Створюємо казкову шпильку Санторі – Ярмарок Майстрів
Гжель, поряд із хохломою та палехом, втілює в собі український стиль.
Від синьо-білих кобальтових візерунків віє чимось старовинним та казковим. Це яскравий і незабутній образ, повз який не могли пройти дизайнери та модельєри.
Чи замислювалися ви про те, що означає поєднання синього та білого? Як таке поєднання характеризує людину? Що воно нам дає?
Найчастіше таке поєднання зустрічається у шкільній та військовій формі. І це недарма. Основне завдання цих кольорів – налаштувати дисципліну. Ця якість потрібна і спортсменам. Тому таку комбінацію можна побачити на спортивних товарах, спорядженні та одязі.
Чистота, невинність, послух білого кольору в поєднанні синім – духовністю, дисциплінованістю, інтелектуальністю, вірністю створюють настільки зразково-стерильний образ, що використання його у повсякденному житті дуже обмежене, але спілкування з людьми, які носять таке поєднання, налаштовує на позитивний лад, адже приємно Майстер-клас призначений і для новачків, і для тих, хто давно у творчості, тому що тут відображені і мої пошуки у створенні шпильки.
Для квітки нам знадобиться:
1) чеський бісер №10 п'ять кольорів: один білий 30 гр, чотири відтінки синього – від світлого до темного. Я брала по 10 гр, але якісь лишилося півпакетика, якісь лишилося зовсім небагато;
3) голки бісерні: у мене номер №12.
2) японський бісер №15 синього та білого кольору – вони у мене блищать. Пішло 5 гр білого та близько 4 гр синього;
5) шматочок шкіри. В мене натуральна синього кольору.
Для початку сплетемо ось таку квітку:
Плювала я цегляним плетінням, сильно не калібрувала бісер, тому що мені потрібнобуло, щоб квітка була "живою".
Намалювала схему, гадаю, за фотографіями буде зрозуміло:
Схема цегляного плетіння. Я використовувала другий, третій та четвертий малюнок у плетінні. Ви можете почати з першого.
Я знімала першу квітку, але я не врахувала, що бісер 10 і що треба спочатку брати менше. У мене квітка вийшла великою. Тому я вирішила: викладу докладні фотографії плетіння цеглиною, а потім викладу схему вже самого листя.
У нас виходить ряд і ми повторно проходимо змійкою, на фото видно:
Плетемо другий ряд (виявилося, що лак для нігтів не витримав боротьби з голкою та програв із величезним відривом).
Закінчуємо ряд: проходимо в останню бісеринку і потім повертаємось, проходячи нижню сусідню бісеринку.
Другий ряд закінчили:
Під час плетіння нитки залишилося небагато, тож ми її ховаємо. Для цього ми проходимо в нижню бісеринку і робимо петлю, потім проходимо ще через три бісери і робимо петлю і так тричі, а потім відрізаємо. На фото відобразила петлі. Також ми вводимо нову нитку, тільки йдемо знизу нагору.
Ось така квітка в нас вийде:
Схеми трохи криві, оскільки я ще зовсім освоїла цю область. Виклала дві схеми листя, тут можна самим міняти, як душа лежить. Велике листя внизу ми набираємо 6 бісеринок, на маленьке листя три бісеринки.
Листя між собою ми з'єднуємо: Спочатку через одну бісерену в один бік, потім повертаємося вже через інші бісерини і нитки перехрещуються між собою.
Тепер нам потрібно визначитися з основою для шпильки, яприклала на листок і відзначила розміри основи, вирізала овал, приклала квітку та намалювала зразковий малюнок. Чому зразковий? Творчі люди мене зрозуміють: Під час створення завжди вносиш зміни.
Я вирізала фетр у вигляді прямокутника, але виявилося, що на ньому незручно вишивати. Не знайшовши в інтернеті нічого путнього, я вигадала таку штуку. Взяла шматок іншого матеріалу і пришила до нього фетр по краях, одягла на п'яльці, а з виворітного боку вирізала те місце, де я вишивала. Переглядаючи фотографії, я зрозуміла, що забула цей момент висвітлити, тому на фотографії напівготова робота і там трохи помінявся малюнок. Як я до нього прийшла, буде нижче :)
Починаємо вишивати. Використовувала чеський бісер №10 білого кольору та два кольори №15 японського бісеру.
