Художники, Історія мистецтва Альфонс Муха

Через шістдесят років після смерті Мухи на батьківщині художника створено Музей, присвячений винятково його роботам. Альфонс Муха, безумовно, один із найбільших, відомих і ще багато в чому незрозумілих чеських художників.

Автопортрет 1899 олія, полотно 32x21

Музейна експозиція є частиною широкого показу його творчості; протягом останніх десяти років виставки були організовані в Японії (1989), Лондоні (1993), Празькому замку, Парижі, Австрії (1994), Лісабоні, Гамбурзі, Брюсселі (1997) та Сполучених Штатах (1998 та 1999). Це друге відродження мистецтва Мухи після його смерті у 1939 році.

На щастя, оновлений інтерес до цього стилю збігся із прагненням сина Мухи, Іржі, знову відкрити світові Альфонса Муху, чия творчість на довгі тридцять років була забута. Внаслідок цього роботи Мухи вийшли із забуття.

Сім'я художника на мисі Код 1921

Муха народився в середині 19 століття в одному з тихих містечок Габсбурзької імперії. Потім навчався живопису у Відні, Мюнхені та Парижі; художник залишався у безвісті до 35 років, і зовсім несподівано став сенсацією Арт Нуво у Парижі, тоді художньої столиці Європи.

Наступні після 1895 року десятиліття стиль Мухи з'являвся на плакатах, афішах, книгах, ілюстрованих журналах, ширмах, декоративних панно, вітражах, альбомах, ювелірних виробах, інтер'єрах, театральних сценах і костюмах, скульптурі, архітектурі — одним словом, він визначав парі версію Арт Нуво.

Роботи Мухи виставлялися, копіювалися, служили об'єктом пильної уваги публіки та засобів масової інформації. Муха був популярний у Європі.

Ярослава та Іржі, діти художника 1919 р. олія, полотно 82.8 х 82.8

Портрет Марусі 1903 гуаш, 50,7 х 32,1

Портрет Іржі 1925 бл.

Портрет Ярослави 1930

Перебуваючи на вершині популярності, він раптом вирішує залишити Париж, побувати в Америці та повернутися на батьківщину.

Протягом 29 років Муха працює у Богемії, де створює кілька значних творів, включаючи монументальне полотно «Слов'янська епопея», яке він вважав своїм найбільшим досягненням. Проте роботи його чеського періоду досі на Заході були відомі.

Його творчість була настільки забута, що навіть важливі паризькі роботи виявляють тільки зараз, а щоденники, листи та записники — вимагають розшифрування, систематизації та вивчення. Через колективну амнезію шкільний підручник 1989 року, присвячений Арт Нуво кінця століття у Франції, не містить жодної згадки Мухи.

Намисто Пані Муха 1906, золото, самоцвіти 25/20.

Намисто весільний подарунок Мухи своїй нареченій — виконане малюнком художника празьким ювеліром Решнером. Три голуби з опаловим оперенням, поміщені в центр, символізують любов та подружжя.

Роком пізніше з'явився ще один текст про графік Арт Нуво в Європі, де Муха фігурує на чолі, що розповідає про дискусії австро-угорських художників. Забуття та зникнення Мухи зі світового контексту відбулося, перш за все, через зміни уподобань публіки. Незабаром після закінчення 19 століття її увагу привернув авангард: фовісти, кубісти, експресіоністи та інші варіації.

Після Першої світової війни суспільні уподобання радикально змінилися. Мадонни Мухи та роботи Густава Клімта вже здавалися наївним відлунням минулого століття. Що ж до Мухи, то байдужість щодо нього змінилося ворожістю, офіційним відторгненням і потім забуттям.

Повернення у 1910 році художника до Праги було зустрінуте з підозрою. Непрямим приводом репатріації послужило будівництво у Празі Муніципального будинку (Obecni dum), останнього у Європі будівлі у стилі Арт Нуво.

Причиною повернення Мухи на батьківщину було гостре бажання створити «Слов'янську епопею», тобто двадцять монументальних полотен, що відображають боротьбу і сподівання слов'ян, до яких входить чеський народ. Це мало стати його творінням, вираженням своєї зрілої естетики та моралі. Згодом проект став марнотратним, суто філантропічним, даром художника батьківщині.

Після 1918 року, коли країна здобула незалежність, Муха виконував безліч замовлень для Чехословацької республіки. Культурна еліта та художня громадськість називали Муху аутсайдером, що пропонує чужі та непотрібні країні цінності, лише нещодавно набуті ним самим. Його патріотизм і народність вважали застарілими, які викликають підозру.

1939 року Німеччина, відповідно до Мюнхенського договору, окупувала Богемію. Муха у віці 79 років отримав честь бути включеним до першого списку для допитів. Його знали як масона, юдофіла та поборника свободи для Чехії; достатньо підстав, щоб славитися ворогом нового порядку. Старий та хворий художник незабаром після допиту помер.

Під час нацистської окупації його твори були заборонені, і полотна Слов'янської епопеї зняли, щоб запобігти їхньому згубному впливу. У 1948 році, тобто через три роки після звільнення, Чехія потрапила в обійми комунізму та радянську орбіту. Творчість Мухи знову було засуджено офіційними колами Чехословаччини, цього разу буржуазно-декадентською. У жорстокі роки сталінщини син художника, Іржі Муха, зазнав тюремного ув'язнення; родину вигнали із рідноговдома; державні чиновники продовжували забороняти, конфіскувати та навіть знищувати роботи.

У 1920-х роках, пізніше успіху художника в Арт Нуво, на виставці його робіт у музеях Чикаго та Нью-Йорка побувало понад 600.000 відвідувачів. У 1936 році, незадовго до смерті, відбулася його ретроспективна виставка в Jeu de Paume у Парижі і також мала великий успіх. Нове відродження у світі інтересу до робіт Мухи, як у I960 році, так і сьогодні, добре прийнято критикою та публікою.

---