Як малювати портрет з фотографії, про малювання портрета в техніці суха кисть для початківців
Як відомо, магія класичного живопису, коли портрет малюється з моделі, що позує, під силу далеко не кожному художнику. Тому сьогодні ми поговоримо про те, як малювати портрет із уже готової фотографії. Це зовсім новий і дуже популярний напрямок у образотворчому мистецтві, по праву виділений у його окремий жанр.
Портрет з фотографії в техніку сухий пензель
У цій статті йтиметься про написання портрета з фотографії за допомогою техніки«суха кисть», що дозволить вам у найкоротший термін, без зайвих проблем і труднощів створити свій витвір мистецтва.
Потрібно завжди пам'ятати, що портрет з фотографії не зможе повною мірою так само ефективно, як у малюванні з натури, дозволити відобразити духовний світ, життєві цінності, характер, темперамент людини, особисті враження портретиста тощо. Адже фотографія лише фіксує стан індивіда в даний момент часу.
Потрібно відзначити, що ті, хто знають, як малювати портрет по фотографії, часто віддають перевагу даному методу безпосередньо з моделлю, коли потрібно як мінімум кілька сеансів позування для отримання остаточної картини. Але ніколи не варто забувати, що перед Вами лише плоске зображення, яке не зможе передати особистість людей, якби ви малювали з натури. Навіть якщо кисть буде в руках талановитого майстра. Якщо ви новачок, все ж таки слід приділяти велику увагу малюванню з натури, що може стати одним з перших і успішних кроків в образотворчому мистецтві!
Портрет по фотографії суттєво скорочує не лише час на його створення, а й зусилля художника. А від людини, яка зображується на портреті, взагалі не потрібно нічого. Все, що необхідно для повноцінної творчої роботи, – це фото,бажано у високій якості, і, звичайно ж, спеціальний інструмент. Для техніки «сухий пензель» підходить будь-яка фотографія – як у кольоровому, так і в чорно-білому варіанті.
Під словами «суха кисть» розуміється мальовничий та графічний прийом, що передбачає застосування олійної фарби, яка розтирається на полотні чи папері. Ця технологія в порівнянні з традиційним живописом значно спрощує та прискорює механізм реалізації портрета. Тому вона більш доступна для освоєння художником-початківцем.
Малюнок за допомогою техніки «суха кисть» створюється портретистом протягом кількох годин, а швидкий малюнок або шарж (карикатура) – лише за кілька хвилин. Технологія сухого пензля дає можливість виділити найдрібніші деталі, досягаючи рівня ефекту фотографії. Внаслідок цього можна досягти дуже великої подібності зображення з живим оригіналом, а значить, заслужити гідну оцінку від замовника. Графіка не потребує закріплення, оскільки масло в нанесеній на поверхню паперу або тканині фарбі висихає і частково вбирається в неї.
Особливим плюсом техніки «суха кисть» виступає та обставина, що фарба не маже на дотик. Завдяки цьому щойно написаний портрет з фотографії можна без зайвих неприємностей вставити в рамочку або згорнути в рулон для подальшого транспортування за місцем призначення.
Портрети, написані сухим пензлем, багато в чому нагадують витвори мистецтва, намальовані олівцем. Тим не менш, художники все ж таки іноді беруть в руки олівець, наприклад для створення начерку, і тільки потім - розтирають пензлями фарбу. Інші портретисти зовсім відмовляються від застосування олівця в даній техніці, зокрема до них належать багато вільних художників Арбата.
Ну а тепер давайте докладнішерозглянемо техніку «сухого пензля», нарешті відповівши питанням, як малювати портрет по фотографии.
Отже, для написання портрета з фотографії нам знадобляться:
- кисті (досить жорсткі та різних розмірів),
- Лист паперу (або шматочок прогрунтованого полотна),
- невелика кількість масляної фарби (наприклад, сажа газова),
Який вибрати папір
Вибір паперу при малюванні "сухим пензлем" має важливе значення. Неправильний вибір паперу може спричинити невдалий малюнок. Вибір текстури або рельєфу паперу залежить від поставленого перед вами завдання, яке ви хочете виконати, та текстури живопису або зображення, які ви хочете створити.