Спочатку я брала по одній бісеринці, але потім ризикнула по дві, вишивка вийшла, на мою думку, однаковою, тому я тільки на поворотах набирала на голку по одній бісеринці. На фото важко було відобразити процес, тож я зробила схему. У першому ряду це по одній бісеринці, у другому ряду через дві бісерини.
Починаємо вишивати. Набираємо дві бісерини, пришиваємо їх. Потім виводимо голку між цими бісеринами та проходимо голкою через дві другу бісерину. Знову набираємо дві бісерини, пришиваємо, проходимо між останніми чотирма бісеринами та проходимо голкою через дві останні. Так до кінця:)
Я вишивала мононіттю в дві будови через страх, що нитка порветься в процесі вишивання. Спочатку намалювала олівцем, але в процесі вишивання він як би розмився, тому я проклала стібки, виділяючи основні елементи і по них почала вишивати. Орієнтуватися стало набагато легше. Знаю, що є олівець, що зникає, але його в мене немає.
А це виворітнасторона. Потрапляйте в одну і ту ж дірку, в цьому випадку бісер лягає рівніше.
Ще одна замітка. Якщо хочете, щоб лягав рівніше бісер, то нанизуєте на нитку, опускаєте його до бісеру і підправляєте голкою та близько до сусіднього ряду протикаєте голкою.
Чому я змінила початковий малюнок вишивки? Я приклала посередині квітку і вся моя вишивка зникла. Її не було видно. Вирішила трохи змістити і мені сподобався результат:
Між синім листочком і білим бісером залишився проміжок, який неможливо було заповнити бісером, тому я поєднала два елементи, проходячи між бісеринками:
Мені захотілося, щоб квітка була занурена в шпильку (я не змогла підібрати потрібне слово):
Ось що нас вийшло:
Пришиваємо квітку до основи. Фу-у-х. Можна видихнути. Залишилось зовсім небагато. Відрізаємо непотрібний фетр по краях вишивки.
Закінчивши вишивку, вирізаємо з картону овал за формою нашої шпильки, робимо його менше ніж основа на 2 мм. Я листок шпильки не викидала, тому намалювала використовуючи її, як лекало. Намічаємо розташування шпильки, можна покласти на лист із кліткою, якщо складно так орієнтуватися. Відзначаємо голкою розташування виступаючих частин основи. На фото більш зрозуміло.
З'єднуємо лінії і я вирізала канцелярським ножем.
Хочу зробити невеликий відступ: на своїй практиці переконалася, що ці лінії одразу краще намітити на шкірі, використовуючи вирізаний картон, бо потім буде набагато важчим. Принаймні мені довелося викинути кілька шматків шкіри
Де ми на картоні відрізали, з вивороту приклеїти шматочок листка, щоб дві деталі не роз'їхалися. Далі ми приклеюємо до основної деталі, апотім уже шкіру до картону:
У процесі приклеювання у мене з'явилися нерівності, які я розгладила ковпачком від ручки та обрізаємо все зайве.
Далі ми обшиваємо бісером. Я обшивала чехом та українським способом.
Я так закріплюю. На кінці мононитки роблю вузлик і міцно затягую, експериментальним досвідом переконалася, що вузлик не розв'язується, відрізаю на 2 мм від вузлика і закріплюю ось таким способом із виворітного боку фетру.
Набираємо одну бісерину, в моєму випадку, темно-синя і проколюємо голкою через обидва шари з лицьової на виворітний бік і простягаємо нитку, але не повністю щоб залишилася невелика петелька. Тепер пропускаємо голку цю петельку, тобто. робимо те саме, що і на початку Витягуємо нитку, залишаючи невелику петельку, через яку ми пропускаємо голку зліва-направо. Бісеринка повинна виявитися ліворуч від направляючої нитки. У нас виходить:
Буває так, що нитка біля голки обривається, то в цьому випадку робимо вузол біля основи вушка голки і продовжуємо, як ні в чому небувало. У мене виявилося, що шкіра щільна, тому я використовувала плоскогубці:
На цьому маю все. Готова шпилька.
Моїм натхненням служив образ троянди і цієї дівчини, а також морозна зима. В нас уже мінус 17.
Я постаралася висвітлити усі моменти, сподіваюся, всім зрозуміло. Якщо будуть питання, із задоволенням на них відповім.
Дякую за увагу!
З повагою, Лілія.
Якщо вам сподобався майстер-клас, натисніть кнопку «подобається», вам неважко, а мені приємно :)