Хан-Алтай» Петрогліфи у перекладі мовою археографіки
Переглядів:
Петрогліфи – луна давнини, доступна нашому сприйняттю і несе з собою магічну тінь віків, яка у своїх символах і знаках дає натхнення художникам та їжу вченим умам… Що ви знаєте про наскельні малюнки? «Мистецтво» стародавніх залишаються магнітом для археологів, дослідників та музейних відвідувачів. Тепер і ви маєте можливість познайомитися з експозицією в республіканському національному музеї ім. А.В. Анохіна, названої «Наскальне мистецтво Алтаї-Саянської гірської країни». Вона організована нашим музеєм, Хакаським Національним краєзнавчим музеєм ім. Л.Р. Кизласова та людиною, вкрай небайдужою до культури давнини та мистецтва, що енергійно ініціює та підтримує проекти, пов'язані з ними, – хакаським підприємцем, вченим та меценатом Сергієм Нарилковим (на знімку в центрі). Гості «Музейної ночі», що проходила нещодавно, могли поспілкуватися безпосередньо з ним, а також з людьми, які мають пряме відношення до цієї інтригуючої виставки – археолога Сергія Кірєєва (на знімку зліва) та художника Сергія Дикова. Сьогодні вони діляться враженнями щодо цього проекту.
Нічого зайвого Виставка займає два виставкові зали загальною площею 130 квадратів. Її куратор – старший науковий співробітник Анохінського музею Сергій Кірєєв. Художник-оформлювач – заслужений художник України Сергій Диков. Матеріали виставки розміщені в хронологічному порядку, відображаючи найважливіші періоди стародавньої історії Саяно-Алтайського нагір'я: новий кам'яний вік, етапи та культури епохи бронзи та раннього залізного віку, середньовіччя. Виставка не відбулася б без абаканського підприємця, вченого, колекціонера та мецената Сергія Нарилкова. Кілька років тому наш музей вже приймав дужецікаву виставку, підготовлену С.Нарилковим «Стародавні лики Хакасії». І ось – два зали нової експозиції з наскальними малюнками у натуральну величину.
- Хакаська сторона представила унікальні естампажы – копії ділянок скельних поверхонь з нанесеними на них різною технікою наскальними малюнками. Метод копіювання малюнків на спеціальному мікалентному папері було винайдено та розроблено красноярським художником В.Ф. Крапелька, – розповідає С.Кірєєв. – Сергієм Нарилковим із групою молодих художників із Абакана цю техніку було вдосконалено. Копіювання малюнків було проведено на китайському чорному рисовому папері. На виставці представлені копії найбільш монументальних, грандіозних та інформативних за змістом пам'яток стародавнього мистецтва Південного Сибіру – зображення з гір Тепсей, Оглахти, Шалаболінська та Сулекська писаниці, Аскізські стели. Унікальне зображення Великої Боярської писаниці (на знімках), розташованої за 70 км від Абакана. Її розмір – 16 кв. Наш музей представлений на виставці копіями наскельних малюнків із найвідоміших місцезнаходжень петрогліфів: Калбак-Таш, Елангаш, Зелене Озеро та інших…
Естампажні ряди хакаських та алтайських петрогліфів доповнені знаковими справжніми археологічними експонатами, що підкреслюють і характеризують стародавні епохи та культури. Це глиняні судини, кам'яні зернотерки, сокири, бронзові кинджали, наконечники стріл, стремена, предмети скіфського звіриного стилю, бронзовий котел... В експозиції є справжні фрагменти каміння з петрогліфами.
Виставка, організована Сергієм Нарилковим, відбулася вже у п'яти містах, у тому числі – у Санкт-Петербурзі. У нас є свої копії наскельних малюнків, частина яких зроблена мною та моїми колегами,частина – передана нам бійчанами, і ідея об'єднання петрогліфічного мистецтва Хакасії та Алтаю видалася цілком природною. Термін "Алтає-Саянська гірська країна" існує, але не дуже розкручений. У нашому випадку він більш ніж доречний.
