ШТРАУС (ДИНАСТІЯ)
династія австрійських композиторів та диригентів
Початок династії відомих авторів вальсів поклав старший Йоган Штраус, який розпочинав свою кар'єру як віолончеліст. Але він був не менш відомий як диригент та композитор.
На той час в Австрії та Німеччині були поширені невеликі до семи виконавців інструментальні ансамблі — так звані капели. Вони й стали попередницями відомих віденських оркестрів. А австрійські народні мелодії — лендлери, тірольські чи штирійські танці стали у свою чергу прототипами вальсу. Звісно, між ними не припинялася жорстка конкуренція.
Йоганн Штраус-старший був сином віденського шинкаря і з юних років грав у батьківському закладі. У 1825 році після народження старшого сина, який згодом увійшов в історію музики як Йоганн Штраус Другий, разом з Д.Ланнером, сином рукавичка, він організує невеликий струнний оркестр. Незабаром Ланнер і Штраус розлучаються: друзі стають суперниками.
Оскільки Штраус зазвичай грав у готелях та танцювальних залах, створені ним вальси стали називатися тими місцями, де вони вперше були виконані. Так, 1826 року Штраус зіграв у садах Цвейг Таубена «Таубенський вальс». Легкі та витончені мелодії швидко запам'ятовувалися, здавалося, що під них танцює весь Відень.
На початку тридцятих років він ще більше затверджується у своїй репутації автора вальсів, коли почав диригувати у відомому танцювальному залі «Шперль», розташованому в Леопольдштадті. Захоплені шанувальники називали його тоді австрійським Наполеоном, визнаючи, що він підкорив їх своїми мелодіями.
В 1834 Штрауса призначають капельмейстером Першого Віденського військового оркестру, а через рік - директором імператорських придворних балів.Серед створених ним вісімнадцяти маршів найвідоміший «Марш Радецького».
Популярність Штрауса переступила межі Австрії, і з 1833 починаються його успішні закордонні гастролі Німеччиною, Францією, Англією. У 1838 він диригує в Лондоні.
Здавалося, що Йоганн-молодший, що народився в музичній сім'ї, теж повинен був піти стопами батька. Він почав складати музику у шість років і мріяв про світло рампи.
Проте батько, який знав, наскільки важкий хліб музиканта, не хотів, щоб його син пішов цим шляхом, тому Йоганну довелося займатися музикою потай. Він навчався спочатку самостійно, а потім брав уроки у Ф. Амона та І. Дрекслера.
У 1844 році, коли йому виповнилося лише дев'ятнадцять років, він набирає музикантів у свій перший оркестр та влаштовує танцювальний вечір. Тепер батько і син змагаються на рівних, виступаючи на тих самих танцювальних майданчиках. Змагання тривало з перервами близько п'яти років і припинилося лише зі смертю Йоганна-старшого.
Вже з 50-х років Йоганн Штраус-молодший набув європейської популярності. Цьому, зрозуміло, сприяла та її широка концертна діяльність. Протягом дванадцяти сезонів, з 1855 по 1865 рік, а потім у 1869—1872 роках він гастролював Укаїною разом зі своїм братом Йозефом, талановитим композитором і диригентом. Йозеф нерідко писав разом із братом, відомо, що популярна «Полька-піццикато» належить їм обом.
Концерти Штрауса збирали тисячі слухачів. Він виконував не лише віденську музику, а й був першим виконавцем творів українських композиторів – Сєрова та П.Чайковського. Найчастіше він грав музику М.Глінки, 1864 року навіть присвятив йому окрему програму.
В Україні композитор активно освоював українські народні пісні, включавокремі мотиви у свої твори. Деякі з них були цілком навіяні українськими мотивами, як, наприклад, вальс «Прощання з Петербургом», українська фантазія-марш, фортепіанна фантазія «В українському селі». Зі своїх власних творів Штраус створив попурі «Посвячення українській публіці», таким чином висловивши їй подяку. Востаннє Штраус відвідав Україну 1886 року і дав десять концертів у Петербурзі.
В 1872 композитор здійснює поїздку в Америку, тільки в Бостоні давши чотирнадцять концертів. Для них було спеціально збудовано будівлю, в якій розмістилися сто тисяч слухачів, двадцять тисяч музикантів – співаків та оркестрантів – та сто диригентів – помічників Штрауса.
Однак композитор зовсім не страждав на гігантоманію, він був більше відомий камерними, невеликими за розміром речами. Їх можна було виконувати і на концертах, і в домашніх вітальнях.
Загалом Йоганн створив понад 460 танцювальних п'єс, але з них найбільшої популярності набули його вальси «На прекрасному блакитному Дунаї» та «Казки Віденського лісу». Штраус писав музику і на інші мелодії - польки "Легка кров", "Трік-трак", галоп "Вічний рух", "Перський марш". Але все ж таки головним у його житті завжди залишався вальс, і не випадково сучасники прозвали Штрауса королем вальсу.
Згодом він відмовився від гастролей і почав займатися оперетою. Тільки завдяки Штраусу вона перетворюється з чисто розважального видовища на яскраву дію зі своєю інтригою, різноманітними танцювальними та вокальними номерами. Створену ним оперету назвуть віденською, цього разу віддаючи пошану тій країні, де відбулося її друге народження.
У них органічно взаємопов'язані всі номери партитури починаючи з увертюри, танцювальні номери перемежовуються опернимиаріями і нашаровуються на комічну інтригу. Можливо, успіх деяких із них, наприклад «Циганського барона», пояснюється тим завданням, яке поставив перед собою композитор: він хотів створити його як оперу, тому ретельніше продумав драматургічний малюнок твору.
Палка та романтична натура Штрауса, гарна зовнішність приваблювала до нього безліч шанувальниць. Сучасні кінематографісти створили на основі історій, що існували про нього, кілька кінофільмів — «Прощання з Петербургом» і «Великий вальс», де головну жіночу роль зіграла Міліца Корьюс.
Після смерті керувати капелою Йоганна Штрауса продовжував наймолодший із братів — Едуард. Щоправда, він не відразу звернувся до музики: після закінчення університету він протягом деякого часу служив у дипломатичній частині.
Побачивши безперечну обдарованість брата, Йоганн переконав його зайнятися композицією. Едуард почав брати уроки у відомого віденського педагога Симона Зехтера, а також почав навчатися грі на арфі у знаменитого віртуоза Періш-Альвареса.
Саме як арфіст Едуард і розпочав свою професійну кар'єру в оркестрі Йоганна Штрауса. Проте вже 1872 року він заснував свій власний оркестр, з яким багато гастролював Європою та Америкою. У 1894 році разом зі своїм оркестром Едуард опиняється у Петербурзі.
За своє довге життя він написав понад 300 різних танцювальних п'єс. Він часто відгукувався події сучасності, іронічно інтерпретуючи сучасні наукові досягнення. Такими є його вальс «Абоненти» та галоп «Гектограф». Свого часу блискуче інструментування цих творів виконував оркестр під керівництвом Р. Різдвяного.
В 1900 Едуард розпустив капелу, яка, змінюючись у своєму складі, проіснувала під керівництвомШтраусів понад сімдесят років.