Олег Чесноков «КРАКАТУК - сюжет, який будується на трюках»

який

Буквально за два дні до початку виступів театр-цирку «КРАКАТУК» сцена Іванівського Музичного театру вже нагадувала будмайданчик свого роду театрального CITY. Десятки людей збирали автоматичну конструкцію заввишки 12 метрів, яку можна автономно встановити на будь-якій сцені, але її глядач при цьому не побачить. Але саме завдяки їй у них з'явиться можливість оцінити весь масштаб та розмах постановки.

«В «Аврорі» дуже багато трюків, які справді небезпечні, оскільки виконуються вони на висоті кількох метрів і без страховки. При цьому у виставі глядачі побачать практично всі жанри циркового мистецтва – повітряних гімнастів, акробатів, жонглерів, еквілібристів, ілюзіоністів», - розповідає генеральний продюсер театр-цирку «КРАКАТУК» Олег Чесноков.

Незважаючи на деяку флегматичність, він створює враження людини безкомпромісної і на 100% впевненої, у тому що робить. Завдяки синтезу театру та цирку пан Чесноков перевернув уявлення багатьох про знайомі з дитинства казки, створивши одночасно фантасмагорично видовищне та реалістичне психотерапевтичне дійство. "Аврора" викликає у глядачів абсолютно полярні емоції, але нікого не залишає байдужим. Адже недаремно перед прем'єрою було влаштовано спеціальні покази шоу, на яких були присутні психологи та психотерапевти.

Адже звичної класичної хореографії і навіть слів у спектаклі «Аврора» немає, оскільки суть того, що відбувається на сцені, передається мовою «КРАКАТУКА». Мовою трюку, жестів та міміки, зрозумілим як дітям так і дорослим. «Ми намагалися домогтися того, щоб у ході шоу глядачеві стало не важливо, скільки йому років, який у нього настрій, що чекає на майбутнє, - додає Олег Чесноков. -Наша мета – викликати у глядачів сильні емоції і навіть пристрасті, яких не так багато у повсякденному житті».

- Олег, ви вдруге з виступом в Іванові, що чекатимемо глядачам від нового проекту «Аврора. Спляча красуня»?

- Але сучасний глядач йде на подібні шоу насамперед не заради «їжі для розуму», а за видовищем?

- «Спляча красуня» це досить цікава казка. Навіть незважаючи на те, що вона несе глибокий оповідальний зміст, і особливих дій за сюжетом у ній не відбувається (на відміну від того ж «Лускунчика», де суцільний екшн, взяти хоча б «мишачі» війни), і фабула казки про дорослішання дівчинки лежить на поверхні. Погоджуся цього мало для того, щоб робити яскраве якісне шоу, цікаве сучасному глядачеві. Але ми показуємо цю історію у призмі сьогодення. Адже зараз у товаристві стільки 18-20-річних «сплячих красунь», які нічого не роблять і тільки сплять в очікуванні, коли їх поцілують, що дивуєшся. І наша реальна історія «сплячої красуні» розповідає про те, що чекати особливого дива можна скільки завгодно, але перш за все треба діяти, щоб воно сталося. Тим самим шоу буде цікавим не лише молоді. Це великий універсальний сімейний проект, який не має певного формату. Тут поєдналися і театр, і цирк, і певні технічні досягнення. Це асоціативний театр, у якому відома всім казка в сучасній варіації поставлена ​​так, що змушує багатьох задуматися про наше життя, хто ми, навіщо ми народилися, і чого ми гідні? Так, у нашому шоу багато спецефектів, акробатичних та гімнастичних трюків, світлових інсталяцій, піротехніки. Але це не заважає, а навпаки, допомагає створити настрій і передати справжній сенс твору Перро, наблизивши його до сучасних реалій.Звичайно, дивитися, як сто років спить красуня, це, звичайно, чудово, але ритм життя зараз інший (сміється).

чесноков

- Ви дотримуєтеся позиції Федеріко Фелліні, який у своїй творчості чітко окреслив, що цирк може стати ідеальним відображенням реального життя людей?

- Цирк – це велика річ. На відміну від решти жанрів він найчесніший. У цирку не можна як у кіно змонтувати, заспівати та зіграти під фонограму як у музиці, переписати наново як у літературі, повернутись не в той бік як у балеті. Це особливий жанр, побудований на трюках, у якому люди завдяки таланту часом балансують на межі між життям та смертю, що неможливо зіграти. Тому це найвідвертіший вид мистецтва, в якому фальш не можна заховати не за спецефектами, світлом чи музичним супроводом. І я визнаю, що у своїх фільмах великий Фелліні це чудово відобразив, свідомо використовуючи різні циркові форми та трюки. І як на мене, саме завдяки розумінню чесності, яке має нести мистецтво, Фелліні зміг вміло підкреслити всю значущість вічних цінностей. Саме тому його фільми не старіють і завжди актуальні. Справжнє мистецтво завжди вічне.

