Калінінград In Rock
Зараз золота епоха, на жаль, пішла в минуле. Це зрозуміло навіть найпершим. А люди адекватні дедалі частіше говорять про те, що ресурси для розвитку українського року треба шукати у вдосконаленні інструментальної частини та посилення професіоналізму вокалістів. Зупинимося на вокалі.
Естрадний вокал в Україні
Вчитися вокалу молодим хлопцям, по суті, нема в кого. Історично склалося, що в Україні сильна оперна школа вокалу. У повоєнні роки з'явилася школа естрадного вокалу, яку нині уособлюють такі педагоги, як Кобзон та Лещенко. До неї ж прибилася за вимушеністю і джазова школа вокалу.
З того часу нічого не змінилося – естрадний вокал викладають учні тих же Кобзона та Лещенка, відтворюючи застарілу естрадно-джазову подачу голосу. Фактично ці педагоги (звичайно, мимоволі!) вбивають індивідуальність своїх учнів – така їх методу, й інший вони мають. Про гроулінг чи скримінг взагалі не йдеться. Оперна школа теж нічого хорошого для рок-вокаліста не дасть.
Що там на Загниваючій Заході
Потрібно звернутися до західного досвіду. У США діє безліч вокальних шкіл. Окремі школи – для артистів мюзиклу, окремі школи – для вироблення хард-рокової подачі, окремі – для мейнстрім-року, окремі – для альтернативи. Навіть для драматичних акторів – свої вокальні школи та особливе викладання.
Ціль у всіх одна – виявити індивідуальність учня, і дати голосу ті професійні якості, які потрібні в обраному учнем жанрі. Не взагалі "естрада", а конкретний жанр!
Для інформації скажу, що першими до Америки потягнулися вітчизняні поп-вокалісти. Зараз уроки вокалу у США та Англії беруть Сергій Лазарєв, Діма Білан, та кілька менш відомих імен.
Жоден рок-вокаліст, наскільки мені відомо, уроки вокалу там не брав. Виправте, якщо я неправий. Альбоми записували в Лондоні вже багато, але про уроки вокалу щось ніхто не згадує.
Яким має бути рок-вокаліст
Тим часом, питаючи про враження західних музикантів після побачених ними вітчизняних рок-гуртів, майже всі в один голос говорять про слабкість вокалістів. Якщо інструментальні переспрощеності можна виправдати вибраним стилем, то вокальна слабина чутна будь-якому тренованому вуху. Соромно стає іноді за багато гучних імен.
І навіть більше. Ті вокалісти, які за молодістю володіли хоча б хард-роковою подачею, – тепер у віці повною мірою пожинають підсумки відсутності занять з вокальними педагогами. Голос Кіпелова – яскравий тому приклад.
Тим часом у тій же Англії виросли цілі музичні стилі, засновані на яскравому обробленому вокалі. Один брит-поп дав цілу генерацію вокалістів, які можуть співати а капела, і при цьому «тримати» зал.
Вчитися, вчитися та ще раз вчитися – ось такий ленінський висновок хочеться поставити у резюме. Коли вокаліст звивається козявкою біля мікрофона, і його писк ледь чутний – це сорому.
Якщо дозволяють кошти, треба їхати вчитися до Англії чи Америки. Якщо не дозволяють – треба дізнатися ім'я педагога того вокаліста, який найближче власному уявленню проофигительном вокалі для своїх пісень, і йти вчитися до нього. Саме до педагога, а не самого вокаліста – артист може лише навчити копіювати самого себе, а педагог – розкрити свої голосові можливості.
Вчитися вокалу-2. Триматися коріння!
Ми вже поговорили про те, що рок-вокалісту непогано було б вчитися вокалу. Подивимося тепер на проблему вокалу з іншого боку. Що слухачі хочуть від того хлопця з мікрофоном на сцені?
Якщо з навчанням вокалу з технічного боку розбіжностей майже немає, і всі згодні вчитися, і тільки з великої української лінощів чомусь ніхто так і почав вчитися… То з побажаннями слухачів щодо цього, як правило, для співаючого зі сцени – повна морока. Типу, я співаю, чого співається. А вони хай слухають.
І фронтмени частково тут мають рацію. Справді, майже вся українська доля стоїть саме на таких хлопцях – вони співають, що їм співається. І як це можливо. Проблема тут у іншому. Ці хлопці з'явилися ще в 80-ті роки, страшно вузьке їхнє коло, а менталітет нинішньої молоді зовсім інший, ніж у тих хлопців. І наслідувати аксакалів саме в цьому питанні – остання справа. Наслідувати варто їх творчої свободи і польоту фантазії. Тільки це найнеможливіше.
