Проблема - гудошників
Питання можливості музичного розвитку фальшиво співаючих дітей здавна хвилює педагогів-музикантів. Суть проблеми дуже серйозна: у дітей немає основ навички співу, їхня пам'ять вибіркова і базується лише на яскравих враженнях, тому педагогові важливо вміти виразно показувати новий твір, яскраво зображати музику та не забувати про охорону голосу дітей, розвиваючи його. У практиці зустрічаються діти із різними музичними задатками.
Привертав до себе увагу вчителів і примушував замислюватися і такий, наприклад, факт, коли дитина безпомилково називає зіграні знайомі пісні, помічає внесені вчителем зміни до їхньої мелодії або ритму, грає мелодію пісні на музичному інструменті, підібравши її самостійно, тобто “по слуху” , А заспівати її правильно не може. Такі “дивні” випадки трапляються і серед професійних музикантів, коли люди, які, безумовно, мають чудовий музичний слух, не можуть чисто заспівати ту чи іншу мелодію. Одна з причин невірної інтонації полягає в тому, що багато дітей ще не мають стійких навичок співу, погано себе слухають і часто переходять на крик. Багато хто співає “говіркою”, у них відсутня наспівність та чистота інтонації. Такі діти називаються – “гудошники”. Вони зустрічаються у будь-якому дитячому колективі. Маючи часто непоганий музичний слух, вони гудуть у межах 2-3 звуків, тому їх називають “гудошниками”. Причина цього в більшості випадків не сенсорна, а функціональна, коли дитина чує, що співає не той звук по висоті, що заданий учителем, а заспівати його правильно не може. Це зазвичай стосується тих дітей, які у процесі промови використовують лише грудну манеру голосоутворення. Мова їх відрізняється монотонністю, інтонаційною нерозвиненістю, вузьким звуковим діапазоном:межах примарних тонів. Те саме відбувається з голосом, коли така дитина намагається співати, використовуючи напрацьований у промові грудний механізм фонації. Вийти за межі примарних тонів він не в змозі, тому що він не вміє використовувати інші способи керування голосовими складками, що необхідно для відтворення вищих тонів.
Про таких дітей кажуть, що вони не мають координації між слухом і голосом. Налагодження цієї координації відбувається досить швидко і в переважній більшості дуже успішно, якщо немає інших патологічних причин. Для них існує своя методика навчання, яка при правильному застосуванні дає добрі результати. Педагог повинен враховувати, що у кожному випадку час досягнення чистоти інтонації потрібно своє, оскільки всі діти індивідуальні.
У більшості випадків дитина, яка гуде в грудному регістрі, як правило, десь на низьких звуках починає вже правильно повторювати прості поспівки після кількох індивідуальних занять. Якщо навчання почалося з тих тонів, які йому дані від природи, тобто з примарної зони з поступовим розширенням діапазону півтонами вгору і вниз, хоча і в дуже обмеженому діапазоні.
Існує спосіб, коли, перескочивши на октаву вгору від примарних тонів "гудошника", дитину просять як би пропищати який-небудь звук тоненьким голосом, що допоможе переключити його відразу на інший регістр, фальцетний. Цікавий той факт, що заспівати звук на один тон вище за свою примарну зону він не може, а на 6-7 ступенів вище, використовуючи іншу манеру звукоутворення, починає відразу інтонувати задані тони і навіть мелодії.
Якщо вчитель зможе налаштувати голос такого “гудошника” на фальцетне звучання, його звуковисотний діапазон різко розсувається вшир, і дитина відразу починаєправильно інтонувати, хоч і незвичним йому тоненьким голосом з допомогою фальцетного режиму голосообразования. Це можна зробити дуже швидко, протягом 10-15 хвилин на одному уроці, проте вміння правильно інтонувати в фальцетному режимі, що з'явилося, необхідно ще раз закріплювати на наступних заняттях, поки воно не перейде в навичку при будь-якому способі голосоутворення. Така здатність, що раптово відкрилася, у дитини має для нього велике виховне значення.
Якщо учень “гудить” чи співає лише два – три звуки від того, що він не вміє співати, не знає ще як йому вчинити, щоб повторити голосом почутий звук – це одне; в цьому випадку досить привернути його увагу до високих звуків. Якщо ж учень не може відтворити звуки, найбільш природні для дітей його віку за станом голосового апарату, то треба поступово, з великою обережністю розширювати його можливості, пам'ятаючи, що тільки за цієї умови спів сприятиме музичному розвитку та усунення дефектів голосового апарату.
