У прокат вийшло кіноесе Жан-Люка Годара «Прощавай, мова 3D» – ВІДОМОСТІ
Просто упокоритеся заздалегідь з тим, що нічого не зрозумієте (глядачу Годара до цього не звикати). Але, можливо, захочете подивитися ще раз, щоб зрозуміти трохи більше або знову отримати це дивне задоволення від усунення всіх звичних координат.
У Годара навіть 3D таке, що різні картинки не з'єднуються в одну об'ємну, а навпаки розшаровуються, як при астигматизмі. Годар змушує глядача фізично відчути дефект зору - отже, і розуміння, комунікації. Дефект мови (а мова кіно не лише звертається до нашої звички дивитися та бачити, а й багато в чому її формує).
Заміжня жінка зустрічає чоловіка. Вони кохаються, сваряться, б'ються. Собака блукає між містом і селом. Змінюються пори року. Чоловік і жінка зустрічаються знову. Собака знаходить себе між ними. Тепер їх троє. Колишній чоловік все руйнує. Починається другий фільм. Такий самий, як перший. І все-таки ні. Від людської раси ми переходимо до метафори. Все кінчається гавкотом. І дитячим плачем.
Я не поставив лапки, бо Годар їх теж не ставить. Він часто цитує по пам'яті – і часто перекручує.
Треба уточнити, що, за винятком собаки, всі персонажі (двоє, що вислизають, падають у фонтан) у буквальному значенні фігури мови. І залишаються ними, навіть коли випорожнюються, бо зараз говорять про лайно. Вони не просто балакучі, вони тіла-ілюстрації в текстовому колажі. Саме тіла, а не «голови, що говорять»: у сценах у квартирі, де чоловік і жінка часто оголені, камера знімає в основному їх торси, залишаючи за кадром обличчя, тому можна не помітити, коли «починається другий фільм» і перед нами вже інша пара. На повний зріст нам показують собаку, бо «у природі немаєнаготи, і тварина, отже, не наго, тому що наго» (Жак Дерріда).
Отже, їх розмови цілком складаються з цитат (список джерел, що швидко біжить на фінальних титрах, набагато довший за синопсис). Вони говорять про політику, суспільство, природу людини (і, наприклад, собаки). українське вухо, звичайно, виловить міркування про те, що українські не європейці, а якщо стануть європейцями, перестануть бути українськими - для абсолютного класика Жан-Люк Годар напрочуд прискіпливо моніторить ситуацію і чітко січе те, що на українському політологічному жаргоні зветься безглуздим словом. ». А тепер гадайте, звідки цитата. З Достоєвського (в іншому місці фільму є шматок із «Бісів»)? Із Солженіцина, якого тут часто згадують? Чи, наприклад, з Олександри Марініної, яку Годар теж читав, як ми знаємо з його попередньої картини Фільм Соціалізм? Тому що ось, наприклад, міркування про собаку - «єдина істота на землі, яка любить тебе більше, ніж себе»: Годар посилається на Дарвіна, який цитує Бюффона. Тим часом Дарвін тут цитує Джоша Біллінгса, причому теж не безпосередньо (є скрупульозні кіномани, які розібрали фільм рядково і покадрово - візуальних цитат у ньому теж повно, іноді зовсім несподіваних, наприклад з «Піраній 3D»).
Все це по-своєму дуже захоплююче, але чи потрібно глядачеві знати контекст цитат? Чи потрібно йому взагалі знати, що це чужа мова (і місцями чужі кадри)?
Або треба поставити питання інакше: наскільки ця мова чужа? Годар має таку абсолютну владу над мовою, що миттєво надає будь-яку фразу, жест, погляд. Але так само легко відпускає, пропонуючи глядачеві свободу читання та інтерпретації. Мова в цьому короткому і прекрасному візуальному есе (перейдемо нарешті і ми до метафори) - собака без повідця, який, побігавши,повертається, щоб подивитися у вічі господареві. Чи треба уточнювати, що Жан-Люк Годар знімає у фільмі свого собаку.