Мова ось про що. Про коріння. «Щоб стояти, я маю триматися коріння», - це не тільки жарт про колишнього гітариста Земфіри, а тепер гітариста Мари. Це ще про спосіб мислення. До речі, БГ склав і заспівав цей рядок задовго до того, як він сам від парафразів Марку Болану обернувся до української культури, і записав цей «український альбом». І з того часу в кожному альбомі «Акваріума» є дещиця давньоукраїнської туги.
Триматися коренів – метафізична задача. До неї від суто фізіологічних проблем постановки голосу і перейдемо.
Треба одразу розділитипроблему дві частини. Для тих, хто прагне успіху на Заході, – один шлях. Для тих, кого цілком вистачає неосяжної матінки-укаїни – шлях інший. У якійсь щасливій точці ці шляхи зіллються, але про це не тут.
Чим дивуватимемо Захід?
Почнемо одразу зі світових проблем. Україна для ситого Заходу – громіздка глухомань. Середній американський рок-слухач знає про всю Україну не більше, ніж про Угорщину. І ось з'являється якийсь український рокер у косусі і починає співати щось пародійне з моторошним акцентом.
- Він точно український? – здивовано запитує стомлений сонцем алабамський рок-фен. - Тоді навіщо він так косить під Nirvana?
Справді, дивно. Приїхав хрін знає звідки, і намагається поодинці зняти Nirvana, на яку той алабамський хлопець ходив з моменту її створення. Ну чи не безглуздо?
Загалом є винятки, коли можна грати в чужу гру на чужому полі. Приклад Sepultura з Бразилії дещо про що говорить. Металева музика досить жорстко пов'язана внутрішніми стандартами, і при ретельному їх дотриманні та вдачі можна вистрілити голосно. Але за правильного контракту і хорошого американського продюсера.
Правилом для не-американців і не-англійців є національна «фішка». Єдиний український рок-гурт, який досі згадують в Америці – «Парк Горького», і вони використовували українські співи та навіть гітари у формі балалайок. Натомість днями перед концертом у Москві музиканти Metallica сказали, що на розігріві замість HIM хотіли б почути Gorky Park. Ось що означає запам'ятатися ... Шкода, що Носков і Маршал зараз займаються всякою дурницею.
Викладачів українського вокалу в країні достатньо. Можна і не українців. Скажімо, з непопсових груп у тій самій Америці найвідоміша українськагрупа - «Ят-Ха», яка не змінює свого тувинського горлового співу. Має таку фішку.
Зрозуміло, що вийти на сцену і під тигидим-тигидим заголосити «Ой та не вечір» було б якось дивно. Такий не фольклорний фестиваль! А ось дбайливо адаптувати український розспів до актуальної рок-музики – завдання цілком інтелектуальне та творче. Почасти цим займається той музичний пласт, який ми називаємо фолк-роком - Млин, Початок століття і т.п. Між іншим, обидві вокалістки «Млину» серйозно займаються вокалом із викладачами.
Оживити український рок українською піснею?
Ще цікавіше було б не перетворювати український розспів у фолк-рок, а зробити його органічним в оригінальному році, - тому ж пост-року, наприклад. Немає сил слухати, як гундосять та виють більшість представників українського пост-року. Добре, що за гітарами їхнього вокалу майже не чути. Але є й позитивні приклади. Скажімо, Дмитро Ревякін записав нещодавно чудовий сольний альбом «Жнива». Жодного фолк-року, а наскільки органічно там звучать майже козацькі співи та українські змови! Стильно та розумно.
Відірвані та невідірвані
Триматися коріння – значить не відриватися від способу мислення, властивого українській культурі. Ось Шахрін чи Пелагея – вони не відриваються, і дещо в них виходить, чи не так? Приклади можна множити. Є Інна Бажана, Рада та Міла Кікіна, нарешті. Вивчення народної традиції здатне дати імпульс і пісенним текстам, таким важливим для літературноцентричного українського року.
Можливо, варто звернути свій погляд у бік народного розспіву та вокалістам металевих груп, які явно страждають від дефіциту ідей. Альтернативникам – тим сам Бог велів, і деякі цікаві досліди вже є. український рок всерйоз такими культурнимифеноменами ніколи не займався – можна згадати лише стародавню групу «Скоморохи» та все той же «Калинів Міст». Але хто ж заважає?
Копіювати англійський прононс і грати з ним у Рязані – справа дурна. Чи не краще повернутись до свого коріння?