у В'єтна. Незважаючи на очевидність зображення, насправді фотографія не така однозначна, як здалося простим американцям, що переповнилися співчуттям до страченого. Справа в тому, що людина в кайданках - капітан в'єтконгівських «воїнів помсти», і в цей день їм та його підручними було застрелено безліч неозброєних мирних жителів. Генерала Nguyen Ngoc Loan, зображеного на фотографії зліва, все життя переслідувало його минуле: його відмовлялися лікувати в австралійському військовому госпіталі, після переїзду до США він зіткнувся з масованою кампанією, що закликала до його негайної депортації, ресторан, який він відкрив у Вірджині. піддавався нападу вандалів. "Ми знаємо, хто ти такий!" - Цей напис переслідував генерала армії все життя. «Він убив людину в наручниках», - казав Едді Адамс, - «а я вбив його своєю камерою».
5. Фотографія з повною відсутністю романтики «День Перемоги, Таймс-сквер, 1945 рік» або «Поцілунок», Альфред Ейзенштадт, 1945
6. Фотографія, що знищила дирижаблебудування "Дірижабль Hindenburg", Мюррей Беккер, 1937
Вибух дирижабля «Hindenburg» у 1937 році - це, звичайно ж, не аварія «Титаніка» і не Чорнобильська трагедія 20-го століття.Лейкхарст, штат Нью-Джерсі, після перельоту з Німеччини вибухнув німецький цепелін Hindenburg. Оболонка дирижабля була наповнена воднем, а не безпечним інертним гелієм, оскільки американці на той момент вже відмовилися продавати цей газ потенційному супротивникові: насувалася нова світова війна. Подія знімали на плівку 22 фотографи. Після того, що сталося, дирижаблі перестали вважатися безпечним і видом транспорту, що розвивається. Ця фотографія зафіксувала кінець розвитку дирижаблебудування.
7. Фотографія, яка врятувала планету «Долина річки Снейк», Ансель Адамс, 1942
Багато хто вважає, що епоху фотографії можна поділити на дві частини: до Адамса та після Адамса. У «доадомсівську» епоху фотографія взагалі не розглядалася як самостійне мистецтво. Фотографії за допомогою різних маніпуляцій робили схожими на картини. Адамс же всіма силами уникав будь-яких маніпуляцій зі знімками, оголосивши фотографічне мистецтво «поезією реальності». Своїми роботами він довів цінність «чистого фотомистецтва». В епоху появи досить компактних переносних фотокамер він наполегливо дотримувався громіздкого обладнання та старомодних широкоформатних камер. Адамс показав американцям красу їхньої національної природи. У 1936 році він зробив серію фотографій і надіслав їх у Вашингтон, щоб допомогти зберегти каньйон Kings у Каліфорнії. Внаслідок цього ця місцевість була оголошена національним парком.
8. Фотографія, що оживила Че Гевару «Тіло Че Гевари», Фредді Альборта, 1967
Головоріз? Соціопат? Світоч соціалізму? Чи, як назвав його екзистенціаліст Жан-Пол Сартр, “найдосконаліша людина нашого століття”? Незалежно від вашого погляду Ернесто «Че» Гевара давно став святим покровителем революціонерів усього світу. Поза всяким сумнівом він -людина-легенда, причому цей статус йому привласнила не життя, а власна смерть. Гевару в 1967 році. Але перед похованням його тіла в секретній могилі, вбивці зібралися навколо нього, позуючи для постановочної фотографії. Військові хотіли довести всьому світу, що Че мертвий, сподіваючись, що його політичний рух помре з ним. Чекаючи звинувачення, що фотографія сфальсифікована, передбачливі кати Че Гевари ампутували його руки і зберегли їх у формальдегіді. Але, вбиваючи людину, болівійські чиновники мимоволі породили легенду про нього. Фотографія, що обійшла весь світ, мала вражаючу подібність із зображеннями Ісуса, знятого від хреста, що відносяться до епохи Відродження. Обличчя Че страхітливо спокійно, а його вбивці чепуряться перед камерою, один з них вказує на рану в тілі Че Гевари Алегоричне значення фотографії негайно підхопили прихильники Че, придумавши гасло ”Че живе!”. Завдяки цій фотографії Че Гевару вічно пам'ятатимуть як мученика, який загинув за соціалістичні ідеї.
9. Фотографія, що показала, що й у геніїв є почуття гумору «Ейнштейн, що показує мову», Артур Сейсс, 1951
Ви можете справедливо поставити запитання: ”а ця фотографія справді змінила світ?” Ейншнейн здійснив переворот у ядерній фізиці та квантовій механіці, а ця фотографія змінила ставлення як до Ейнштейна, так і до вчених загалом. Справа в тому, що 72-річний вчений втомився від постійного переслідування пресою, яка діставала його в університетському містечку Прінстоні. Коли його в стотисячний раз попросили посміхнутися до камери, замість посмішкивін пред'явив у камеру Артура Сейсса висунуту мову. Ця мова – мова генія, саме тому фотографія моментально стала класичною. Тепер Ейнштейна завжди пам'ятатимуть і вважатимуть великим оригіналом – завжди!
10. Фотографія, яка зробила сюрреалізм реальністю “Dal? Atomicus”, Філіп Хальцман, 1948
11. Фотографія, яка нас обдурила «Жахливість озера Лох-Несс» або «Фотографія хірурга», Йєн Уетерелл, 1934
12. Фотографія, яка вийшла в останній момент «Ганді і його прядка», Маргарет Борк-Уайт, 1946
Один з найвпливовіших людей 20-го століття, Ганді, не любив фотографуватися, проте в 1946 штатному співробітнику Life, Маргарет Борк-Уайт, було дозволено зробити його фото на тлі прядки - символу боротьби за незалежність Індії. Перш ніж фотографа допустили до фотосесії, їй самій довелося навчитися користуватися прядкою - такими були вимоги оточення Ганді. Після подолання цієї перешкоди Маргарет мали ще дві. Спершу з'ясувалося, що з Ганді заборонено замовляти - у нього якраз був «день тиші», який він за традицією проводив, ні з ким не розмовляючи. І, оскільки він терпіти було яскраве світло, Маргарет було дозволено зробити лише три знімки (супроводжувалися трьома фотоспалахами). Проблемою була також дуже волога атмосфера Індії, яка негативно позначалася на стані фотокамери, тому два перші фото були невдалими, але третій знімок вийшов. Саме він сформував образ Ганді для мільйонів людей. Фотографія стала останнім прижиттєвим портретом Ганді - за два роки його було вбито.
13. Фотографія, яка передбачила майбутнє. “Le Violon d'Ingres”, Мен Рей, 1924
До того як настала епоха цифрової фотографії тафотошопу (Photoshop), була епоха Мен Рея. Один з найвідоміших і самобутніх фотографів світу невтомно експериментував з фотозображеннями. Вона є своєрідним візуальним каламбуром, одночасно підкреслюючи схожість жіночого тіла з корпусом скрипки та відсилаючи глядачів до асоціації з французьким художником Jean-Auguste-Dominiqe Ingres, який малював оголених жінок і супроводжував показ своїх картин грою на скрипці. Роботи інтелектуала Мен Рея випередила свій час. Визначивши фотографію як засіб для художньої інтерпретації реальності, Мен Рей передбачив нашу революцію у цифровій фотографії.
Сподобалось? Поділися новиною з друзями! :)