Катерина Кондаурова «У цікавій роботі гонорар
культура: Ви - москвичка, живете в Петербурзі. Яке місто вважаєте рідним? Чи є різниця між московським та петербурзьким характерами?
Кондаурова: Москву, чесно кажучи, недолюблюю. Красивіше за Петербург міста не зустрічала.
Кажуть, що в Петербурзі люди спокійніші, холодніші. Не думаю. Є емоційні та відкриті, є розмірені та закриті – всі різні. Інша справа, що в Москві найбільше, включаючи населення, і треба сильніше працювати ліктями.
Культура: Як Ви опинилися в Петербурзі?
культура: Чи є відмінності у виконавській манері - московській та петербурзькій?
Кондаурова: У Петербурзі і школа, і манера виконання завжди вважалися більш стриманими, інтелігентними. У жодному разі не хочу сказати, що московський балет схожий на ринкову площу. Ні, але в Москві сміливіше, відкрите трактування образів.
культура: Як почувалися в кордебалеті — адже там починали? Потрібен бувцей етап?
Кондаурова: Кордебалет тренує на витривалість, і артист дізнається про спектакль загалом. Якщо ти танцюєш одразу і лише сольні партії, то ними й обмежується знання вистави. А після школи кордебалету в соло набагато затишніше і впевненіше почуваєшся. Мені здається, що багато сольних партій фізично та емоційно легше, ніж кордебалетні, коли ти маєш бути помітним, але не виділятися. Це найскладніше, повірте.
культура: Вашим педагогом у театрі була чудова балерина Ольга Ченчикова, зараз вона викладає у Ла Скала. Доводилося чути, що вона незговірлива і строга.
Кондаурова: Ми працювали з Ольгою Іванівною досить довго — п'ять чи шість років. Вона дала ту основу, що необхідна не просто танцівниці, а балерині, коли потрібно, крім техніки, піднести, наповнити сенсом навіть простий крок. Так, її відрізняла суворість. Іноді чую від колег, що вони насилу ладнали з Ольгою Іванівною. Ми ж порозумілися і розуміли один одного. Зараз працюю з Еллою Тарасовою. Коли ми починали, вона робила перші кроки у педагогіці. Сьогодні я не уявляю собі іншого наставника, з ким було б так комфортно.
культура: На сцені імпровізуєте? Або ніяких вольностей?
Кондаурова: У класичних спектаклях від тексту не відходжу — як поставлено, так і намагаюся виконувати. Багато залежить від партнера. Не можна однаково з кожним танцювати. Намагаюся на сцені бути живою, не люблю схеми.
культура: Партнер коханий є?
Кондаурова: З чоловіком, Ісламом Баймурадовим, ніколи не відмовлюся танцювати, у нас особливе порозуміння на сцені, і це завжди видно. Не зустрічала такого партнера у рідному Маріїнському, щоб, танцюючи, думала: швидше б спектакль закінчився. Двічі танцювалаз Девідом Холбергом. Знаю, що багатьом незручно з ним, кажуть, що холодний. Ні, я цього не відчула. Він незвичайний і вибудовує на сцені свій світ, мені на такому світі приємно. Приголомшливий партнер Марсело Гомес, дуетний танець у нього в крові. Ми нещодавно виконували з ним чорне па-де-де з «Лебединого озера». Я втомилася, погано себе почувала, і він зрозумів, що маю допомогти: підтримував, підбадьорював мене всіляко на сцені, і настрій покращився, сил додалося.
В останній за часом роботі — «Парку» Прельжокажу — у мене виявилося два партнери: спочатку танцювала з Юрієм Смєкаловим, але він отримав травму, і наступну виставу я вела з Костянтином Звєрєвим. "Парки" вийшли абсолютно різні.
Культура: У нічному дуеті в «Парку» є ефектний і знаменитий рух, коли артисти з'єднані тільки губами: не розмикаючи поцілунку, кавалер крутиться, розкривши руки, а дама піднімається горизонтально. Дуже складно виконувати?
Кондаурова: У цій виставі є і складніші речі. А в «поцілунку» балерина обіймає партнера, ці обійми — опора, і найважче — обійняти природно — так, щоб не виглядало, що ти повисла на ньому. За хвилини обертання відчуваєш повний політ.
культура: Що цікавіше - сучасна хореографія чи класика?
Кондаурова: Класика є класика, вона досконала і складна, у ній видно все: де вже трошки не гнеться, де вже не та форма руки чи ноги. Класику хочу танцювати якнайдовше — наскільки дозволить форма. А у сучасній хореографії я відриваюся за повною програмою.
культура: Ми дізналися Вас за виставами Форсайту, один із критиків назвав Вас рудоволосим дивом. Як відбулася зустріч із цим хореографом?
Кондаурова: У 2003-му році на гастролях у Франкфурті ятанцювала варіацію у «Пахіті». Після вистави підійшов незнайомець: «Здорово танцювала, хотілося б арабеску довше зробити, руки простягнути ще далі». Дивні такі зауваження, освітяни говорять інакше. Виявилося, це був Форсайт. На той час театр вів переговори про постановку в Маріїнці його вистав, а він сумнівався, що його хореографія під силу класичній трупі. Буквально за місяць дізналися, що домовленостей досягнуто. Найнесподіванішим виявилося, що я отримала роль у балетах Форсайту. Ми почали працювати з Кетрін Беннетс - його помічницею, і вона зуміла витягти з мене те, про що я і не здогадувалася. У виставі «Там, де висять золоті вишні» (In the Middle, Somewhat Elevated) — перший успіх, що запам'ятовується.
культура: Чи існує балет, про який Ви мрієте?
