Як це по-українськи Актриса Лянка Гриу про зйомки в «Американцях»
українська актриса Лянка Гриу — про те, як пробитися в американське кіно, як влаштовані зйомки серіалу «Американці» та чим їй подобаються онлайн-курси Кевіна Спейсі.
У рамках нової рубрики «Як це українською» КіноПошук продовжує розповідати про досвід роботи наших співвітчизників у зарубіжних кіноіндустріях. українська актриса театру та кіно Лянка Гриу, яка відома за головними ролями у серіалах «Шерлок Холмс» та «Барвіха», кілька років тому вирішила провести зиму у Нью-Йорку. Під час цих канікул вона стала інтенсивно вивчати англійську мову та ходити на проби. В результаті зараз актриса знімається в новому сезоні серіалу «Американці» (про радянські шпигуни, які багато десятиліть прикидаються доброчесною родиною із середнього класу США) та бере участь у незалежному проекті Impossible Monsters режисера Натана Катуччі. КіноПошук попросив Лянку Гриу розповісти, як український актор може пробитися на американський кіноринок.
Місто неідеальної англійської
Планів працювати там у мене не було. Погодьтеся, якщо актрисі шукати роботу в США, то краще в Лос-Анджелесі. Однак у Нью-Йорку теж багато всього відбувається. Тут знімається ціла низка класних та улюблених усіма телесеріалів, багато кіношкіл, студенти та випускники яких шукають акторів для своїх повних та коротких метрів, багато театрів. Якось один мій нью-йоркський друг спитав: чому б тобі не спробувати зніматися і в Нью-Йорку? Мені це здалося надто амбітним, тим більше я не дуже добре знала мову. А друг мені сказав: думаєш, тут усі його ідеально знають?
Виявилося, що ролей для українських та європейців у Нью-Йорку досить багато, тим більше, якщо актор не вчора прийшов у професію, а здосвідом. Для того, щоб на ці ролі претендувати, спочатку треба завести агента. Мене познайомили з одним із таких агентств, ми зустрілися і домовилися співпрацювати. Це було напрочуд приємно і легко, і я навіть не очікувала, що так все буде.
В агенції мої фотографії не підійшли. Вони сказали, що так, знімки дуже красиві, але потрібні інші, і дали мені список фотографів, з ким вони співпрацюють і хто може зробити потрібні фотографії. Насправді їм потрібні максимально натуральні та природні фото. Без макіяжу, прикрас та декольте – нічого не повинно відволікати від тебе самого. У мене, наприклад, волосся кучеряве, але при укладанні воно виглядає зовсім інакше, і ми все одно вирішили залишити його кучерявим на фото. Все має бути зроблено для того, щоб кастинг-директори бачили тебе максимально таким, яким ти є. Як матеріал.
Тепер шоуріл. У нас в Україні прийнято робити презентаційні ролики більш драматичними, акторськими, тобто ставити сцени, за якими видно, як ти поводиться, як розвиваєшся. Через це ролики виходять довгими, по 6-7 хвилин. У США трохи інакше. Там хочуть бачити якнайбільше різних образів. У ролик можна вставити кілька емоцій: десь ти плачеш, десь сумуєш. Але не потрібні сцени цілком. Шоуріл повинен тривати хвилини зо три. Бажано все найкраще ставити в перші сорок секунд, а то, можливо, ніхто далі дивитись і не буде. І жодних довгих вступів, титрів.
Не передзвонять - не страшно
Треба розуміти, що агенти та кастинг-директори – це зовсім різні люди. Агент працює з актором, вірить у нього та намагається зрозуміти, на які ролі можна посилати, на що його підопічний здатний. Кастинг-директор працює на проекті. Що мені було незвично, так це те, що там не можна перебувати в дружніх стосунках зісвоїм агентом. Це в Україні я можу запропонувати своєму агенту випити кави і розповісти йому, як пройшли проби. Або попросити його зателефонувати та дізнатися, чи сподобалися мої проби чи ні. Там, якщо я навіть пишу агентові листа про те, як все пройшло на пробах, мені ніхто не відповість. Тому що тебе послали на спроби, а далі ти відповідаєш сам за себе. Це виключно твоя справа.
Дуже важливо налаштуватись на те, що проби — це просто робота. Алгоритм такий: увійшов, зробив проби, вийшов і забув про них. Передзвонять – добре, не передзвонять – не страшно. Відбувається так: заходиш, встаєш перед камерою, називаєш ім'я, читаєш текст. Якщо пощастить, то двічі. Залишаєш їм свої фото, якщо просять, і на вихід. Все триває від сили півтори хвилини. Спочатку я мав шок. Я навіть не встигала зрозуміти, що сталося. Начебто їхала, готувалася, вчила текст, ніч не спала, а тут усе так швидко. Звикаєш не одразу.
