Рецензія на фільм «Двійник»

Похмурий важкий фільм про маленьку людину, що втрачає залишки самоідентифікації у боротьбі з власним темним двійником, обертається надзвичайним калейдоскопом яскравих образів, візуальних знахідок та варіативних прочитань
Офісний клерк Саймон Джеймс - найпомітніша істота у своїй конторі, навіть охоронець на прохідній відмовляється запам'ятовувати Саймона, хоча сім років відкриває йому вхідні двері. Навіть почуття до прекрасної Ханни з іншого поверху не здатні змусити хлопця хоч якось заявити про себе. Все змінюється після того, як в офісі з'являється новий працівник - Джеймс Саймон, точна копія Саймона, але куди більш розв'язний, жвавий, підприємливий та компанейський. Новачок моментально перетягує на себе всю увагу оточуючих, а разом з цим вампірськи висмоктує життя із Саймона. У якийсь момент герой втрачає все і постає перед непростим вибором: ступити в прірву небуття або чинити опір світу.
Кадр із фільму "Двійник"

Підпис «Фільм знятий за романом Ф.М. Достоєвського «Двійник» кого хочеш налякає. Однак не варто надавати цьому дисклеймеру надто великого значення, боятися точно варто не Федора нашого Михалича, а дивного гумору та важкого сприйняття світу Річарда Айоаді, режисера та сценариста адаптації. Але навіть за всієї дивності та болючості «Двійник» напевно залишиться одним із найчарівніших ваших кіновражень цього року.
Кадр із фільму "Двійник"

Як візуально, так і змістовно картина схожа на ковдру, в якій цитат, вільних або мимовільних, настільки багато, що обговоренню того, хто з режисерів зробив більший вплив на Айоаді, можна присвятити багато часу. У сюжеті можна за бажання знайти точки дотику з «Бойцовськимклубом» та «Машиністом», картинка нагадає шанувальникам кіно про «Темне місто» Алекса Пройяса та «Бразилію» Террі Гілліама, робота з камерою та декораціями викличе асоціації зі стрічками Мішеля Гондрі, братів Коен чи навіть недавнім «лубком» Уеса Андерсона. Причому зовнішня, звернена очам глядача сторона картини не менш важлива, занурення у світ Саймона неприємно, дискомфортно, гнітюче, але буквально фізично відчутно – велике досягнення для режисера, для якого «Двійник» є лише другою повнометражною роботою.
Кадр із фільму "Двійник"

Внутрішній конфлікт, суть сюжету - це, власне, зовсім не оригінальна історія допельгангера, темного двійника людини, що найбільш опукло демонструє страхи, неврози, проблеми у спілкуванні головного героя. Подібний прийом у світовому мистецтві використано вже не одну сотню разів – починаючи з легенд про вервольфів-перевертнів, що вдень живуть у вигляді людей серед нас, а вночі міняють вигляд на звіриний, і закінчуючи кінематографічною класикою від «Дивної історії доктора Джекіла і містера Хайда» до "Чорного лебедя" Даррена Аронофскі. «Двійник» не стане мучити вас неймовірними кульбітами сюжету або таємницею, що розкривається в самому фіналі, відносини Саймона та Джеймса прямо відповідають зв'язку між Тайлером Дарденом та Оповідачем паланіковського «Бійцівського клубу». Головна відмінність між Тайлером і Джеймсом у тому, що «маючи багато мила», герой Джессі Айзенберга вважає за краще підривати не «все що завгодно», а лише свого носія, позбавити його залишків розуму, волі до життя, здатності до опору. І без того не дуже життєлюбний Саймон легко піддається тиску нового приятеля і покірно бреде на заклання.
Кадр із фільму "Двійник"

Саме час відзначити роботу ДжессіАйзенберг. Важко сказати, яка роль, який образ першим спливатиме в пам'яті шанувальників цього актора за кілька років при згадці його імені – привабливий шахрай з «Ілюзії обману» або соціопат-комп'ютерник із «Соціальної мережі». Безсумнівно, знайдуться й такі люди, в умах яких закріпиться безглуздий образ Саймона - худого клерка в непривабливому костюмі, що висить на ньому як на вішалці, нездатного завести розмову, скривдити кривдника або зізнатися в почуттях дівчині. Дійсно варта високої оцінки робота Айзенберга, додатково ускладнена тим, що грати йому доводиться протилежні, але однаково переконливі особистості, часом навіть в одному кадрі. Куди більш тьмяно виглядає Міа Васіковскі, яка загрузла в образах істеричних юних не дуже кмітливих панянок і від того скрізь виглядає однаково. Набір другорядних акторів у Айоаді блискучий, а прописані для кожного характерні діалоги надають навіть хвилинним епізодникам вагу та обсяг.
Єдина велика претензія до Айоаді може виникнути лише через не зовсім опрацьований фінал. Режисер ніби сам заплутався у створених ним сновидіннях, ілюзіях та гротескній реальності, розпорошивши початковий запал на банальності і не надто доречну романтику, але будемо поблажливими – британське кіно в особі режисера серіалу «Спільнота» і актора «Комп'ютер» хоробрості кинути виклик самому Достоєвському і за чиєю творчістю буде цікаво стежити в майбутньому.
З 1 травня у кіно.
Залишайтеся з нами на зв'язку та отримуйте свіжі рецензії, добірки та новини про кіно першими!