Модні покази що відбувається за лаштунками
З чого починається подіум
Зрозуміло, як і театр – з вішалки. Точніше, з кронштейнів, на яких висить одяг, придуманий дизайнером. На показах модельєри докладають усіх зусиль, щоб продемонструвати оригінальність, творчу спроможність та політ фантазії. Усім хочеться сподобатися та запам'ятатися. Щоб говорили та дивилися. Щоби купували. Щоб твоє ім'я було вписано якщо не в аннали світової моди, то хоча б у сторінки глянцевих журналів.
Тож показ, він же дефіле. Окрім демонстрації на щорічних Тижнях моди, дизайнери влаштовують і приватні покази своїх колекцій: для клієнтів, для закупників із великих магазинів та торгових мереж (баєрів), для друзів, під час якихось розважальних заходів, на відкритті модних ресторанів, на ювілеях олігархів та зльотах знаменитостей.
Що ж, час, напевно, вимовити це священне слово – «кутюр'є». Це найвищий дизайнерський титул. Щоб одержати його, потрібно відповідати всім правилам Французької палати високої моди. А саме: бути французом (виняток зроблено лише для Карла Лагерфельда), шити моделі у Парижі, демонструвати колекції двічі на рік на Тижнях високої моди та обов'язково з виходом не менше 35 моделей.
Нині склепіння правил «от-кутюр» (haute couture) у всьому світі відповідає лише п'ять Будинків моди: «Крістіан Діор», «Шанель», «Валентино», «Елі Сааб» та «Жан-Поль Готьє».
Чи мають автори моди, намагаючись прославитися, хоч трохи прислухатися до голосу розуму? Ви здивуєтеся, але практика показує, що ні.
Будь-який «високий» показ – Тиждень моди в Лондоні, Мілані, Парижі, Токіо чи Москві – це шанс для дизайнера піднятися хоч на щабель вище у модній ієрархії. Це його призова гра, його симфонічний концерт, і він – диригент. Як правило, дизайнер абокреативний директор Будинку моди сам обирає і музичне, і візуальне оформлення для показу, хоча в окремих випадках може прислухатися до порад помічників.
Дизайнер також робить «розкадрування», тобто визначає черговість виходу моделей. Шоу йому допомагає ставити режисер, він часто і хореограф показу. Іноді окремо запрошують режисера з пластики, спеціаліста зі сценічного руху. Але останнє слово завжди за дизайнером.
Крім дизайнера, режисера та манекенниць, у процесі бере участь безліч людей. Кожен із них – професіонал найвищого класу, адже інакше накладки неминучі. Так, наприклад, освітлювач – це цар і бог, адже від правильного світла залежать ефект сприйняття глядачів і те, якими вийдуть фото з показу.
Хто одягає моделей за лаштунками і упорядковує їх? Є дизайнери, які самі зав'язують шнурки моделям перед виходом на подіум. Вони можуть дівчатам і зачіску поправити, і поміняти колір помади власноруч. Більше того, часом дизайнери беруть на себе роль психологів, заспокоюючи нервуючих і втомлених моделей. Але це, звісно, лише у особливих випадках. Як правило, дівчат одягають звичайні костюмери, вони ж їх взувають, застібають гудзики та зав'язують шнурки. А гримом займаються стилісти-візажисти. Є й інші помічники.
Моделям в жодному разі не можна сідати і нахилятися - одяг може пом'ятися, розстебнутись, розв'язатися або навіть порватися.
Деякі знамениті та успішні модельєри ігнорують процес підготовки до дефіли і навіть у самопросуванні не беруть участі. Наприклад, Олена Ахмадулліна не любить давати інтерв'ю, фотографуватися та приймати оплески після закінчення показу. Все, що потрібно робити громадській людині, за неї виконує бренд-менеджер Аркадій Вовк.
А ось Валентин Юдашкін у фіналі показу проходить повну подіумну доріжку від однієї лаштунки до іншої, вітає іменитих клієнтів, приймає розкішні букети та подарунки, емоційно реагує на овації. Якось квіти навіть перестали поміщатися у нього в руках, але моделі не розгубилися і прийшли на допомогу дизайнеру.
