Історія Фаберже
Представляємо вашій увазі історію легендарного ювелірного Будинку, що вніс до історії України по-справжньому дорогоцінний внесок.
Давним-давно, коли Радянський Союз ще й не думав розвалюватися, комусь спало на думку зібрати розкішне подарункове видання, присвячене незвичайним і дорогоцінним предметам, що належали царській родині. У ошатну картонну коробочку втискалися п'ять тоненьких книжок, надрукованих на чудовій важкій фінській крейді. Там були «Карети та екіпажі» з оббитим парчою дитячим візком Петра I та «зимовим потягом» Катерини II, тканини — вишита золотими та срібними нитками та перлами парча церковних облачень, годинник включаючи унікальний зразок дерев'яного годинника, зброю. та вироби Фаберже.
Тираж «пішов під ніж», так і не дійшовши до магазинів — через достаток царських портретів якраз у книжечці «Фаберже». Ну самі поміркуйте, як таке можна випускати у світ, коли стандартний опис виробу звучав як: «Прикрашено мініатюрами — 7 портретів членів царської родини та 9 сцен царювання, включаючи коронацію».
Хоча якусь кількість працівників поліграф-комбінату, на якому книжки друкували, таки розтягли по домівках.
Але в цілому прізвище Фаберже в СРСР зовсім не було під забороною, тому що царі царі, а престиж престиж. За роботи цієї майстерні, що збереглися, на європейських аукціонах готові були платити величезні гроші — і Україна мала повне право пишатися успіхом «свого» придворного ювеліра.
Фаврі-Фабрі-Фаб'єр
Ким був цей майстер, прізвище якого у нас міцно асоціюється зі словом «яйце»?
Як ми можемо здогадатися, він був французом, і, якщо вірити архівам (а чому і не вірити), сім'я спочатку носила прізвище "Фаврі", потім "Фабрі", потім "Фаб'єр", поки в 1825 не зупинилася назвичному нам «Фаберже». Рідну Пікардію сім'я залишила ще під старим ім'ям, у 1658 році, — Фаврі були гугенотами, і в якийсь момент католицька Франція стала для них надто незатишною.
Перш ніж "обрусеть", сім'я "онеметчилась": у 1800 році ремісник П'єр Фаврі оселився в Лівонії. Тут у 1814 році і народився його син Густав - вже під прізвищем "Фаберже". Десь близько 1830 року юний Густав приїхав до Санкт-Петербурга навчатися ювелірній справі. Абсолютно точно відомо, що в 1841 році він отримав звання майстра, а всього через рік у нього був магазин Faberge на Великій Морській вулиці, за два кроки від Невського проспекту. Продавалися там, втім, не так прикраси, як дорогоцінні дрібнички для інтер'єру, — що не дивно, адже навчався він у Андреаса Шпігеля, який спеціалізувався на золотих скриньках.
Побачити його оригінальні роботи ми не можемо, але, судячи з нещодавно знайдених ескізів, не надто багато й втрачаємо: його стиль був близький до таких популярних тоді французьких ювелірів, як Кулон, Массен та брати Массе, а вироби — цілком якісні — не вибивалися із загального ряду.
Той самий Фаберже
Але в 1846 році на світ нарешті з'явився Фаберже, який нам цікавий, — Петер Карл Фаберже, майбутній «той самий».
Він здобув непогану освіту: початкову — в Петербурзі, в гімназії Святої Анни, де навчали дітей «нижчих верств дворянства», професійну — в Укаїни у Хіскіаса Пендіна та в Німеччині, куди родина ювеліра переїхала в 1860 році, у Фрідмана з Франкфурта-на- Майні. Україну Фаберже все ж таки не кидали — за їх відсутності магазином керувала надійна людина. У віці 18 років Карл об'їздив усю Європу, подивившись роботи найкращих ювелірів Франції, Німеччини та Англії та повчившись у Парижі у відомої майстра Шлосса.