Для малювання портрета я не раджу брати папір із надто яскраво вираженою текстурою, при втиранні фарби на обличчі можуть з'явитися великі пори. Також не рекомендую занадто гладкий папір (для креслення), мені особисто не подобається як лягає фарба на цей папір. Багато художників малюють на папері “яєчна шкаралупа”, але з нею не працюю, т.к. при втиранні фарби вона може утворювати "котушки". Для себе я вибрав акварельний папір FABRIANO. У будь-якому випадку пробуйте та експериментуйте з різними видами та фактурами паперу, щоб знайти саме свій.
Які потрібні пензлі:
Флейц ( плоскі пензлі із щетини) – кілька пензлів різних розмірів, я використовую № 21, 30 та 40. Флейц підходить для опрацювання загального тону.
Плоскі щітки щетина та синтетика №12-20
Кругла синтетика №2-4 (для опрацювання дрібних деталей)
Запасіться акуратністю, терпінням і будьте гранично обережними, оскільки, якщо фарба випадково потрапить на світлу ділянку обличчя тієї людини, яку ви малюєте, її видалення в деяких ситуаціях не представляєтьсяможливим. І вам доведеться знову починати з нуля.
На першому етапі приступимо до малювання контурів малюнка олівцем. Я використовую досить твердий графітний олівець H. М'якіші олівці бруднять малюнок, в той час як твердіший олівець не практично не бачимо. Намагайтеся робити лінії якнайтонше, щоб надалі, коли буде закінчена робота пензлем, вони не були помітні глядачеві картини. Спробуйте обійтися без гумки - це дозволить уникнути можливого утворення грудочок при втиранні фарби.
Після того як ви втілите в життя загальні пропорції обличчя, починаємо набирати в тоні. Для цього натисніть на палітру потрібний колір. Досвідчені художники, які знають, як малювати портрет по фотографії технікою «сухого пензля», розтирають фарбу мастихіном, щоб усунути ймовірність появи грудочок.
Слідкуйте за тим, щоб кисть була практично сухою. Коли фарби на ній замало – повторіть операцію. Разом з тим, фарби не повинно бути занадто багато – це може призвести до сумних результатів. Пензель проведіть по палітрі таким чином, щоб фарба рівномірно розосередилася по ворсу.
Фарба найбільш рівномірно розподілиться по ворсу пензля, якщо пензлем з нанесеною фарбою кілька разів провести по дощечці, на яку наклеєний шматочок полотна.
Якщо фарба дуже густа, її можна розбавити соляркою, маслом (лляне) або скипидаром. Але розріджувач потрібно додавати дуже акуратно, буквально крапельку.
Визначте раціональне тонове співвідношення фону, одягу та обличчя. Реалізацію малюнка проводьте поступово, переходячи від загальних деталей до дрібніших, завдаючи фарби на папір без особливо сильного натиску. Після того як всі тонкощі портрета будуть виконані, за допомогою гумки зверніть увагу глядача надеталі одягу та на відблиски, пасма волосся. Я використовую жорстку гумку. Блики на очах ставляться за допомогою білих гуашів.
Багато молодих художників, ставлячи питання про те, як малювати портрет, бажають навчитися робити це швидко. Але навіть при використанні такої простої техніки, як «суха кисть», як правило, спочатку ними допускається безліч помилок і, як наслідок, псуються роботи. Не поспішайте! Все приходить із досвідом. Техніка сухого пензля має свої труднощі. Наприклад, новачкові досить важко намалювати кольоровий портрет, оскільки колірна гама дуже обмежена, і її слід вловити одразу ще до розтирання фарби на палітрі.
Є у цієї техніки та інші складності. Не так просто знайти ідеально підходить гумка для акцентування окремих ділянок портрета, відблисків, пасм волосся і т. д., та й вибір потрібної фарби вимагає спеціалізованих знань. Тому для того, щоб повною мірою осягнути мистецтво оволодіння технологією «сухого пензля», знадобляться роки. Зазвичай – не менше кількох років. А якщо часу та терпіння немає, Ви завжди можете замовити портрет сухим пензлем у Вашого покірного слуги.