На Алтаї немає, на жаль, таких спонсорів, як Сергій Нарилков, які б піднімали це мистецтво. Все робимо кустарним та напівкустарним способом. Сергій Диков у нашій виставці – «оживитель» частини малюнків, яким потрібно було надати ясності. Хакаська сторона проекспериментувала з люмінесцентною фарбою – вона світиться у темряві… Для мене це перший досвід, де я працюю не як історик-археолог, а більше у мистецькому плані…
Вчені приходять до висновку, досліджуючи петрогліфи, що деякі писаниці виконувались протягом сторіччя різними людьми. Я зі скепсисом ставлюся, коли на підставі умоглядності люди вибудовують складні концептуальні рішення, вигадують хитромудру семантику петрогліфів. До символів потрібно ставитись дуже обережно, і пам'ятати, що є завжди кілька точок зору. Досі сперечаються з приводу того, чи побутову або магічну (ворожливу) функцію носили ці зображення. Можливо, вони полягали в собі побажання… Зображення міфологічних істот трактувати ще важче. На деяких писаницях ми бачимо якихось синкретичних тварин, і можна припустити, що це маскування тварин. Можливо, під час якихось церемоній їх вбирали. Інші зображення – здавалося б, голий реалізм, побутовуха, але для археолога це речі унікальні. Дивує завжди, що в них немає нічого зайвого…
Один із найзагадковіших петрогліфів Калбак-Таша: одні бачать у ньому Прародицю народів Євразії, інші – слід інопланетян, які побували на Алтаї… Ще більше питань викликає досі зображення«людини-сонця» з Каракільської долини»:
Придивитися до каменю… Художник Сергій Диков, теж захоплений петрогліфічним мистецтвом, розповідає про свої враження: – Дивно те, що петрогліфи представлені на виставці в натуральну величину, скопійовані з каменів один в один! Ми можемо знайомитись з ними завдяки роботі хакаських художників. Вигадав цю техніку чудовий художник Володимир Феофанович Капелько. Саме з нього почалися переклади наскельних малюнків. На виставці є його роботи. Матеріал, основу якого бавовноволокно, накладається на камінь, зображення копіюється. Отже, воно естампується у вигляді, у якому його задумував древній художник.
Виставка вийшла об'ємною завдяки тому, що Сергій Михайлович додав артефактів, і вона здатна розбити думки, що петрогліфи – це «маленькі зображення на камінчиках». Тут ми бачимо величезні «картини», не гірші, ніж у сучасних майстрів, які є розгортками великого каміння.
Подорож експозицією звертає погляд глядача в давнину. Ось тут – звір, фантастичне чудовисько, «пожиральник часу», який також існує в алтайському епосі. Ось «шаман-камінь», а тут «дитя-камінь» – такі знаходять біля підніжжя великих гір… Мені було дуже цікаво попрацювати з малюнками, конкретизуючи образи, які не завжди помітні, але є на камені. Робилося це дуже делікатно за допомогою акварельних олівців. Не легко виявити, оскільки є малюнки багатошарові. Більшість людей не помічає петрогліфів, але після подібних виставок вони починають придивлятися до каміння.
Ті, хто побував на відкритті експозиції, виявили величезний інтерес до цих зображень. Кому з них доведеться побачити Боярську писаницю в Хакасії?Експозиція дає можливість розширити свої уявлення про наскельні малюнки.
Дуже приємно, що є такі люди, як Сергій Нарилков – він фанатичний у доброму розумінні у своєму захопленні і вважає за краще бути незалежним від держави. У цьому якийсь правильний маневр. Нарилков, завдяки подібним проектам, популяризує мистецтво та давню культуру Хакасії, вважаючи, що якщо він не скаже цього, то ніхто не скаже. Він також випустив кілька альбомів хакаських художників, посприяв виданню книг з давнього мистецтва.
Коли знайомишся з образотворчим мистецтвом давніх, розумієш, що у баченні художників наскельних малюнків є якийсь кінематографічний стиль. Вони фіксували об'єкти одночасно зверху та у профіль, у русі та у перевороті. Інтригуючі зображення істот, які втілюють у собі цілий космос… І ми можемо усе це сприймати лише на рівні творів мистецтва. Нарилков на відкритті виставки цитував Пабло Пікассо, який був у печері Альтаміра в Іспанії, де стародавні малюнки виконані у фарбах. Пікассо сказав, що після періоду стародавніх живопис почав деградувати. І в чомусь він правий. Там настільки все злито з природою – у сучасному мистецтві таких фактів немає.