Проблема чистоти інтонування багатьох учнів першого року навчання – це лише питання часу. У складніших випадках необхідно з'ясувати, що заважає учневі правильно співати. Причин може бути чимало, наприклад: нелюбов до співу, музики, сором'язливість (в основному у хлопчиків), загальна млявість, апатичність дитини або, навпаки, надмірна активність, від якої з'являється напруга обличчя, апарату артикуляції, всього корпусу, крикливість у звуку, невміння співати у колективі, нарешті, різні захворювання (хвороби горла, зв'язок, мигдаликів, застуда).
Інша причина фальшивого співу і навіть "гудіння" пояснюється наступним: багато дітей, які невірно співають, переносять манеру "розмовного голосу" в спів. Зустрічаються діти 4-6 років (частіше хлопчики),розмовляючі та співаючі дуже низькими голосами. Цим дітям потрібно відчути правильну висоту звуку. У разі можна використовувати спів звуків верхнього регістру – h 1 – es 2 . Високі звуки завдяки своїм акустичним властивостям легше сприймаються на слух ніж низькі. Використовуючи в розспівуваннях вправах звуки верхнього регістру, можна досягти порівняно невеликий термін регулярних хорових занять прекрасних результатів. У всіх випадках (крім хвороби горла) можуть бути успішно застосовані методи вокальної роботи. Встановлено, що гучні звуки сприймаються дітьми набагато важче, ніж тихі чи помірковані сили. Дітям також легше почути вищий звук 1 октави, ніж нижчий. Справа в тому, що гучні звуки збуджують нервову систему, стомлюють слух, увагу. Так само правильні заняття співом покращують стан гортані. Якщо в результаті різкого крику в побуті або неорганізованого напруженого співу сталося не змикання зв'язок, з'явилася хронічна сипота, то систематичний тихий спів, на досягнутій висоті, поступово призведе до правильних співочих рухів голосового апарату, з'явиться можливість поступового розширення діапазону і, нарешті, нормального природного співу .
У практичній роботі з дітьми знання їх голосових можливостей щодо звукового діапазону, вміння грамотно його визначити має першорядне значення для правильної організації вокальної роботи.
По-перше, потрібно знайти у голосі учня “примарні тони”, які збігаються з тонами його спокійної промови.
По-друге, слід закріпитися на цій примарній для даного учня висоті, попросивши його протягнути довше якусь голосну окремо або яка стоїть під наголосом у якомусь слові.
По-третє, використовуючиелементарну поспівку, наприклад з трьох щаблів вгору і вниз на складля, льо,повторювати її по півтонах вгору до тих пір, поки у дитини не з'явиться утруднення при її виконанні. Поява надмірної напруги у голосі – ознака верхньої межі його звуковисотного діапазону. Потім, потрібно прослухати звучання його голосу на тонах, що розташовані нижче його примарної зони.
Одним із видів роботи з розвитку вокальних навичок є розспівування. Розспівування складаються зі спеціальних вокальних вправ і є матеріал, на якому у співаючих цілеспрямовано розвиваються певні якості співочого голосу. Розспівування співаються на початку уроку та виконують також функцію налаштування, підготовки голосового апарату до роботи над репертуаром. До самих розспівування, до їх відбору можуть бути пред'явлені певні вимоги. По-перше, вони повинні мати універсальний характер, що особливо важливо при колективних, хорових заняттях. По-друге, важливе значення має відносна стабільність, сталість окремих прийомів, використовуваних педагогом рік у рік. По-третє, необхідно періодично поповнювати групу прийомів.
Прикладом універсальності прийомів, безперечно, є “концентричний” метод М.Глінки. Він включає стабільні вправи, які розроблені М.І. Глінкою для систематичного їх використання рік у рік. Вони були представлені елементи, які у вокально-хоровых творах у різних варіантах. Сутність методу така:
1. Розвивати голос слід з примарних, натуральних (чи центральних) звуків.
2. Обсяг (діапазон голоси) в межах якого можна в основному працювати, для слабких, співочо мало розвинених голосів (як і хворих) – лише кілька тонів, для здорових співаків – октава. І втому, і в іншому випадку не повинно бути жодної напруги.
3. Працювати поступово, без квапливості.
4. У жодному разі не допускати форсування звучання.