- На вашу думку, різні псевдо реаліті-шоу «Цирк», «Хвилина слави» не дискредитують у свідомості глядачів цирк, як щось магічне та унікальне?

- Щодо реалій вашого проекту: приватний цирк прибуткова справа?

- В Україні, по суті, дуже важко мати прибутковий бізнес, якщо ти не займаєшся чимось на зразок видобутку та продажу корисних копалин (посміхається). Тут варто зауважити, що «КРАКАТУК» це дуже велика трупа, і всі наші проекти складно-постановочні. В Україні аналогів нашому театру-цирку не існує, втім, подібних творчихоб'єднань та в Європі небагато. І те, що ми існуємо вже шість років, наш артистичний склад постійно «нарощує собі м'язи», маючи можливість робити нові постановки, винаходити нові технічні можливості, вважаю основним досягненням. Не приховуватиму, що тільки за рахунок прибутку від уявлень цього не сталося б. Нам допомагають меценати та спонсори. Велику підтримку надає комітет із культури Державної Думи.

- Як визначаються ціни на ваші уявлення?

- Ви гастролюєте зі своїми шоу та в Європі. Адаптуєте ваші вистави безпосередньо під європейського та українського глядача?

- З «кадровою» проблемою часто стикаєтесь?

- Цілком «готові» для нашого шоу кадри жодний навчальний заклад не випускає. У трупі є випускники і Щукинського театрального училища, та Державного училища циркового та естрадного мистецтва ім. М. М. Румянцева, багато професійних спортсменів. У будь-якому випадку всі вони роблять дуже велику роботу, щоб увійти в шоу, оскільки кожен артист «КРАКАТУКа» - це багатожанровий універсальний артист, який, граючи, живе на сцені. Завдяки цьому і створюється та потужна енергетика, яка миттєво залучає глядача до дійства. Якщо пам'ятаєте, раніше артист мав не лише співати та танцювати, а й стрибати та грати на сцені. На жаль, цю школу зараз втрачено. Не скажу, що наш цирк-театр її відроджує, ми намагаємось додати щось своє, та й від універсальності не відходимо. При цьому для нас завжди важливо не те, наскільки людина вміє стрибати високо, а те, наскільки велике її бажання стати справжнім артистом. У нашій практиці є випадки, коли люди, які не вміли нічого, ставали провідними артистами завдяки вмінню працювати над собою та власної цілеспрямованості.

- Виходить, що кожен бажаючий може спробувати себе у ролі учасника вашого цирку-театру?

– Завжди раді бачити талановитих людей. На сайтах krakatuk.ru та avrorashow.ru є всі контакти. Двері нашого театр-цирку відчинені. Щоправда, ми даємо всього два місяці, щоб людина могла довести, що вона підходить нашому шоу, «дихає» з нами одним повітрям.

- З проблемою переманювання артистів стикалися?

- Трапляється і таке. Наприклад, цирк №1 у світі «Дю Солей» працює лише з «готовими» артистами і ніколи не вчить їх сам. А в нас існує власна школа «КРАКАТУК». Це необхідно. Адже той самий «Дю Солей» – це дивертисмент, нанизаний на певний сюжет, а «Кракатук» – сюжет, що будується на трюках. У багатьох наших артистів, звичайно, є початкова (хореографічна, циркова, театральна, спортивна) підготовка, але в нашому театрі кожному доводиться робити набагато більше, ніж його навчили. Тим самим вони стають дуже популярними в Європі.

- І традиційне питання: чим плануєте здивувати найближчим часом?

- Коли ми зробили «КРАКАТУК», в основу якого було покладено музику з балету Чайковського «Лускунчик», то вже тоді задумалися, що рано чи пізно знову повернемось до творчості цього великого композитора. Благо він «написав» аж три балети, які вважаються одними з найвідоміших у світі. Ми вирішили зробити триптих. Тому й вирішили поставити «Сплячу красуню». Далі, очевидно, буде постановка «Лебединого озера» в сучасній інтерпретації. Відкрию невеликий секрет, в "Аврорі" води використовується небагато, у наступному її буде більше. Хоча за назвою можна про це здогадатися (сміється).