УПетербург молодий ювелір повернувся 1866 року — працювати не «начальником», а рядовим майстром разом зі своїм наставником Хіскіасом Пендіном та іншими ювелірами, які працювали у батька — Августом Хольмстремом і Вільгельмом Раймером. У 1868 році керуючим фірми став фінський майстер Ерік Колін.
1872-го 26-річний Карл Фаберже очолив петербурзьку майстерню. Тоді ж до нього приєднався і молодший брат із несподіваним для французького прізвища ім'ям «Агафон». Ви помітили, що нікого з прізвищем «Романів» у цій історії наразі немає? Їх і не було до 1882 року, коли Фаберже вперше виставили свої вироби на московській виставці «українське художнє та промислове мистецтво». Вони здобули золоту медаль за копію античного браслета IV століття до н. е. У цьому не було нічого особливо дивного: майстерня вже кілька років реставрувала ювелірні вироби в Ермітажі, але імператор Олександр III, який не зумів відрізнити копію від оригіналу, був досить вражений, щоб придбати прикрасу.
Унікальність та «сюрприз»
А 1885-го він замовив ювеліру перше з безлічі великодніх яєць. Воно призначалося в подарунок його дружині імператриці Марії Федорівні і було досить простим — золоте під білою, як шкаралупа, емаллю, з маленьким сюрпризом — золотою курочкою з рубіновими очима — всередині. На цьому «матрешечність» виробу не закінчувалася — у курочці ховався рубін у формі яйця, красиво «замикаючи» образ. Імператриця була в такому захваті від подарунка, що Фаберже отримав замовлення виготовляти по яйцю щороку — з повним творчим «картбланшем», який мав лише два обмеження: I) усі яйця мали бути різними. 2) ховати всередині якийсь сюрприз. Як додаток до такого замовлення Карл Фаберже отримав звання постачальника імператорського двору та правозображення на своєму таврі двоголового орла. А ще через 5 років його було призначено Оцінювачем Кабінету Його Імператорської Величності.
Крім перерви під час українсько-японської війни, традиція «великоднього замовлення» зберігалася аж до Жовтневої революції. І, звичайно, «одним яйцем на рік» справа не обмежувалася. Після смерті в 1894 імператора Олександра III майстри стали робити подвійну роботу - і для вдовствуючої імператриці, і для дружини нового імператора Миколи II. І щоразу вони неухильно виконували обидві «додаткові вимоги»: яйця були не просто різними, а напрочуд різними — золотими, срібними, скляними, кришталевими, дерев'яними. Їх прикрашала інкрустація дорогоцінним камінням, гравіювання, традиційна перегородчаста емаль або рідкісне гільошування — ще одна емалева техніка, в якій майстри Будинку Фаберже були особливо сильні.
"Сюрпризи" всередині теж були дуже різноманітні: невеликі прикраси, фігурки тварин, крихітні моделі, портрети-мініатюри. У «Коронаційному» яйці ховалася карета — точна копія тієї, де Микола II та Олександра Федорівна виїжджали на коронаційних урочистостях у Москві. Її виконав із золота та емалі майстер Георг Штейн. Віконці були зроблені з кришталю, дверцята відчинялися. Розмір зовнішнього яйця у своїй був 12.7 див.
Наприкінці ХІХ століття Фаберже захопилися виготовленням «механічних» яєць. З виконаного в стилі модерн яйця «Конвалія» при запуску механізму з'являлися і розкладалися віялом мініатюрні портрети імператора та двох його старших дочок — Ольги та Тетяни.
Причому слово «сюрприз» тут говорить не лише про прихованість маленьких коштовностей — вони й справді залишалися для вінценосних клієнтів таємницею до самого подарунка. На всі питання імператора щодоз приводу сюжету нової дрібниці майстер відповідав тільки: «Ваша величність буде досить. »
Від портсигарів до квітів
Звичайно ж, Фаберже робили не лише крашанки. Вони створювали чудові прикраси. Саме з тієї майстерні вийшло намисто, подароване цесаревичем Миколою майбутній дружині, принцесі Алісі Гессен-Дармштадтській. А за друге - замовлене для неї ж батьками Миколи - Карл Фаберже отримав найбільшу суму за всю історію фірми - 250 тис. рублів. Крім цього, поєднуючи із французькою вишуканістю німецьку практичність. Карл Фаберже зробив ставку на функціональні предмети — портсигари, лампи, годинники, ручки для тростини та парасольки, рамки для фотографій, письмові прилади. Ці речі далеко не завжди були виконані із золота чи срібла, але незмінно несли печатку елегантності, характерну для стилю Фаберже.