5. Співати слід на помірному звучанні.
6. Найбільшу увагу необхідно приділяти якості звучання та свободі під час співу.
7. Велике значення має робота над рівності сили звучання (на одному, на різних звуках, на цілій фразі). Цю роботу доцільно проводити ще більш обмеженому діапазоні.
8. Необхідне зрівнювання всіх звуків за якістю звучання.
Найбільш навичкою, що тривало формується, є дихання - навичка необхідна і складна. Незважаючи на те, що дихання є чи не найголовнішим навичкою, часто загострювати увагу дітей на ньому не слід, тому що з розвитком комплексу співочих навичок він теж прищепиться. Зі сказаного не потрібно робити висновок, що говорити учням про дихання не слід взагалі. Робота над диханням має бути самоціллю. Важливо, щоб діти усвідомлювали процес дихання, а це потребує особливого педагогічного підходу.
Для розвитку навичок дихання можна рекомендувати наступні вправи, придатні для дітей, які тільки починають вчитися співати і для тих, хто вже давно займається, але не володіє співочим диханням. Ці вправи можна використовувати і на додаткових заняттях під час виправлення інтонації:
- спокійний вдих (дуже поширене порівняння – понюхати улюблену квітку) та спокійно короткий видих; вдих і видих повторити по руці педагога 2 – 3 рази, стежити за вільним становищем корпусу, голови. Спокійний і плавний вдих і триваліший видих по руці з рахунком вчителя (раз, два, три... і т.д.). Рахунок можна поступово збільшувати для того, щоб учні самі вважали при видиху. У цій вправі дуже важливо стежитиза тим, щоб діти не набирали при вдиху надто багато повітря;
- взяти короткий подих і, після невеликого затримання, поступово випускати повітря на “ш-ш-ш…” до повного видиху. При цьому слідкувати за тим, щоб плечі у дітей не піднімалися;
- довгий вдих, затримка дихання та швидкий активний видих на “ф-ф-ф…”;
- короткими вдихами через ніс вдихати повітря, не піднімаючи плечей, поклавши одну руку діафрагму. Відчуття надування кульки. Видих відбувається при нахилі корпуса вниз.
Порівняльна характеристика параметрів музичного розвитку у дітей зі зниженим рівнем та нормальним, добрим рівнем співочої підготовки дозволяє визначити види роботи з дітьми, що відстають.
| Параметри | Незадовільний результат | Хороший результат |
| Музичний слух | Нечисте, фальшиве інтонування по всьому діапазону | Чисте інтонування по всьому діапазону |
| Спосіб звукоутворення | Тверда атака | М'яка атака |
| Тембр голосу | Тьмяний, сиплий, різкий, глухий | Чистий, легкий, світлий, дзвінкий |
| Діапазон | У межах терції, кварти | В межах октави, ширше за октаву |
| Дикція | Нечітка. Перепустка приголосних, спотворення голосних | Ясна. Згідні тверді, активні; голосні округлі, але не розпливчасті |
| Дихання | Судорожне, поверхневе. Вдих перевантажений, видих прискорений, дихання шумне | Спокійне, тихе, рівне. Вдих оптимальний, видих зберігає дихальну установку |
| Музична емоційність | Мляве, байдуже спів. Під час слухання музичного творудитина розсіяна, неуважна, не виявляє інтересу до музики | Під час виконання пісень активний. Співає у характері твору. Любить слухати музику, уважно слухає та розуміє її |
Робота відбувається значно ефективніше, якщо учні усвідомлюють свої помилки, вміють відрізнити хороший результат від поганого. Мислення активізується, коли діти перебувають у бадьорому, емоційно-піднесеному настрої, залишаючись уважними. Тоді сприйняття музики викликає досить глибокі емоційні реакції співочого процесу.
Отже, поспішати із визначенням музичних даних не можна. Справді, чи можна сказати, що людина не має музичного слуху або відсутні музичні здібності тільки на підставі її співу? Ні. З практики відомо, що кількість дітей, які фальшиво співають у групі, поступово зменшується в результаті роботи, і це говорить про те, що сам факт фальшивого співу потребує уважного ставлення, з'ясування його причин. Дбаючи про музичний розвиток всіх учнів, уважно займаючись з дітьми, що відстають, педагог зможе вирішити велике завдання – залучити всіх дітей до хорового співу, сприяти формуванню їх естетичного смаку, підвищенню загальної культури.