Тисячоликий Дарт Мол - Jedi Code
Образи лиходіїв із класичної трилогії «Зоряних воєн» — починаючи з Дарта Вейдера та Імператора та закінчуючи штурмтруперами — у поп-культурі перетворилися на справжнє уособлення зла. Коли настав час створити образ Дарта Мола, нового головного лиходія зі «Прихованої загрози», художники-дизайнери опинилися перед складним вибором.
Концепт-дизайнер Епізода I, Ієн Маккейг, згадує про це завдання, що спочатку поставила його в глухий кут. «Джордж Лукас описував Дарта Мола як істоту з вашого найжахливішого кошмару. Ну що ж… Я намалював Джорджу мій найжахливіший кошмар».
"У той час мій найгірший з моїх кошмарів був таким,— продовжує Маккейг: — Я стою в кімнаті, посеред бурхливої грози. Проходить якийсь час, і раптом я з жахом виявляю, що у вікні навпроти мене — чиє- то неживе обличчя, притиснуте до скла... Це обличчя мерця — мертвця, що ожив, що дивиться на мене крізь пелену дощу... Я зобразив для Лукаса щось схоже, додавши металеві зуби... і криваво-червоні смужки, що спадають уздовж обличчя замість дощових струменів. , то швидко перевернув малюнок: «Добре,— сказав він.— А тепер намалюй мені свій другий нічний жах».
Ці ескізи вийшли якимись клоунськими... але ми ще повернемось до цього.
Оскільки в Епізода I в запасі було цілих три роки для підготовки до зйомок — нечувана кількість часу для ігрового фільму, Маккейг витратив багато годин на начерки маски, яка б змогла конкурувати з оригінальною концепцією Ральфа Маккуаррі, який розробив образ Дарта Вейдера. «Те, що вигадав Ральф, було досконало,— зізнавався Маккейг.— Наполовину людський череп. Наполовину нацистський шолом. Я перепробував усе, що, як мені здавалося, тут можна покращити, поки, зрештою,не вийшло щось, що нагадує намотаний на голову рушник».
Поворотний момент для Мола настав, коли Маккейг спробував використати як натхнення для Лорда Сітов своїх колег, дизайнерів художнього відділу. «Справді, мої дизайнерські розробки цього періоду засновані на реальних прототипах, але це лише означає якийсь віртуальний грим, накладений на живе обличчя, - посміхається Маккейг. , і зобразив його з цією жахливою маскою на обличчі: все, що можна було побачити за нею, - це пронизливий погляд його очей. На довершення до всього (бо мені хотілося, щоб Девід зміг побачити власне обличчя), я зробив його портрет зі знятою маскою. Оскільки це був Девід, я намалював на його обличчі монтажну плату».
Коли Лукас побачив малюнок, ця ідея з монтажною схемою його зацікавила. Маккейг продовжив у тому напрямі; цього разу джерелом натхнення для нього служив Грег Гавловскі (Greg Gawlowski), фотограф, з якого Маккейг вирізав шматочки — немов той був гарбузом, що готується на Хелловін. «Я балансував на межі,— зізнається Маккейг.— Грег — добра душа, людина з м'яким голосом; він був досконалою протилежністю злісного Сіта. Я зробив так, ніби зсередини він світиться палаючим помаранчевим світлом,— продовжує Маккейг,— і Лукасу такий варіант сподобався навіть більше».
Наступною жертвою Маккейга став дизайнер Гевін Бокет (Gavin Bocquet), про якого Маккейг говорить так: «у нього досить приємне обличчя, але воно може виглядати вельми злим, якщо направити на нього світло під потрібним кутом». Маккейг пробував за спробою, але кидати розпочате навіть не думав. "Все було вкрито білою імлою, лише десьтам, на вершині, горів маячок. Я взяв ножа і врізався в цю білу пелену, а коли я закінчив… Я зненавидів те, що зробив. Перебравши рулони фотоплівки, я викинув усе, що мене не влаштовувало ... залишивши щось на зразок тіста Роршаха на його обличчі. І це працювало. Я знав це. Коли ви працюєте над концепцією і знаходите якесь рішення… це схоже на світ наприкінці тунелю. Я показав це Джорджу, і він відчув те саме. Нарешті ми опинилися на правильному шляху.