Аліса в Закуліссі
Багато хто впевнений, що моделі ненавидять одна одну, борються за місце під сонцем, нещадно ворогують і займаються інтригами. Однак насправді все не так. Подіум - не балет і не драматичний театр, і якби якійсь дівчині спало на думку насипати товче скло в туфлі інший або штовхнути колегу під час дефіле, то радість її була б недовгою. Підлість тут не прощається. Відразу після показу вона стане безробітною, і більше її не приймуть жодна модельна агенція, жоден Будинок моди.
І хоча деякі моделі прославилися своїми зухвалими і навіть протизаконними витівками (наркозалежність, бійки, публічні скандали, поява у непотрібному вигляді на вечірці), між собою вони не ворогують. Більше того, у дівчат часто складаються якщо не дружні, то принаймні приятельські відносини. Тут панує взаємовиторг.
«Коли дзвонить приятелька-модель і просить, наприклад, позичити туфлі чи сукню для зйомки, ми завжди йдемо назустріч один одному, – розповідає українська модель Ксенія К. – Якщо клієнт вибрав тебе в модельному агентстві, якщо тебе запросили брати участь у показі, то ти опиняєшся серед колег, а чи не конкурентів. І завдання у нас спільне, і переживати нам доводиться одне й те саме».
Чи добре живеться моделям? По різному. Якщо дівчина потрапила у верхні рядки рейтингу, то її життя, хай навіть тимчасово, посипане трояндами. Але й складнощів чимало. Залишимо за кадром тему дієт істани, близькі до анорексії; це відомо всім. Однак за лаштунками подіуму виникають інші проблеми. Так, багато моделей скаржилися на сексуальні домагання з боку агентів та клієнтів. І це стосується не так дівчат, як молодих людей. Складно повірити, але більшість манекенників - чоловіки традиційної орієнтації, чого не скажеш про дизайнерів, візажистів і стилістів.
Зазвичай у показі зайнято 30-40 моделей, але якщо йдеться про дефіл високого класу, то сміливо множимо на два.
Залежно від рівня заходу кожну модель готують до виходу один-два візажиста, у виняткових випадках до них додається ще й фахівець із зачісок. Як правило, присутній «світ» дизайнера, тобто його помічники – люди, які люблять світ моди і із задоволенням беруть участь у закулісному житті, допомагають перед показом усім, чим можуть.
Вартість вітчизняних моделей – близько 6 тисяч рублів за дівчину (юнаки дешевші). У західних ставки вищі, а якщо це топ-модель, то й на порядок. Цікаво, що для Тижня моди пропонують пакети моделей, їх «купують» оптом, і ціна в перерахунку на одну модель виходить нижче.
Відкриває та закриває показ головна модель, іноді це зірка світової моди. Вийти на уклін разом з дизайнером – величезна честь для дівчини, це майже завжди означає швидкий підйом кар'єрними сходами.
Однак якщо дівчина не входить до найвідоміших моделей, якщо вона не Наомі Кемпбелл, не Наталія Водянова, не Саша Пивоварова і не Ірина Шейк, то вона не може дозволити собі практично нічого. Заперечувати дизайнеру – боже збережи! Обурюватися з приводу черговості виходу, претендувати на якесь конкретне вбрання, натякнути, що туфлі тиснуть чи корсет тисне, – значить майже напевно втратити роботу. Взагалі відкривати ротбез особливої потреби моделям не слід.
Будь-яка демонстрація емоцій під час показу – під суворою забороною. Усміхатися дівчатам теж не дозволяється, вони повинні зберігати на обличчях або байдужий, або серйозний вираз - як накаже дизайнер. Логіка в цьому є: гості показу мають розглядати одяг, а чи не модель.
Клаудія Шиффер якось зауважила: якщо у шістдесяті роки моделі посміхалися, танцювали під музику і взагалі якось проявляли себе під час дефіле, то нині на подіумах панує мода, а не моделі.
