Нижній Тагіл Як художники захоплюють батьківщину «Армати»
Вівтар зі сталевої реторти та кінотеатр для коропів коі у місті-заводі
Як живе місто-завод
Демидівський завод, що існував з 1725 року, в Нижньому Тагілі законсервували в 1987 році, перетворивши його на музей-заповідник «Гірничозаводський Урал». Металургійний цикл виробництва остаточно зупинився у 2014 році, коли на заводі закрили останній цех. Величезні заводські площі - 30 гектарів індустріального ландшафту в центрі міста - вирішили музеїфікувати за прикладом реновації промислових територій у Німеччині, Великій Британії та США. Після того, як завод закрився і спорожнів, у заводських цехах для всіляких видів обробки металу, як і раніше, залишаються сліди важкої праці та побуту кількох поколінь робітників.
2009 року тагільчани вирішили перетворити колишній завод на технопарк. Грандіозні плани втілюють у життя не надто активно: уральська зима з абсолютним мінусом 52 градуси не надихає на роботу з відкритим майданчиком. Але час від часу цехи заводу вже стають театральними сценами, конференц-залами, виставковими та галерейними просторами.
У будівлі, де з 1913 по 2010 роки діяла електростанція, до 2022-го збираються збудувати органну залу. Під будинком — підвали шестиметрової висоти, а в цехах із заводських часів збереглося не лише обладнання: великі вікна закривають жалюзі з військових 40-х.
Фасад механічного цеху збудували ще 1840 року. У верхньому вікні над дверима в цех завжди стояла ікона: виробництво вважалося небезпечним, тому робітники при вході та виході дотримувалися ритуалу і просили для себе здоров'я. Сьогодні це одна з найцікавіших будівель: раніше робітники на обробних плитах тут розкраювали метал, а тепергородяни проводять дефіле. З вибором майданчика пов'язана прихована метафора — на подібних плитах конструює власний одяг закрійник.
Які світи збудували на Демидівському заводі
Перший майданчик спецпроекту займає цехи та відкриті простори музеїфікованого Демидівського заводу. Тут у кожному цеху існують скромні місця для відпочинку робітників, де вони могли присвятити час самим собі. Учасники виставки переобладнали цех та спробували уявити цей відпочинок, створивши глобальну зону психологічного розвантаження. Начинка кожної кімнати пропонує помедитувати та подумати про вічне.
Центральний елемент виставкового цеху – циліндрична реторта для сталі. На виставці її називають вівтарем. У постіндустріальному просторі вона зберігає пам'ять про свою колишню функцію, як і раніше наповнюючи цех теплим світлом. Це світло проектується на велику дзеркальну кулю, що ніби випливла з реторти і левітує над нею. Тотальна кімната відпочинку, що вийшла, — метафоричний пам'ятник праці поколінь людей, які працювали і жили тут протягом 300 років. Виглядає реторту по-справжньому потужно.
Постіндустріальний сад «Вигляд з Лисячої гори» присвятили тагільській панорамі, що відкривається з найвищої оглядової точки міста. За легендою, один із робітників, які залишилися тут після закриття заводу, захопився естетикою японських дзен-садів. Художники розташували на гравії скульптурні групи зі знайдених на заводі об'єктів. Ємності, колись наповнені рідким металом, сьогодні змінили свою функцію на естетичну і перетворилися на ставки для японських коропів кої.
Поверхом вище знаходиться панорамний ресторан "Лисья гора". Колись це все служило заводчанам, які тут працювали та сиділи за цими столами.Сьогодні сюди можна прийти відпочити зі своєю їжею, можна пограти у настільний теніс чи інші ігри. В одному з віконних отворів цеху зберігся експонат радянської доби — вітраж, який описує історію заводської реторти.
Кінотеатр «Вогник» існує насамперед для риб. На екрані рідкий метал неспішно стікає вогняною річкою, розповідаючи про процес плавки. У колбах, які раніше були місцем для зберігання соляної кислоти, незворушно плавають риби-глядачі. Соляну кислоту робітники використовували обслуговування заводських акумуляторів.
«Кімнату відпочинку» наповнили дзеркалами, в яких колись відбивались робітники. Художники збирали дзеркала у душових, роздягальнях та інших відпочинкових кімнатах. Посеред столу стоїть "філософський камінь" - соляна лампа, яка за задумом художника оздоровлює ауру місця.
Аудіо-інсталяція «Прибій» влаштована з двох крісел та радіоприймачів, що транслюють ритмічний білий шум. Так приймачі імітують звук прибою. Ще в одному залі, «Кімнаті психологічного розвантаження звуком», поставили два сріблясті дивани: на них можна прилягти в навушниках та послухати процес кристалізації сталі. Художники представили, як робітники тут відпочивали від жару металу, що плавився. Третій об'єкт аудіо-циклу «Звуки місця» сконструювали зі знайдених на заводі труб. Вони звучать подібно до дзвонового бою і закликають задуматися про високий і духовний.
У колишній душовій заводі розмістили графічну серію «Зустрічі», де замість чистого аркуша художники використовували керамічну плитку. Ще одну виставку зібрали з робочих плакатів групи «ЖКП», знайдених на заводі та відбивають життя самих робітників.
Як виглядає громадянське мистецтво в Тагілі
Два роки тому художник Володимир Марін відвідавДемидівський завод-музей і надихнувся зварювальними листами. Зварювальникам потрібно було робити так, щоб метал не ковзав, тому вони наварювали на листи спеціальні смужки. Досить монотонне заняття робітники урізноманітнювали тим, що писали на металі якісь слова, робили малюнки. Володимир сфотографував ці малюнки та відтворив їх на нових листах заліза у проекті «Письмена». Листи складаються у своєрідну печеру, і можна зайти всередину.
Разом із тагільською травницею учасники гурту «Куди біжать собаки» створили перформанс у будці «Китайська кімната». У будці встановили кулер, стіл, рацію, посуд та підписані цифрами чайні збори — сенс перформансу в тому, щоб пізнавати час на смак чаю. Травниця підготувала спеціальні суміші на кожних п'ять хвилин. За задумом художників, одна людина стоїть зовні і запитує в іншої, котра година. Другий заходить усередину, звертається до рації до травниці: вона видає інструкцію, щоб дати гостю відповідь у вигляді чаю. Час не називається вголос: сам чайний смак тут еквівалент часу.
Гурт «ЗІП» об'єднався у колаборацію з тагільським ковалем Станіславом Харіним, який робить великі нестандартні інструменти. Група надихнулася бракованим металом, який залишається у коваля: його вже не можна використовувати, але він цікавий своїми випадковими та дивними формами. «ЗІП» вирішили розкрити потенціал такого шлюбу та знову перетворити його на щось робоче. Так вийшли величезні молоток-ложка, щипці-молоти, ніж-лопатка та інші гібриди з новопридбаним функціоналом.
У наступному перформансі учасники групи «Куди біжать собаки» розвинули думку, що інтерес до множин у маленького Бенуа Мандельброта прокинувся в той момент, коли він дивився насвою бабусю, що в'язала йому шкарпетку. Його вразило, що зі збільшенням в'язаного об'єкта нізвідки виникає форма, повторююча обриси його ноги. Перформанс «Багато Мандельброту» є багатогодинним процесом в'язання гачком за схемою, яку згенерували за двома параметрами (С+О), що становлять безліч Мандельброта. Пров'язуючи ряд за рядом, бабуся-перформер створює із двовимірної схеми тривимірні обсяги — множини, формулу постійного повторення, метафору життя.