Маккейг продовжував шукати прообрази свого героя у реальному житті. Це здавалося простим завданням. «Якби вам удалося зараз зірвати всю шкіру зі свого обличчя… то вид оголених м'язів був би точною копією образу Дарта Мола того часу. Ідея оголеної плоті обличчя, з якого зняли шкіру, здавалася мені красивою і лякаючою одночасно. Крім цього, на тілі у більшості небезпечних тварин є мітки: змії, тигри, оси — у них на жовтому або помаранчевому фоні нанесені чорні смуги, як попередження для інших тварин триматися подалі. Беззахисні тварини найчастіше навіть імітують це забарвлення, щоб відлякати ворогів».
Подібні відмітні знаки можна знайти й у людській культурі. «Я вивчав деякі африканські племена, — каже Маккейг. Це було підтвердженням того, що власники цих розписів по тілу дуже круті хлопці. До речі, ми мало не забули про клоунів. Клоуни завжди мене лякали. Хто знає, що насправді ховається за їхніми фальшивими посмішками? Коли мені було три роки, мені наснився кошмарний сон про клоуна на ім'я Бозо».
Окрім іншого, Маккейг створив щось на кшталт справжніх тестів Роршаха, розливаючи чорнило по паперу, а потім складаючи сторінку навпіл і розглядаючивідбитки, доки знайшов той варіант, який шукав. «Я досі їх зберігаю — стос паперів, оббризканих чорнилом. Кінцевим результатом стала суміш із тих зразків і моєї власної уяви».
Зрештою, Маккейг як заключний дизайн Дарта Мола використовував власне обличчя. «Своє власне зло і темряву всередині я знаю краще, ніж чиюсь чужу»,— каже він.
Як останній штрих, Маккейг захотів врівноважити зовнішнє неподобство цього вигляду деякою кількістю привабливості. «Щоб пом'якшити такий жахливий образ, як голова з здертою шкірою, ви можете прималювати до нього м'який капюшон, або довге, розпущене волосся… або, в моєму випадку, пір'я. Це було чудове чорне пір'я, що височіло над головою, подібно до індійського тотема, і перевиті чимось на кшталт струни від фортепіано. Я уявляв, як ранком Дарт Мол встає і обмотує свою голову цією струною від фортепіано, причому пір'я має дивитися в певному напрямку, бо це є частина медитації Сітов». Нік Дадман, керівник відділу з розробки образу живих істот, і його команда пізніше інтерпретували це пір'я у невеликі ріжки.
Для Маккейга костюм є не другорядною деталлю, а важливою складовою у дизайні будь-якого персонажа. «Я вигадав костюм, дизайн якого обігравав ідею з оголеною плоттю — він також був прикрашений у вигляді м'язів,— каже він.— Перший костюм робив мого героя дещо об'ємнішим, ніж насправді. Позаду шиї в нього було щось на зразок того коміра, що носить Бетмен. Багато хто вважав костюм завершеним. Але Джордж Лукас представляв бій між ситом і джедаями чимось на зразок півнячого бою, з безліччю кульбітів і стрибків, і я зрозумів, що виконати таке в цьому об'ємному костюмі буде дужеважко».
Знову звернувшись за натхненням до матінки-природи, Маккейг помітив таку характерну особливість у тварин, як здиблення гриви або роздування каптура під час атаки. Проконсультувавшись із дизайнером по костюмах Трішею Біґгар, він винайшов щось подібне до складчастих самурайських шат, «щоб, коли він повертається, всі ці складки здіймалися з одного боку».