До речі, прибрати з лиця емоції і виглядати серйозною не так просто. Словенська модель Клара поділилася досвідом: «Коли йду подіумом, то думаю про щось сумне, наприклад, як померла моя кішка – її переїхав автобус».
Назвати професію моделі травмонебезпечною було б неправильно, проте на показах трапляється всяке. Зрозуміло, подіуми Тижня високої моди готуються ретельно, щоб уникнути падінь, ковзань та інших неприємностей. Але високі підбори у поєднанні з довгим одягом, звичайно, змушують дівчат ходити обережно. Падіння може мати наслідки не тільки у вигляді травми, а й у вигляді чорної плями на кар'єрі, що для моделей, одержимих жагою успіху, значно важливіше.
Модель Ксенія К. розповіла мені таку історію. На модному показі італійського дизайнера в Москві їй з колегами довелося спочатку підніматися на подіум, а потім спускатися досить крутими пластиковими сходами, причому в ботфортах на високій платформі. Ніхто не впав, але випробування було найважче. «Ми молилися, щоби все закінчилося добре, тому що наслідки падіння могли бути драматичними».
А ось на показі Карла Лагерфельда одного разу впала супермодель Лара Стоун. Пізніше вона розповіла, що їй дісталися туфлі на високій шпильці на дварозміру більше за потрібне!
Траплялися неприємності і у Чорної Пантери – Наомі Кемпбелл одного разу розтяглася на подіумі на весь зріст. Мілану Боголепову також підвели високі шпильки – вона двічі падала, дефілюючи на показі круїзної колекції «Діор». А винахідлива Джесіка Стем на показі Будинку моди «Клое» (Chloe) спіткнулася, впала на карачки, але спритно схопилася і продовжила дефіле, ніби нічого не сталося.
Тепер кілька слів про глядачів.
На показ, звичайно ж, запрошують зірок – відомих акторів, співаків, шоуменів та просто мільйонерів.
Від музики, що звучить на показі, також багато в чому залежить успіх заходу. Вибираючи звуковий супровід показу, дизайнер, як правило, віддає перевагу ритмічним композиціям – це важливо для красивого та чіткого ходу моделей. Мелодія не повинна бути надмірно агресивною та нав'язливою, інакше вона може затьмарити враження від колекції.
Дизайнери провідних Будинків моди, щоб досягти максимального ефекту, запрошують відомих діджеїв, які виконують музику під час показу. Так, на Паризькому тижні моди Стелла Маккартні показала колекцію під пісню про тяжку долю жінки, якій доводиться працювати нарівні з чоловіком.
На початку 2000-х один із найталановитіших та найепатажніших українських дизайнерів Андрій Бартенєв показав перформанс «Сходи червоного». У виставі брали участь оперні співаки та музиканти симфонічного оркестру, які замість звичайних інструментів для створення звукового фону використовували порожні залізні банки.
І, нарешті, головне питання: а кому все це потрібно – божевільних розмірів капелюха, сукні з плівки, штани, що нагадують контрацептиви, та багато іншого, що миготить на подіумах, але не має шансу бути використаним у реальному житті? Наприклад, дизайнер Мігель Адровер в2012 року вбрав своїх дівчат у рятувальні кола. Цей символічний аксесуар він додав до своєї і так епатажної колекції. А Джеремі Скотт у 2011 році випустив на подіум дівчат у сукнях зі стейків!
Та навіщо вони все це роблять?
Тут таке діло. Провідні (саме ведучі!) дизайнери відшивають до показу не лише колекцію прет-а-порте для повсякденного носіння, але й так звану програму «від-кутюр» («висока мода»). У ній і демонструються оригінальність, незвичність, епатажність. Звісно, носити це неможливо. Але головне – відзначитися та закріпити статус.
Бувають мисливці купити щось із щойно показаної кутюрної колекції. Ціна – від кількох десятків тисяч доларів! Але якщо сукня підходить за розміром і дама готова відразу її вдягнути, то їй віддадуть за півціни.