Художні особливості творів А
Поезія Фета, настільки широка за тематикою, надзвичайно багата різноманітними відтінками почуття, емоційних станів. Вона неповторна за своїм мелодійним малюнком, насичена нескінченними поєднаннями кольорів, звуків, фарб. У своїй творчості поет передбачає багато відкриття «срібного віку». Новизна його лірики відчувалася вже сучасниками, які відзначали «вміння поета ловити невловиме, давати образ і назву тому, що до нього було чим іншим, як невиразним скороминущим відчуттям душі людської, відчуттям без образу і назви» (А.В. Дружинін).
Справді, лірику Фета характеризує імпресіоністичність (від франц. impersion – враження). Це особлива якість художнього стилю, для якого характерні асоціативні образи, прагнення передати первозданні враження, швидкоплинні відчуття, «миттєві знімки пам'яті», що складаються в цілісну та психологічно достовірну поетичну картину. Такі, насправді, всі вірші Фета.
Слова у поета багатозвучні і багатозначні, епітети показують не так прямі, скільки непрямі ознаки предметів, до яких вони відносяться («скрипка, що тане», «запашні промови», «срібні сни»). Так епітет «скрипка, що тане» до слова, передає не якість самого музичного інструменту, а враження від її звуків. Слово в поезії Фета, втрачаючи точний сенс, набуває особливого емоційного забарвлення, при цьому стирається грань між прямим і переносним змістом, між зовнішнім світом і внутрішнім. Часто весь вірш будується на цій хиткість значень, на розвитку асоціацій («Яскравим сонцем у саду полум'яне багаття…», «Шепіт, боязке дихання…», «Сяяла ніч. Місяцем був сповнений сад…»). У вірші «На кріслі відвалячись, дивлюся в стелю…» цілийряд асоціацій нанизується один на одного: кружок від лампи на стелі, злегка обертається, викликає асоціацію з грачами, що кружляють над садом, які, у свою чергу, навіюють спогад про розлучення з коханою жінкою.
Така асоціативність мислення, вміння передати миті життя, швидкоплинні, вислизають почуття та настрої допомогли Фету підійти впритул до вирішення проблеми «невиразності» поетичною мовою найтонших рухів людської душі, над якою билися Жуковський, Лермонтов, Тютчев. Відчуваючи, подібно до них, «як бідна наша мова», Фет уникає слів у стихію музичності. Звук стає основною одиницею його поезії. Композитор П.І.Чайковський навіть назвав Фета поетом-музикантом. Сам поет говорив: «Шукаючи відтворити гармонійну правду, душа художника сама входить у відповідний музичний лад. Немає музичного настрою – немає художнього твору». Музичність лірики Фета виявляється у особливій плавності, співучості його вірша, різноманітності ритмів і рим, мистецтві звукового повтору. Матеріал із сайту //iEssay.ru
Можна сміливо сказати, що поет використовує музичні засоби на читача. Для кожного вірша Фет знаходить індивідуальний ритмічний малюнок, використовуючи незвичайні поєднання довгих і коротких рядків («Сад весь у кольорі, / Вечір у вогні, / Так освіжаюче-радісно мені!»), звукові повтори, засновані на асонансах та консонансах (у вірші « Шепіт, несміливе дихання…» асонанси на -а: солов'я — струмка — кінця — обличчя — бурштину — зоря), різноманітні розміри, серед яких особливо виділяються трискладові, які чудово вписуються в традицію романсів («На зорі ти її не буди…», написане анапестом). Не випадково дуже багато віршів Фета були покладені на музику.
Художні відкриття Фета булисприйняті поетами «срібного віку». Олександр Блок вважав його своїм безпосереднім учителем. Але далеко не одразу така незвичайна, ні на що не схожа лірика Фета здобула визнання читачів. Випустивши перші збірки своїх віршів ще в 1840-1850-х роках, Фет надовго йде з літературної. життя і залишається відомим лише вузькому колу поціновувачів. Інтерес до нього зріс межі століть, під час нового розквіту української поезії. Саме тоді творчість Фета одержала заслужену оцінку. Його по праву було визнано тим, хто, за словами Ганни Ахматової, відкрив в українській поезії «не календарне, справжнє двадцяте століття».