На першому рівні проб у них немає режисер, а лише кастинг-директор. Зазвичай у них здорово накидане око, вони знають, який типаж шукають, і одразу бачать, що їм потрібно. Якщо тобі не передзвонили після першого рівня, то не страшно. Це не означає, що ти погано зіграла. Просто твій типаж їм годиться. Кастинг-директори шукають оболонку, а вже те, що ти можеш робити акторською, переглядає режисер на другому рівні. Кастинг-директор не вирішує, гарний ти актор чи ні. Але якщо ти сподобався кастинг-директору, то він тебе запам'ятає і робитиме все можливе, щоб знайти тобі роль.
Там все просто і це бізнес. Ніхто тебе не зустрічатиме на пробах, як це повелося в Україні: «Ну що, чайку? Каву? Як справи? Де вчився? Майстер хто? Ой, а Наталя Іванна там ще працює? У неї мій Васенька кінчав. » Ці розмови – вони класні, я їх дуже люблю, вонистворюють тобі почуття комфорту перед пробами, ти начебто розслабляєшся. Але там обходишся без них. Максимум, про що тебе спитають, це звідки ти. Та й то формально.
Специфічного інтересу до акторів з України немає. Там багато людей, які звідкись приїхали. Назви будь-яку національність, яка існує у світі, і її представники неодмінно будуть у Нью-Йорку і зустрінуться тобі на кастингах. Жодної упередженості щодо немає. Що є, то це повага до української акторської школи. Вони люблять наш театр, дивляться фільми, причому таку класику, яку ми навіть не дивимося. В іншому ж український, угорець чи поляк — це не має значення. Їм подобаються цікаві особи. Вони відкриті до добрих акторських робіт. І не треба паритися через акцент. Головне, щоб ти зміг вивчити текст. Якщо ти можеш запам'ятати текст, то тобі не обов'язково знати Шекспіра в оригіналі.
Якщо подивитися серіал, знятий у Нью-Йорку, в оригіналі, то за кілька сцен можна почути кілька різних акцентів. Якщо герої — група, наприклад, агентів ФБР, всі вони будуть різними. Один іспанець, інший китаєць, третій чорношкірий плюс американець з Півдня і т. д. Впишуться туди і український або виходець зі Східної Європи. Це робиться спеціально, щоб охопити якнайбільше аудиторії. До того ж міксувати людей — це означає домагатися реалістичності. Тож до акцентів ставляться нормально.
Інша річ, що є стереотипні ролі. Наприклад, українські — це частіше бандити, чи повії, чи такі простакуваті чуваки. І якщо ти не можеш нікого зіграти, окрім української, то тобі й діставатимуться такі ролі. Багато акторів швидко вирішують, що вони застрягли у цих ролях, і їдуть, кидають. Насправді в українській індустрії це набагато частіше буває: актор знявся в одній ролі.вийшло ще п'ять фільмів з ним, а він все той самий типаж. Там же, якщо не стояти на місці та розвиватися, потім можна претендувати на щось більш пристойне. Вони в цьому плані сміливі, дивляться на акторський діапазон, люблять спробувати щось принципово інше і тим самим показати: ми не такі, як усі. Тому можна побачити, як один і той же актор грає то супербагатого олігарха, то мегаінтелігентного посла, то наркомана, що опустився, або вбивцю.
Заборони Гільдії акторів
В Америці мене сприймають добре у плані співвідношення віку та професіоналізму. Інша річ, що в Україні я звикла грати головні ролі. Хіба що у фільмі "Попса" був епізод. Загалом у мене в Україні типаж абсолютної героїні, ніжної, лірічної та романтичної. А там у мене ролі другого плану, але з історією та розвитком. І це виявилося складно і незвично — працювати з маленькими ролями, робити так, щоб твоя маленька поява на екрані стала яскравою і незабутньою. Я займалася з тренером з акторської майстерності, вчилася витягувати з себе характерні прояви і ніби заново вивчала свій акторський апарат.
Наприклад, я ходила на проби до серіалу «Помаранчевий – хіт сезону». Там є героїня Галина Рєзнікова, Руда. З флешбеків ми дізнаємося, що її дитинство пройшло в Єкатеринбурзі, і я пробувалась на роль її подружки, з якою вона разом на заводі працювала. Я зовсім не схожа на фабричне катеринбурзьке дівчисько, проте ходила і намагалася навчитися існувати в цьому чужому для мене характері. Мені дуже хочеться вчитися цьому, і я знаю, що можу. Та й просто на проби треба ходити, щоб набиратися досвіду та знайомитись із кастинг-директорами.
