Гран-Кураж» Покликання – дарувати радість
Афіша, яка з'явилася в Інтернеті за кілька тижнів до концерту, обіцяла різноманітну програму, що включає пісні гурту та кавери на пісні відомих рок-гуртів.
Все відбулося так, як було обіцяно. Музиканти, які приїхали до клубу задовго до концерту, дали можливість своїм шанувальникам, які прийшли раніше за призначений час, поринути в атмосферу репетиції. Поки вокаліст Михайло Житняков співав, ми почули 2 пісні, які не увійшли до концертної програми. Не впевнена, що зі мною погодяться всі прихильники, що прийшли раніше, але особисто мені було дуже цікаво подивитися, як проходить підготовка до концерту. Була можливість поблукати клубом, але йти кудись зовсім не хотілося. Мені здається, що ця підготовка додала вогню до настрою на концерт.
Зрештою, концерт розпочався. Його відкрила композиція «Скрипка Паганіні», одразу ж задавши енергійний тон усьому концерту. Далі бойовики чергувалися з баладами, тому шанувальники мали змогу побачити різні грані творчості групи: і шалену енергетику, і ліричну задумливість, і здатність бачити світлі речі в житті і в той же час вміння відверто говорити про деякі болючі сторони нашої реальності. У мене особисто це викликало серйозну повагу, оскільки не всі вважають за потрібне говорити про якісь світлі сторони в нашому житті, воліючи концентруватися на проблемах. А коли хтось таки наважується бути оптимістом або, принаймні, намагається звернути нашу увагу на те світло, яке в нашому житті таки є, це по-своєму важливо. Дуже порадувало, що виконали мою улюблену композицію «Пізно для кохання», на яку я дуже чекала. Одну із композицій Михайло представив як нову. Вона називалася "Якщо живий ще". Будемосподіватися, що ця композиція увійде до нового альбому гурту.
Біль у серце стукнула пісня «Дощ». На початкових акордах шанувальники дружними хлопками підтримали ритм пісні, було таке відчуття, що марш солдатів, що йдуть в останній бій, реально чується.
Взагалі, цього вечора в залі була не зовсім звичайна атмосфера, яку жартома охрестили «камерною». Дуже маленька зала зі столиками давала можливість бачити музикантів дуже близько, а не розглядати їх звідкись здалеку, тому й сприйняття в такій залі було іншим, ніж воно могло бути у великій залі. Відповідно, і реакція залу здавалася якоюсь менш галасливою, але теплішою.
Пісні прозвучали приблизно так:
1. Скрипка Паганіні2. Мандрівник 3. Нової надії світло4. Дай мені руку5. Ангел-хранитель6. Пам'ятай про мене7. Рок мій 8. Останній танець9. Пізно для кохання 10. Якщо живий ще11. 9 життів 12. Дощ
Далі музиканти зробили невелику перерву, жартома закликавши шанувальників «не розходитися». Ніхто цього робити не збирався.
У другій частині концерту прозвучали кавери на пісні таких відомих гуртів, як "Арія", "Кіпелов", "Майстер", "Чорна кава", "Наутілус Помпіліус". Особливу ноту в атмосферу концерту додала присутність Маргарити Пушкіної. Інакше й бути не могло, коли в залі була присутня людина, яка написала тексти до більшої частини пісень, виконаних у другій частині концерту.
Чесно кажучи, коли я прочитала в афіші та побачила на форумі в Інтернеті інформацію про те, що на концерті будуть кавери, у мене це викликало певну частку скептицизму, оскільки я взагалі до каверів ставлюся досить прохолодно. Мені набагато цікавіше, коли гурт виконує свої пісні. Тут проявляється її почерк, її звучання без спроб когось копіювати.
Але зкожного правила є винятки. Не обійшлося без них і цього разу. Що далі йшла друга частина концерту, то сильніше хотілося сказати: «Беру свої слова назад».
Першою піснею, що прозвучала, стала «Перекинутість» («У небі») з нещодавно вийшов альбому «Діти Савонароли». Ті, хто не зміг почути дебют пісні на 10-річному ювілеї гурту, змогли почути його тепер. Шанувальники, які бачили запис дебюту пісні в концертному варіанті і мали змогу порівняти її зі студійною, так і не дійшли єдиної думки, яка версія краща. Але мені здається, що це чудово, коли є можливість порівняти обидва варіанти. Адже в кожному з цих варіантів пісня знову оживає, хоча в кожному з них звучить по-своєму.
Композиція «Володимирська Русь» навіяла спогади про те, як я вперше почула цю пісню у виконанні Дмитра Варшавського (гр. «Чорна кава»), коли перші кілька хвилин взагалі перебувала в якійсь прострації, оскільки пісня дуже вразила.
Пісня "Я тут" з альбому "Ріки часів" гурту "Кіпелів" стала справжнім сюрпризом шанувальників Валерія Кіпелова. Але на цьому сюрпризи не скінчилися. Були виконані деякі «арійські» пісні: «Шлях у нікуди», «Уламок льоду» та зовсім несподівана «компіляція» або «Арія-попурі», як це назвали самі музиканти: почавши з «Героя асфальту», музиканти зробили різкий програш, переключившись на «Кров за кров», потім відгриміли «Бісів» та викликали повне захоплення залу акордами з «Вулиці троянд».