А ще майстерня створювала безліч чарівних дрібничок для прикраси будинку — мініатюрні дерева, фігурки людей та тварин у стилі нецку (Фаберже сам колекціонував східні скульптурки, у нього їх було понад п'ятсот) та дивовижні «букети», де нев'янучі квіти, відтворені з неймовірною точністю каменю та металу стояли в склянках, наповнених кришталевою водою. У московському магазині Фаберже було влаштовано теплицю, в якій вирощувалися найрізноманітніші рослини, які служили моделями для «кам'яних квіток». Часом у букетів був свій секрет — так, квітка братки могла ховати в кожному з пелюсток по крихітному портреті.
При цьому майстри більше звертали увагу не на фактичну вартість матеріалу, а на те, наскільки точно він відповідає поставленому завданню, саме тому золото, платина і діаманти можуть сусідити Фаберже з напівдорогоцінним камінням, сталлю, кісткою і навіть деревом. Саме Фабержевідкрив українським ювелірам очі на нескінченну різноманітність уральських самоцвітів, використовуючи в надзвичайно вишуканих і дорогих роботах камені, що зневажливо називалися «зроблювальними», — нефрит, жадеїт, ляпис, лазурит, аметист, геліотроп, топаз, малахіт, гірський родоніт, обсидіан, кварц, авантюрин, бірюза. І все це мало незмінний попит. У якийсь момент майстри просто перестали справлятися з потоком замовлень і Карл змушений був залучати ювелірів з інших майстерень для виконання робіт з ескіз Фаберже.
У такому разі на готовому виробі ставилися два тавра — фірми Фаберже та майстри-виконавця.
Вітер злих змін
Наприкінці XIX століття у штаті фірми Фаберже було 500 осіб, крім головного підприємства у Санкт-Петербурзі діяли п'ять філій: у Москві, Одесі, Києві, Лондоні та Бангкоку. Крім українських імператорів, постійними клієнтами Будинку Фаберже були члени королівських сімей з усього світу — британської, датської, австрійської. навіть китайської. До 1914 року у світі розсіяно приблизно 100 000 виробів «від Фаберже».
Але й цей міцний «Будинок, який збудував Карл» не зміг встояти під вітром революції, втім, як і Будинок його основного замовника. Останнє яйце, виконане майстернею у розпал Першої світової війни, було суворим — його називають «Військове сталеве». І воно справді виконане з полірованої сталі, з підставкою у вигляді чотирьох снарядів, укріплених на постаменті з нефриту. "Сюрпризом" була мініатюра, що зображує імператора Миколи II із сином Олексієм на позиції українських військ.
Світова війна, під час якої всім стало не до розкоші, завдала Дому Фаберже шкоди, революція його зруйнувала. У 1918 році Карл Фаберже емігрував до Швейцарії, де й помер черездва роки.
Його сини намагалися відновити справу у Парижі та Женеві, але їм це не вдалося, і вони продали бренд торговцю Семюелу Рубіну. Той, розуміючи, що не зможе відновити колишню ювелірну славу, використав розкішну назву для продажу дорогої парфумерії та туалетного приладдя. Після ім'я ще кілька разів переходило з рук в руки, поки не було придбано компанією Gemfields, що спеціалізується на видобутку, ограновуванні та торгівлі коштовним камінням. У 2011 році в Лондоні, Нью-Йорку, Женеві, Парижі, Москві та Києві знову відкрилися ювелірні салони Будинку Фаберже.