Кондаурова: Мрію про все, що ще не станцювала. «Юнак і Смерть» — один із балетів, який я мріяла танцювати, коли ще навчалася в школі, а вистави дивилася з сходів третього ярусу. Цей балет Ролана Петі справляв на мене чарівне враження. Коли ми прийшли до театру, його вже зняли з репертуару. Цього року «Юнака та Смерть» відновили, і я щаслива, що його станцювала — вистава, де від найменшого погляду може змінитися весь перебіг подій.
культура: Маленька дівчинка мріяла про роль Смерті, а про що мріє визнана балерина?
Кондаурова: І тоді це була не єдина моя мрія, я і про «Легенду про кохання», і про «Баядерку» думала. Із того, що не зроблено? Звісно, Манон. Близько мені Джульєтта, але навряд чи я її станцую - склався стереотип, що Джульєтта мініатюрна. Як і Жизель, її я заради однієї сцени божевілля готова станцювати.
культура: Яке ж у Вас зростання?
Кондаурова: 177 см.
культура: Вище Уляни Лопаткіної?
Кондаурова: Ні, не вище.
культура: Сцена підносить балерин по-різному. Майя Плисецька здавалася великою на сцені. Коли я вперше побачила її в житті, розгубилася.
Кондаурова: Це тому, що в неї міць, розмах рухів, вона керує цілим простором!
культура: Ви ж зустрічалися з Плісецькою в роботі?
Кондаурова: Вийшло так, що в театрі одночасно йшли репетиції двох вистав, пов'язаних із Майєю Плісецькою. Олексій Ратманський переносив Анну Кареніну, а Кармен-сюїту готували для фестивалю. Майя Михайлівна та Родіон Щедрін брали участь у репетиціях. Вони говорили приємні слова про мою Анну після сценічної репетиції. Декілька репетицій Майя Михайлівна провела зі мною по Кармен. Вона перша виконавиця розповіла те, що не може розповісти ніхто: про що думає героїня в кожний момент перебування на сцені. Казала, що Кармен треба танцювати ніби у чотирьох стінах, не дивитися на публіку, щоб не зародилося навіть підозри, що ти заграєш із глядачами.
культура: Хто з хореографів вплинув на Вас особливий вплив?
Кондаурова: Все, з ким працювала. Нечасті зустрічі з Вільямом Форсайтом – у пам'яті назавжди. Він — людина світла і мінлива. На репетиціях спокійно розмовляє, як ми з вами зараз. Але якщо заводиться, то починає показувати сам - у нього тіло рухається нереально, немов у ньому немає кісток. На репетиціях з Ратманським спочатку я божеволіла і не розуміла, що треба зробити. Іноді хотілося, щоб він крикнув, а він голос ніколи й на тон не підвищує. Після спільної з ним роботи над «Каренін» зрозуміла, як багато отримала. Прельжокаж може довго сидіти мовчки, спостерігаючи, потім раптом перелітає через зал іперетворюється на якогось величезного наелектризованого кота, хоча він маленький, більше схожий на непомітного мишеня.
Кондаурова: З Джоном відбулася одна репетиція, години три. Він покладається на емоції, говорить не про п'яти, підйоми чи коліна, а про політ душі, погляди, дихання. Внутрішній стан мені сьогодні ближчий, ніж схема танцю.
культура: Найбільший успіх?
Кондаурова: Одного разу все зійшлося у виставі «Блудний син» у Лондоні. Ми танцювали з Михайлом Лобухіним, за пультом стояв маестро Гергієв. Музика звучала божественно, сцена Sadler's Wells так пасувала до хореографії Баланчина, ми були в ударі. Глядачі та учасники зізнавалися, що мурашки бігали по шкірі під час вистави. А нещодавно, у День незалежності Бразилії, на відкритому майданчику парку ми з Євгеном Іванченком танцювали чорний акт «Лебединого озера». Глядачів — близько 70 тисяч, зі сцени бачиш безмежне людське море.
культура: Вас запрошують як зірку на найбільші фестивалі. Якими мають бути умови, щоб Ви прийняли запрошення?
Кондаурова: Вистава повинна хвилювати мене в даний момент, партнер повинен бути мені цікавим. Щоправда, зараз я найчастіше приїжджаю зі своїми партнерами. Ще необхідно, щоб спектакль на фестивалі співпав із вільним вечором у Маріїнці — ніколи не відмовлюся від своєї вистави вдома заради особистої поїздки. Не можу сказати, що гонорар не є важливим, але в цікавій роботі це не головне.
культура: Майже всім танцівницям доводилося боротися із зайвою вагою. А вам?
Кондаурова: У школі - постійно. Сиділи на дурних дієтах. Могли голодувати, їсти лише петрушку чи одну шоколадку на день. Одного разу мені знизили позначку за зовнішній вигляд. Удар! Все літо практично нічого не їла і повернулася донавчальному році худне. Шкода, що зіпсувала собі шлунок.
культура: На сцені Ви - рішучість, вогонь, пристрасть. А у житті?
Кондаурова: На мою думку, досить врівноважена людина, але від багатьох чую, що характер у мене складний. Що мене влаштовує в моєму характері, так це вміння не панікувати, коли навколо всі божеволіють.
культура: Ви віруюча людина?
Кондаурова: Віра веде нас життям. Все, що відбувається з нами, це не просто так.
Кожному визначено свій шлях, людина може його лише коригувати. У храм ходжу нечасто, але якщо відчуваю, що мені це потрібно, йду обов'язково. Але не стала б просити Господа про вдалу виставу чи репетицію. На світі стільки страшних проблем, у вирішенні яких потрібна Його допомога. Наша професія покликана відволікати від них хоч на якийсь час.