Прийоми, що застосовуються в естрадному вокалі
Прийом співу, у якому до чистого звуку домішується певна частка іншого звуку, нерідко представляє собою немузичний звук, тобто шум. Один дихальний потік розщеплюється на два. До розщеплення можна віднести деякі прийоми народних співів (наприклад, «горловий спів» народів Азії), а також широко відомі субтон і драйв.
Один із найважливіших в арсеналі рок-вокалістів - прийом розщеплення «драйв» (його підвиди: гроулінг, рев, хрипкий голос, дет-вокал тощо). Ще якихось десять років тому вважалося, що після використання цього прийому «зв'язки можна просто виплюнути – вони вже більше не знадобляться». Класичні вокалісти вважають його чи не восьмим смертним гріхом, а освітяни старої школи впевнені, що навчити так співати не можна – це чи є від природи чи ні.
Спів із придиханням. Приклади цього прийому можна почути у джазі та поп-музиці, наприклад, у Tony Braxton, Cher або Tanita Tikaram.
Також відомо як «горловий спів». Використання розщеплення для виконання обертонів до основного тону дозволяє виспівувати двозвучтя. Характерно для далекосхідної музики (Тибет, Тува, Монголія та ін.).
Також відомий як "слайд". Плавний перехід із ноти на ноту.
Спів без опори. Дозволяє розширити діапазон у бік високих нот. Нерідко зустрічається у джазі та поп-музиці.
Також відомий як «тирольський спів». Полягає в різкому переході зі співу «на опорі» на фальцет. У сучасній музиці широко використовується такими виконавцями, як Dolores O'Riordan (Cranberries), Alanis Morissette, Billie Myers та багатьма іншими.
З деяких пір набув поширення так званий «зворотний йодль», який, як неважко здогадатися, полягає в різкому переході з фальцету на «опору». Приклади виконання цьогоприйому можна знайти, наприклад, у піснях Linda Perry (4 Non Blondes).
Це дуже низькі ноти, які неможливо заспівати нормальним голосом. Звук дуже специфічний, у музиці використовується рідко. Наприклад, у Britney Spears - в "Oops, I did it again".
З точки зору розвитку та реалізації природних голосових даних людини, оптимальним порядком є спочатку постановка голосу (актуальна для будь-яких видів вокалу), потім - освоєння відповідних для Вас прийомів естрадного вокалу, і найважливіше - формування Вашого унікального голосу, характерної манери співу та сценічний образ.
Розмовною манерою співу користуються усі. Народну манеру співу зазвичай називають «білим звуком», «відкритим співом», на противагу закругленому прикритому звучанню голосу в академічній манері. Прикриття звуку, яким людина зазвичай від природи не володіє, дає можливість співаку отримати вирівняний (за тембром і силою звучання) двооктавний (і більше) діапазон змішаного звучання з плавним переходом від грудної частини діапазону до головної. Хто вміє прикривати, той зможе і відкрити. Але той, хто співає лише відкритим звуком, ніколи прикрити не зможе.
На сучасній естраді переважно співають співаки та співачки напівприкритої манери вокалу. При напівприкритому співі становище губ близько до розмовного, але з піднятим м'яким небом. При такому співі збільшується обсяг ротоглоткової порожнини і досягається півтораоктавний діапазон голосу вже не в чистому грудному, а в змішаному звучанні. При цьому помітно збільшується амплітуда вібрато голосу співака, голос перестає бути прямим; тембр стає «насиченішим», яскравішим і емоційнішим. Але у верхньому регістрі при насиченому звучанні з'являється брязкітний тембр, «баранчик» - сигнал про напруженість голосових зв'язок.Прикриття перехідних звуків та головного регістру при академічній постановці голосу призводить до створення захисних механізмів голосового апарату. Ігнорування закритого звуку позбавляє верхні ноти їх красивої тембрової округленості, а також може призвести до передчасного псування голосу.
Часто мимоволі, а часом і свідомо багато хто наслідує улюблених естрадних виконавців, сліпо копіюючи їхню манеру співу. Не всім це йде на користь. Народження гарного співочого голосу для одних - щаслива несподіванка, а для інших - довга і кропітка праця.
Слово вокал походить від італійського «воче» – голос. Але голос служить лише інструментом, саме мистецтво співу набагато складніше одного звукознавства. Воно малює нам образи, відбиває емоційні стани. У співі бере участь як звук, а й осмислене слово. Вокал сприймається як технологічний процес художнього співу. Як всякий фахівець озброєний знаннями та певними прийомами, так і співак має володіти вокальною технікою, тобто вільно керувати своїм голосом.
Кожну людину, яка має досить хороший слух і розвинену музичність, можна навчити співати. Інша річ, що такий учень може не стати професіоналом, придатним для сцени, але він співатиме у всіх сенсах грамотно - і щодо техніки, і у виконавчому плані.
- Додаток «Аудіоматеріали» (диск), розділ №6.