2-а частина концерту виглядала так:
1. Перекінутість (У небі) 2. Князь тиші3. Попіл на ветру4. Я тут 5. Володимирська Русь 6. Шлях у нікуди7. Уламок льоду 8. Арія-поппурі
Ну і насамкінець пролунав коронний номер гурту – забійні «Бременські музиканти». Пісні зі знайомого з дитинствамультика поєднувалися з уривками із відомих композицій іноземних рок-груп. Це чудово доповнювало пісні і давало якесь дивне відчуття: ніби дитинство та доросле життя переплелися в одне. Коли прозвучали слова «Ми своє покликання не забудемо – сміх та радість ми приносимо людям», я подумала, що музиканти сміливо можуть сказати, що ця пісня і про них також. Принаймні радість вони дарувати вміють.
Після концерту я попросила вокаліста гурту Михайла Житнякова поділитися своїми враженнями від концерту. На моє запитання, що було найскладнішим на цьому концерті, вокаліст зізнався, що відчув велику відповідальність після Маргарити Пушкіної. Ми пожартували, що відчуття, напевно, можна порівняти із хвилюванням на іспиті. Михайло з усмішкою погодився.
Коли я запитала, чи є певна складність у виступі перед такою невеликою залою, коли практично можеш подивитися у вічі кожному своєму слухачеві, Михайло відповів, що іноді це буває складно, оскільки хочеться зосередитись і трохи абстрагуватися від зали. Але цього разу він цієї складності не відчув, бо у залі було багато знайомих.
- Яка з пісень здалася найвдало виконаною саме цього вечора?
- Якщо можна, кілька слів про пісню, яку Михайло Житняков оголосив як нову: "Якщо ще живий". З якими емоціями писалася ця пісня? Чи зміг ти, по-твоєму, вкласти в неї те, що хотів? М.Б. - Ця пісня про гравця, авантюриста і пустунку долі. Про людину, якій все сходить із рук. Він бере від життя все, що хоче, роблячи часом не найкращі справи. Але одного разу все одно настає момент, коли «життя виставляє йому свій рахунок» і за цими рахунками доводиться платити! Як завжди, музика диктувала характер та настрій тексту. А піснявийшла досить бадьора і, я сказав би, «концертна»! Вона обов'язково увійде до нашого нового альбому!
- Створення якої з виконаних на цьому концерті пісень далося тобі найважче? Якщо можна – чому?
М.Б. - Мабуть, пісня «Пам'ятай про мене» «народжувалася» найдовше! У 2003-му році я вигадав основну мелодію та вступ пісні. Це було блискавичне натхнення. Я висловив у музиці все, що тоді нагромадилося, але ідея розвитку не отримала. На слова натхнення забракло. Мені тоді здалося, що я сказав музикою все, що хотів. Я записав інструментальний фрагмент пісні на аудіо-касету і забув про нього. За рік я випадково знайшов цю аудіо-касету. Включив її і при прослуховуванні відчув ті самі емоції, що в мене були, коли складав цю мелодію. Вийшло так, що одна життєва ситуація надихнула на написання музики, а ця музика, згодом стала джерелом натхнення для написання слів. Того ж вечора я написав текст «Пам'ятай про мене». Лірика – річ тонка. І по-справжньому душевні пісні виходять тільки тоді, коли вони написані щиро! "Пам'ятай про мене" проста і дуже щира пісня, яка з'явилася саме тоді, коли я вже просто не міг її не написати!
- Чи трапляється так, що ти доопрацьовуєш тексти пісень після того, як вони були вперше виконані?
М.Б. - Так, буває таке. Наприклад, пісня "Останній танець" спочатку взагалі була інструменталом. Потім я написав перший варіант тексту, в якому не було «бриджу» і слова в приспівах повторювалися ті самі. Ми стали виконувати цю пісню у такому вигляді. Потім я вже написав той текст, який у підсумку й увійшов до альбомної версії пісні. Цілком можливо, ті нові пісні, які ми вже зараз виконуємо на концертах, також будуть дещо доопрацьовані.момент студійного запису.
- Чи бере участь хтось ще з музикантів у створенні пісень або ти волієш працювати один (я не маю на увазі аранжування, я маю на увазі самі пісні)? - Так виходить, що всі пісні для гурту я пишу сам. І музику та тексти. Виняток становлять лише пісні, які нам подарували («Скрипка Паганіні») та дві пісні, музику для яких я написав на готові вірші («Дощ» та «Що таке кохання»). За словами хлопців, їхній такий стан справ цілком влаштовує. Я знаю їхні смаки і знаю, яку музику придумати щоб, перш за все, вона подобалася самим музикантам, які її виконуватимуть. І мені дуже приємно, що хлопці мені цілком у цьому плані довіряють!
Я йшла з цього концерту, відчуваючи величезний заряд бадьорості і з відчуттям подяки. Музиканти зізналися, що їм дуже хотілося зробити свято для своїх слухачів. Можу точно сказати, що це їм вдалося. Сподіватимемося, що в них буде достатньо натхнення для написання та виконання нових пісень, які знайдуть своїх слухачів. Принаймні особисто я щиро їм цього бажаю.
Звіт підготовлено Оленою Ігнатовою.