Тим, хто вступає на режисера – Московська кіношкола
Ця посада заснована на тому, як вступають на режисерів до театрального вишу. Але в моїй школі здебільшого навчаються кінорежисери, які проходять такий самий відбір, і це їм дуже допомагає у подальшій роботі в кіно.
Мене періодично просять, щоб я поділився порадами, як вступати на режисуру. Я вже досить докладно відповідав на питання про те, як вступити до театрального вишу на акторське відділення, зараз намагатимуся викласти основні критерії вступу до режисерської групи.
Я навчався, а потім викладав на режисерському факультеті ГІТІСу. Тому поділюся роздумами, що ґрунтуються на особистому досвіді.
Тут ми розбиратимемо ситуацію, коли ви ще нічого не ставили, так би мовити, надходження з білого листа.
Основна помилка, яка зустрічається в абітурієнтів, це те, що вони беруть п'єсу через кумедні тексти, кумедну історію або лихий сюжет. Але якщо нічого, крім цього, вас у п'єсі не торкнулося, то ви внутрішньо не будете до неї підключені і не зможете висловитися як особистість. Вам нічого іншого не залишиться, як вигадувати зовнішні «фенечки». Адже без особистісного підключення ваша фантазія користуватиметься штампами, десь вами вже баченими, і багато разів використаними. Найчастіше це набір сцен, ніяк не пов'язаних внутрішньою напруженою дією. Навіть якби ви й поставили таку виставу, яка зовні виглядатиме добре і стильно, з професійною грою акторів, гарною сценографією, але глядач сумуватиме, йому чомусь буде нецікаво. Ваші сцени будуть як розкидані камінці, які ніколи не перетворяться на мозаїку.
Припустимо, що розбір ви зробили. З'ясували, про що буде ваша вистава, яка головна подія, які події допомагають розвиватися історії, закладеній у п'єсі, що вихочете сказати своєю постановкою. Як ви вирішуєте персонажі, як вони у вас взаємодіють, як розвиваються, хто з ким стикається і як вони змінюються. У вас вже списаний важкий зошит, і можна, звичайно, на цьому і заспокоїться, і йти з нею на 1 тур. Але я пропоную вам не розслаблятися так рано, і на основі цього розбору придуматиприрізку до вашої вистави. Прирізка - це своєрідний макет, але зроблений довільно, не в масштабі модель сценічного простору на всю виставу, з усіма змінами місць дії в спектаклі. Прикладів прирізок мало, тому що їх роблять тимчасово, тільки для того, щоб визначити сам сценографічний принцип, тому подивіться в інтернеті макети, на прикладі їх можна зрозуміти, що таке прирізка.
Можете зробити розподіл ролей, вибираючи виконавців із відомих акторів, то буде зрозуміло, як ви бачите ту чи іншу роль.
Завдання 2. Наступне, що ви повинні зробити – це вибрати одну зі сцен, вистави та розібрати її максимально докладно. Розкажіть про неї так, ніби ви бачили її вже багато разів і пам'ятаєте практично напам'ять. Як зароджується сцена, із чого вона виростає. Хто, звідки та як виходить, як виглядає, у якому ритмі. З чого починається сцена: з тиші, музики, звуків та ін. Яке освітлення на сцені, як воно змінюється. Що роблять персонажі, який основний конфлікт рухає дію у цій сцені. У якому ритмі все розвивається. З чого починається сцена і чим закінчується, і не лише сюжетно, а й із внутрішнього розвитку. Які зміни відбулися з героями, що сталося в сцені, яка атмосфера в сцені (напружена, лінива, грайлива, розхлябана та ін.), і як вона змінюється. Загалом, це має бути докладний переказ вже ніби поставленої вами сцени. Врахуйте, якщо ваша розповідь про спектакльбуде вдалий, то вас обов'язково попросять розповісти одну зі сцен максимально докладно, будьте готові до цього. Іноді, правда, сцену вам може задати майстер, і вона може не збігатися з приготовленою вами. Але тоді вам дадуть час на підготовку, зазвичай близько півгодини. Цього часу достатньо, якщо ви підготовлені та талановиті.
Треба розуміти, що в першому завданні педагогам важливо зрозуміти, як ви бачите всю історію, її розвиток у просторі, часі та ідеї. Чи можете ви піднятися над історією і побачити весь рух історії цілком, побудувати цей рух у потрібному напрямі. Через друге завдання важливо зрозуміти, чи маєте ви конкретне мислення, чи можете висловлювати абстрактні ідеї через зримий світ спектаклю, чи володієте ви дієвим баченням, чи можете розкрити ситуацію, і зробити це ясно, докладно та цікаво. Обидві ці навички дуже важливі для режисерської професії, і педагогам не хотілося б помилитися насамперед у ваших інтересах.
І останнє. Презентація відбувається у вільній формі і залежить лише від вашої фантазії.