Поки що чіткої ніші я не маю. Я можу грати панянку з першої хвилі української еміграції, можу перетворитися на телицю зБрайтона або в повії підшофе. Можу працювати з акцентом, робити його жорсткішим чи мелодійнішим, європейським, тим більше я знаю румунську мову. Але поки весь цей процес нагадує кубик Рубика, який потрібно зібрати. Коли мені вдається скласти бодай одну смужку, я дуже тішуся.
Скрипт-супервайзер проти режисера
У серіалі «Американці» я граю українську, маю там сцени з персонажем на ім'я Олег. Пам'ятаю, як я прийшла на примірку костюма, побачила старі радянські сукні та зраділа.
На майданчику завжди знаходиться скрипт-супервайзер зі сценарієм, який стежить, щоб ти точно дотримувався тексту сценарію. Ця людина нагадує театрального суфлера: забув текст, він допоможе. Зрозуміло, що наші сцени в «Американцях» були українською, і деякі нюанси при перекладі загубилися. Хоча ти маєш наслідувати переклад, який принесли на майданчик, бо він офіційно затверджений керівництвом студії. Я прочитала і зрозуміла, що фраза, яку мені потрібно вимовити, побудована не зовсім точно. українці так не говорять. Використано слово, яке не до кінця виражає суть того, що відбувається. Дозволити внести зміни до репліки скрипт-супервайзер не може. Можливо, це міг би дозволити режисер, але він не розмовляє українською. Тим не менш, я змогла переконати скрипт-супервайзера принести англійський текст, і виявилося, що переклад не зовсім вірний. Мені дозволили змінити.
На майданчику кожен виконує свої чіткі функції. Навіть функції режисера дуже обмежені. Це у нас режисер — господар та бог, він може впливати на створення фільму. І єдине, що режисера стримує, це бюджет. Там же режисер всесильний лише у роботі над своїм незалежним фільмом. На комерційних студійних проектах він відповідає за мізансцени, за твоє емоційнестан, через те, як сцена проходить, яка в ній атмосфера, тобто він працює виключно над своєю історією.
Наприклад, один мій друг знімався в «Картковому будиночку» і спостерігав таку сцену: прийшов скрипт-супервайзер і сказав, що не можна використовувати рейки у конкретній сцені, як того хотів режисер (він хотів зробити об'їзд камерою навколо столу). Рейки та рух камери там не передбачені. За задумом креативного продюсера, ця сцена має бути знята по-іншому. І це визначається не бюджетом, а художньою концепцією.
Жодних надлишків на майданчику, але все максимально створено для людей. Для акторів є великий вагончик, поділений на купе. У кожного актора свій відсік, свій особистий простір, де можна відпочити. Якщо в актора більша роль, то і вагончик більше, і купе. У нього там навіть може бути диван, душ. Якщо актор дуже відомий, то він має трейлер. Все змінюється в залежності від твого зростання (в Україні не змінюється нічого: є вагончик, і це щастя, але так буде завжди). Зрозуміло, що це обумовлено бюджетом.
Кожен цех на майданчику має свою кімнатку. У гримерів стоять дзеркало, світло. Ніяких троянд та ароматичних свічок немає, все дуже утилітарно та зручно. Скажімо, я була в акторській кімнаті у павільйоні. На вулиці зима, і щоб не дуло, вікна заклали такими теплими ковдрами. Так, прибили їх нашвидкуруч, але все ж таки кімната була теплоізольована, було комфортно. Бачиш такі дрібниці та розумієш, що про тебе подумали.
Одночасно працюють два знімальні майданчики, повноцінні. Два режисери знімають паралельно, кожен свою серію. Глави департаментів контролюють обидва майданчики. Вироблення 5 хвилин на день. Наприкінці зміни вони одержують 10-12 хвилин корисного матеріалу ефірного часу. В Україні стільки ж, але з одного майданчика та при використанніоднієї камери.
Інтернет-курси від Кевіна Спейсі
Є чудові курси з кастинг-директорами. Можна взяти триденну. Кастинг-директор поспілкується з тобою, подивиться твої портфоліо, шоуріл, а в кінці дасть своє резюме та поради, що тобі треба поміняти у собі. Наприклад, я знаю історію, коли хлопчик рік-півтора намагався чогось досягти, у нього не виходило, а кастинг-директор йому сказала: ти ж схильний до повноти. Він каже: так, я мучуся, на дієтах сиджу. А вона: навіщо ж ти борешся із власною природою? Очевидно, що героїв-коханців тобі не грати, але є безліч інших доступних тобі персонажів, треба бути собою, а не комплексувати і намагатися бути іншим.