На репродукції: один із шедеврів археографіки, виконаний художником Володимиром Капельком:
Петроглифи – витвори мистецтва Спосібів перекладу наскельних малюнків на папір небагато. Археологи у процесі часто користуються підручними матеріалами. Сергій Кірєєв згадує, що одного разу, років тридцять тому, він робив це за допомогою зубної пасти. Прикладання кальки – найпоширеніший варіант. Розфарбований графіт від простого олівця також якось допоміг йому отримати «негатив» наскального зображення.
Хочеться розповісти про художника Володимира Капелька, який вигадав свій спосіб перекладу петрогліфів. 1970 року він уперше приїхав до Хакасії – попрацювати в археологічних експедиціях. Як художник і археолог, щоб врятувати спадщину древніх художників, а трьома роками пізніше він винайшов нині всесвітньо відомий метод естампажного копіювання наскальних малюнків на мікалентний папір. Таким методом були скопійовані петрогліфи річок Мани, Абакана, Туби, Середнього та Верхнього Єнісея. Виконано естампажні копії Сулекських, Оглахтинських, Шалоболінських писаниць. «Петрогліфи – це насамперед твори образотворчого мистецтва, – писав У. Ф. Капелько. – Я спробував їх копіювати – не для науки, а просто люблячи та поважаючи працю художників усіх часів та народів».
За свідченнями вчених, цей метод допоміг у вивченні петрогліфів у зоні затоплення Красноярського та Саяно-Шушенського водосховищ. Частина естампажної колекції В.Ф. Крапелька, якій належало зберігатись у Хакаському національному музеї ім. Л. Кизласова, у 90-х роках контрабандним шляхом була поетапно вивезена за кордон (повернена до Хакасії у 2011 році). Роботи Крапельки зберігаються в музеях Москви, Томська, Мінусинська, Абакана, Красноярська, в приватних колекціях України та за кордоном. Він вплинув на цілий пласт сучасних художників, захоплених сибірською архаїкою.
На виставці, що нині діє, в Анохінському музеї, про яку ми ведемо мову, є і його роботи. Група хакаських художників, завдяки яким ми можемо побачити мікаленти з зображеннями, зберігши композиційний задум і образи, реальні розміри і фактуру кам'яних поверхонь, передала всю унікальність наскельних малюнків, схильних до нещадного впливу часу і природних стихій.
Цьому проекту не судилося б здійснитися без Сергія Нарилкова.Кандидат фізико-математичних наук, у минулому фізик-теоретик, на початку 90-х років відійшов від науки, зайнявся бізнесом, при цьому захопився археологією, етнографією та історією рідної Хакасії. Одним із його здійснених задумів став проект «Стародавні лики Хакасії» – зібрання художніх фотографій унікальних таштикських масок. Виставка фотографій з успіхом пройшла у багатьох містах України та побувала у нас.
Ідея створення колекції наскального живопису виникла у Сергія Нарилкова, коли він звернув увагу на те, що копії петрогліфів – це не лише технічні малюнки, а й матеріал, на основі якого можна створювати повномасштабні художні полотна. Сергій Нарилков познайомився з китайськими фахівцями, і митці його групи освоїли китайську техніку копіювання зображень на рисовий папір.
На відкритті виставки «Наскальне мистецтво Алтаї-Саянської гірської країни» Сергій Нарилков сказав: «Я прагну до художнього копіювання петрогліфів. Наукова частина мене мало цікавить, оскільки у трактуванні історії Саяно-Алтаю багато суб'єктивного. Копіювання петрогліфів та отримання естампажів можна віднести до нового виду мистецтва. З'явилася нова назва "археографіка". Якісні естампажы петрогліфів вже самі є до певної міри витворами мистецтва ... »
Петроглифи Калбак-Таша, оголошені шедеврами наскального живопису, знаходяться під охороною держави: