Повний гід з фестивалю документального кіно Beat Film Festival
24 травня 2017 о 15:35
Текст:Аліса Таєжна
"Коли я думаю про Німеччину вночі"
П'ять дійових осіб німецького техно - про себе в музиці та музиці в собі
"Американський анархіст"
Режисер: Чарлі Сіскел
«Леонард Коен: Пташка на дроті»
Рідкісний, важливий і старий документальний байопік на великому екрані
Тоні Палмер — надбання історії та людина bigger than life, яка була свідком зльотів усіх головних артистів кінця 60-х і початку 70-х: окреме щастя, коли хтось із них потрапляє до його об'єктиву. Леонард Коен дав дозвіл на зйомку себе під час концертного туру — на початку 70-х знімати ультрапопулярного музиканта в дорозі було ходовим форматом для документаліста. «Пташка на дроті» в готовому вигляді не сподобалася музикантові, ідея показати її по телебаченню провалилася, і фільм забули, втратили на довгі десятиліття, коли він виплив і був перемонтований після смерті Коена. Співак і поет розмірковує тут про літературу і фігуру сонграйтера, кидається по готельних номерах і дає інтерв'ю в поїзді: картини, що завмирають, з легендою в кадрі — багато в чому сенс жанру. І Коен, безумовно, та брила, яку необхідно було спрямувати об'єктив.
«Залишитися живим: Метод»
Режисери: Арно Хагерс, Ерік Лісхаут, Рейнір ван Бруммелен
Іггі Поп цитує Мішеля Уельбека — про страждання, творчість і втечу від себе
Бути живим — зовсім не обов'язково бути щасливим, а творчий рух майже завжди пов'язаний із гострим невдоволенням собою. Поцяткований зморшками Іггі Поп цитує есе Уельбека початку 90-х, поки на екрані розкриваються в монологах звичайнісінькі співвітчизники та знайомі письменника, і кожен шукає порятунок, натхнення, укриття чи щастя в щоденних дрібницях,месах, науковій роботі, філософії чи спостереженнях за життям. «Залишитися живим: Метод» — фільм про пошук укриття, усвідомлення буддійської марності та захоплення чужими історіями, які допомагають триматися на плаву. Дві самотності - Поп і Уельбек - зустрічаються у фінальній частині фільму в буржуазній вітальні, щоб обмінятися компліментами і усвідомити, як важко виживати з нетривіальним поглядом на речі серед більшості співчуття.
"День Незалежності"
Режисери: Мортен Тровік, Угіс Ольте
Група Laibach дійсно приїхала до Північної Кореї
Історія одного космічного рейсу: електронна група Laibach із постмодерністським поглядом на світ та суперечливою репутацією силами норвезького посередника Мортена домовляється про концерт для північнокорейської аудиторії. Фокус у тому, що це єдиний західний гурт, допущений до виступу на масових заходах у закритій країні, який для іноземного погляду поєднує колгоспну антиутопію та вивірені інтер'єри Уеса Андерсона. Півторагодинний фільм — це не просто хроніка життя закритої країни та пригоди іноземців у Кореї: це зіткнення ізольованого світу з нахабним експериментом, до якого ніхто не готовий. Життя за залізною завісою, зрозуміло, існує, і Laibach витворює на сцені приблизно те, що робили експериментальні перебудовні групи перед недосвідченими радянськими громадянами у «Музичному рингу» — реакція приблизно та сама.
Режисер: Девід Фаррієр
Розслідування хижої імперії шантажу та приниження за одним вірусним роликом
«Я - Гагарін»
Режисер: Ольга Дарфі
Дорога серцю хроніка перших років українського рейву
Артистичні маніфести XX століття у 13 перевтіленнях всемогутньої Кейт Бланшетт
Через два тижні «Маніфесто» виходить в обмежений прокат, тож дивитися прем'єру на фестивалі не обов'язково, проте експеримент німецького художника з однією з головних акторок сучасного кіно в будь-якому разі один із найсильніших у програмі. Кейт Бланшетт приймає образи телеведучої та бомжа, вченого та панк-співачки, і щоразу це, звичайно, спектакль одного актора, який дає затвердженим текстам нові виміри. Базові маніфести сучасного мистецтва не те щоб дуже знайомі в Україні — тим важливішою є ґрунтовна та неоднозначна подача, де виконавець розуміє глибину та контекст мови, а не просто зачитує текст. «Маніфесто» дає нелінійний огляд думки XX століття — від художників до режисерів та політичних активістів — і встановлює неочевидні взаємозв'язки між найпередовішими умами минулого століття, чи це Сол ЛеВітт, художники «Флуксуса» або призабуті Маркс і Енгельс, яких цитували краще.
«Місто привидів»
Режисер: Меттью Хайнеман
Громадянські журналісти борються у Сирії з терором «Ісламської держави»
«Листи з Багдаду»
Режисер: Сабіна Краєнбюль
Біографія головної західної дослідниці Іраку в переказі голосом Тільди Суінтон
Гертруда Белл — недооцінена мандрівниця та вчений своєї епохи, чиє ім'я освіжили у пам'яті кілька років тому, коли Вернер Херцог зняв з її історії байопік «Королева пустелі». Її заслуги можна перераховувати до нескінченності, але складність феномена Белл в тому, що в епоху панування чоловіків на дипломатичній арені їй вдавалися найскладніші альянси, престижні знайомства та теплі відносини зі східним світом, що ставився до Британії, що колонізує, традиційно насторожено. Белл уміла знайти підхід до кожного, не боялася новихвражень і йшла на ризики, які дуже мало хто міг собі дозволити. У «Листах з Багдада» цитуються її щоденники та роздуми про життя і політику, свіжі враження дивовижних мандрівок (до епохи повсюдного туризму було ще далеко) і показано хроніку країн і міст Межиріччя, де зараз ніщо не нагадує про умиротворення та безтурботність.
«Радикали XXI століття»
Режисер: Адам Бала Лоу
Сучасний радикалізм перетік в інтернет, біткоїни та 3D-друк
Коді Вілсон і Амір Таакі — не наймедійніші люди сучасності, але, мабуть, не менш суперечливі від цього. Перший вигадав, як надрукувати зброю на 3D-принтері: американці ще не домовилися про те, що робити зі звичайною зброєю, а тут встигає та, яку можна зробити вдома, самому і за годину. Амір Таакі стоїть за винаходом біткоїнів, які звинувачують у загрозі світовому ринку та доступності нелегальних товарів та послуг. Найкраще у фільмі Адама Бала Лоу — те, що йому не подобається вішати моралізаторські ярлики на обох героїв, які знайомляться, спілкуються та обмінюються своїми міркуваннями у нас на очах. Розуміючи, що успіхи обох перебувають у сірій зоні недомовленостей та нової реальності XXI століття, до якої ми зовсім не готові, Лоу дає можливість подивитися на нових радикалів зблизька. Їх не хвилюють історичні суперечки лівих і правих — поколінсько та філософськи вони справді люди новітнього часу.
«Знято: Духовна мантра Міка Рока»
Режисер: Барнабі Клей
Драйва історія важливого рок-фотографа, розказана від першої особи
«Громадянин Джейн: Битва за Нью-Йорк»
Режисер: Метт Тірнауер
Освічена жінка проти влади капіталу в головному місті XX ст.
Тонка та складна, інтуїтивнопрацююча письменниця, звичайно, мала свою думку про реконструкцію Нью-Йорка, затіяну Робертом Мозесом. Джейн Джейкобс, яка написала «Смерть і життя великих американських міст», одна з перших почала розмірковувати про те, як централізоване втручання та програми покращення міста можуть завдати непоправної шкоди сформованим співтовариствам та горизонтальним зв'язкам. Цілком не дивно, що її не тільки зневажали за точку зору, а й заарештовували за артикульовану позицію та появу на ходах. Фільм пояснює, як Джейкобс осмислювала місто, яким був Нью-Йорк її часу і на що він перетворився на зусилля девелоперів — і як покроково відбувалося освоєння промислових районів, переселення, наступи на малий бізнес та комунікація великого капіталу, жителів та керуючих містом.
"Девід Боуї: Останні п'ять років"
Режисер: Френсіс Вейтлі
Все, що Боуї встиг зробити перед смертю
Вихід останнього альбому та смерть через пару днів символу постійних змін Девіда Боуї прояснила, як мало ми знали про пізній період артиста, чиї досягнення 70-х та 80-х ми заслухали до дірок. Отримавши діагноз "рак печінки" за півтора року до смерті, Боуї зрежисував свій догляд, щоб встигнути максимально багато, і не переставав працювати до кінця. Два його останні альбоми, гігантська ретроспективна виставка, активні концерти та мінімум медійного галасу дозволили йому по можливості завершити багаторічні проекти та підвести межу фантастично насиченого життя. Хроніка останніх п'яти років — це розмова про театральність та енергію, про постійні питання до себе та невтомну роботу в студії та на зйомках, про які в музичній документалістиці говорять з виняткових приводів.
«Терпіння (за Зебальдом)»
Режисер: Грант Джі
Портрет найважливішого письменника через щоденники та абстрактні картини
Ступінь, старомодний і дбайливий до глядача, фільм «Терпіння» — про споглядання та умиротворення аудиторії, без яких неможливе розуміння Вінфріда Зебальда: людини, яка тонко говорила про глобальні травми та особистий досвід. В основному чорно-біле есе про «Кільця Сатурна» — таку ж подорож, як і книга: за епохами та людськими долями, далекими краями та добре знайомими пейзажами, де важливе та другорядне тісно переплетені, а спогади перемежовуються цитатами та безпосередніми спостереженнями. «Терпіння» — простір рефлексії та меланхолії, де світлий сум — необхідна умова гострого усвідомлення того, що відбувається. Це найпоетичніший і найм'якіший фільм фестивалю, після якого хочеться не лише жадібно накинутися на Зебальда, а й окинути власне життя спокійним і чуйним поглядом.
Інші фільми з програми Beat Film Festival
«Усі ці безсонні ночі»
Режисер: Міхал марчак
Польська докудрама про любовний трикутник із молодими героями та ковзною камерою, що помічає їх переміщення у ритмі сучасної Варшави. Музичне, динамічне та вільне кіно про стосунки, вписані у міське середовище.
Рейв в Ірані
Режисер: Сюзанна Мейєрс
Спостереження за діджеями, промоутерами та музикантами, які вигадали підпільні вечірки в Тегерані: Ануш та Араш ховаються від поліції, ризикують власною свободою і врешті-решт постають перед очевидним вибором — тиша на батьківщині чи еміграція у найкращі краї.
«Північне диско-сяйво»
Режисер: Бен Девіс
Тепла історія дружби та співпраці кількох десятків норвежців у важких умовах — із тісного ком'юніті з кінця 80-х виросли кілька всесвітньо відомих груп тамісцева традиція не сумувати за полярним колом, гріючись чудовою музикою.
Режисер: Верена Паравель
Режисер: Софі Вукович
Особистий фільм дівчини про власну ідентичність: уродженка Югославії, яка застрягла між країнами, містами, громадянствами і мовами, намагається простежити, як одна частина її особистості поступово поступається місцем іншої — і яким чином на це впливає її оточення і місце проживання.
Режисер: Даг Прей
Історично важлива документальна історія на великому екрані — зародження та розвиток американського гранжу, сіетлська сцена, лайви тієї самої пісні та не найочевидніші герої в кадрі: 90-ті начебто нікуди не йшли. Якщо ви нічого не знаєте про цей фільм, подивіться його в кіно.
«Стокгольм, моє кохання»
Режисер: Марк Казінс
Оператор Вонга Кар-Вая знімає Нене Черрі, яка рефлексує над образами та атмосферою Стокгольма — одного з найменш представлених європейських міст у сучасній культурі, що вислизає від однозначних описів.
"Дай мені майбутнє: Major Lazer на Кубі"
Режисер: Остін Пітерс
Ще одна історія подорожі прогресивної культури в серці антиутопії — фільм про те, як живеться на Кубі під останні зітхання Кастро та як електронний концерт збирає сотню тисяч людей. Найцінніше — монологи та посмішки місцевих, які із задоволенням розкриваються у кадрі.
«Брекзитанія»
Режисер: Тімоті Джордж Келлі
Осмислення скандального голосування мешканців Британських островів за відділення через інтерв'ю звичайних перехожих і важливих публічних інтелектуалів. Поки перші скаржаться на ціни в магазині та страхи перед терактами, другі осмислюють світову політику початку ХХІ століття та крах утопії Євросоюзу.
The Challenge
Режисер: Юрій Анкарані
Майже кліп M.I.A. «Bad Girls», тільки в Катарі і з соколиним полюванням — три роки зйомок завершилися фільмом, що зачаровує, про життя арабської чоловічої аристократії зі своїми фетишами, церемоніями, дорогими звичками і обов'язковими ритуалами.
Режисер: Томас Колхас
Біографія архітектора-суперзірки Рема Колхаса, знята його сином — з потрібною дистанцією, доречним захопленням та доступом до робочого процесу та результату: найважливішим будинкам сучасності, які живуть власним життям без відриву від людей.
In the Robot Skies
Режисер: Ліам Янг
Небесні капітани та світ майбутнього: перший фільм про місто та людей, зняту групою анонімних дронів — в експерименті британського режисера та архітектора під музику Forest Swords.
Національний конкурс
Обкладинка: Magnolia Pictures