Своєрідність жанру поеми Гоголя - Мертві душі
Своєрідність жанру поеми Гоголя «Мертві душі»
Але думки розійшлися, й інші побачили у цьому визначенні приховану іронію. Шевирьов писав, що “значення слова “поема” здається нам двояким… через слово “поема” вигляне глибока, значна іронія”. Але хіба тільки через одну іронію Гоголь на титульному листі змалював слово “поема”? Безумовно, таке рішення Гоголя мало глибший зміст.
Але чому саме цей жанр Гоголь обрав для втілення своїх ідей? Невже поема настільки містка, щоб дати простір усім думкам та духовним переживанням Гоголя? Адже “Мертві душі” втілили і іронію, і художню проповідь. Безумовно, у цьому полягає майстерність Гоголя. Він зумів перемішати риси, властиві різним жанрам, і гармонійно поєднати їх під одним жанровим визначенням "поема". Що нового вніс Гоголь? Які з рис поеми, коріння якої сягає античності, він залишив для розкриття свого творчого задуму?
Насамперед нам згадуються “Іліада” та “Одіссея” Гомера.
Але говорити про прямий вплив античного епосу на гоголівську поему було б неправильно. Починаючи з давніх часів багато жанрів пройшли складну еволюцію. Думати, що у час можливий древній епос — це так само безглуздо, як і думати, щоб у наш час людство могло знову стати дитиною, як писав Бєлінський, полемізуючи з К. Аксаковим. Але поема Гоголя, звісно, куди філософічніша, і деякі критики знаходять вплив іншого великого твору, щоправда, вже епохи середньовіччя - "Божественній комедії" Данте. У самій композиції проглядаються деякі риси подібності: по-перше, вказується на тричастковий принцип композиції твору, і перший том “Мертвих душ”,задуманих як тритомник, є, умовно кажучи, Пекло дантівської комедії. Окремі глави являють собою кола пекла 1-й коло - Лімб - маєток Манілова, де знаходяться безгрішні язичники - Манілов з дружиною та їхні діти. Сладострастники Коробочка і Ноздрев населяють друге коло пекла, далі йдуть Собакевич і Плюшкін, одержимі Плутосом - Богом багатства і скупості. Місто Діт - губернське місто, і навіть стражник біля воріт, у якого вуса здаються на лобі і нагадують таким чином роги риса, вже говорить нам про схожість цих порочних міст своїм виглядом. Коли Чичиков залишає місто, в нього вносять труну покійного прокурора — це чорти тягнуть його душу в пекло. Через це царство тіні і мороку проглядає лише один промінь світла - губернаторська дочка - Беатріче (або героїня 2 томи "Мертвих душ" Уленька Бетрищева). Композиційні та текстові аналогії з комедією Данте вказують на всеосяжний та всенищуючий характер гоголівського твору. Одним порівнянням україни з пеклом у першому томі Гоголь допомагає нам зрозуміти, що Україна має підбадьоритися і з пекла пройти в чистилище, а потім у рай. Такі дещо утопічні й гротескові ідеї Гоголя, його всенищуючі і воістину гомерівські порівняння могли бути виражені лише в поемі, такій містичній та незвичайній за своїм сюжетом, як у Данте. У тому, що Гоголь не зумів здійснити свій творчий задум, що полягає у “створенні чистилища і раю (двох наступних томів), полягає естетична трагедія Гоголя. Він надто добре усвідомлював падіння Укаїни, і в його поемі вульгарна українська дійсність знайшла своє не лише філософське, а й сатанічне відображення. Вийшла ніби пародія, викриття вад української дійсності. І навіть задумане Гоголем відродження Чичикова несе у собі відтінок якогосьдонкихотства. Перед нами відкривається ще один можливий прообраз поеми Гоголя - травестований лицарський роман (яким є і "Дон Кіхот" Сервантеса). В основі травестованого лицарського роману, а інакше шахрайського, також лежить жанр пригод. Чичиков подорожує Укаїною, займаючись аферами та сумнівними підприємствами, але крізь пошуки скарбів проглядають пошуки духовної досконалості — Гоголь поступово виводить Чичикова на прямий шлях, який би став початком довгого шляху відродження в другому і третьому томах “Мертвих душ”.
Травестування жанру, як, наприклад, травестування лицарського роману в шахрайській, призводить іноді до того, що великий вплив починають і фольклорні елементи. Їхній вплив на формування жанрової своєрідності “Мертвих душ” досить великий, причому на творчість Гоголя, який був українофілом, безпосередній вплив зробили саме українські мотиви, тим більше, що й травести виявились найпоширенішими в Україні (наприклад, поема Котляревського “Неїда”). В. Бахтін знаходить у гоголівській поемі "форми веселого, карнавального ходу по пекло". Отже, маємо звичайні герої фольклорних жанрів — богатирі, зображені Гоголем як у перевернутому вигляді (як антибогатир без душ). Це гоголівські поміщики та чиновники, наприклад Собакевич, який, на думку Набокова, є чи не найпоетичнішим героєм Гоголя.
Велику роль поемі грає і образ народу, але з жалюгідні Селіфан і Петрушка, які, власне, теж внутрішньо мертві, а ідеалізований народ ліричних відступів. Він не тільки вказує на такий фольклорний жанр, як лірична народна пісня, але ніби підводить нас до найглибшого в художньому та ідейному сенсі жанру – художньої проповіді. Гогольсам мислив себе богатирем, який, прямо вказуючи на недоліки, виховає Україну та утримає її від подальшого падіння. Він думав, що, показавши "метафізичну природу зла" (Бердяєв), відродить занепалі "мертві душі" і своїм твором, як важелем, переверне їх розвиток у бік відродження. На це вказує один факт – Гоголь хотів, щоб його поема вийшла разом із картиною Іванова “Явление Христа народу”. Таким же променем, що сприяє прозрінню, Гоголь уявляв і свій твір.
У цьому є особливий задум Гоголя: поєднання рис різних жанрів надає його твору всеосяжний дидактичний характер притчі чи повчання. Першу частину задуманої трилогії написано блискуче — лише один Гоголь зумів так яскраво показати потворну українську дійсність. Але надалі письменника спіткала естетична та творча трагедія, художня проповідь втілила лише першу свою частину — осуд, але не мала кінця — каяття та воскресіння. Натяк на каяття міститься в самому жанровому визначенні — саме ліричні відступи, якими і має бути наповнена справжня поема, вказують на нього, хоча вони й залишаються, мабуть, єдиною рисою справжнього ліро-епічного твору. Вони надають всьому твору внутрішнього смутку і відтіняють іронію.
Сам Гоголь говорив, що 1-й том "Мертвих душ" - це лише "ганок до великої будівлі", 2-й і 3-й томи - чистилище та відродження.
Письменник думав переродити людей шляхом прямого настанови, але не зміг - він так і не побачив ідеальних "воскреслих" людей. Але його літературне починання було продовжено в українській літературі. З Гоголя починається її месіанський характер - Достоєвський, Толстой. Вони змогли показати переродження людини, воскресіння з тієї дійсності, якутак яскраво зобразив Гоголь.