українська парижанка – вся справа у капелюшку, Paris-Chance – Все про Францію для жінок
фото: Ketevan Giorgadze (@katie.one)
На сторінках Paris.chance ми пишемо про цікавих талановитих людей, які живуть у столиці Франції. Героїнею сьогоднішнього інтерв'ю стала Українка, яка повною мірою втілює поняття «стиль парижанки». Перефразовуючи Сашка Гітрі, скажімо, що бути парижанкою – не означає народитися в Парижі – це означає народитися там заново! Це визначення відбиває не географічне позиціонування, а стан душі та внутрішній шарм. Справжня парижанка завжди елегантна - вдома, на вулиці, в офісі, на пікніку з друзями. Вона максимально підкреслює ті переваги, якими її нагородила природа, і навіть недоліки їй вдається навернути на користь. Журналіст Лоїк Прижан напрочуд точно охарактеризував одну з яскравих рис справжньої парижанки: «Вона носить Chanel, немов це Monoprix, і Monoprix, немов це Chanel». Парижанка, як архетип жіночої елегантності, десятиліттями нам доводить, що справжня розкіш криється не в кількості нулів на банківському рахунку, а в індивідуальній подачі та власному неповторному стилі.
Отже, сьогодні в гостях у Paris.chance українська парижанка, мати двох дітей, дизайнер головних уборів, творець марки "Краснова" Євгенія Фоміна. Наша розмова протікає у затишній майстерні за чашкою смачного чаю.
- Розкажи, як ти опинилася в Парижі - це була мрія чи так склалися обставини? - Я нічого не планувала, і Париж не був для мене рожевою мрією дитинства. Після закінчення середньої школи на сімейній раді було вирішено, що я продовжу навчання у Парижі. Чому саме Париж? По-перше, тут чудові дизайнерські школи, по-друге, тут давно мешкає моя тітка. У 2007 році я вступила до школи дизайну Creapole на відділенняArt Design, і з цього моменту почалося моє сумбурне і заворожуюче самостійне життя в одному з найкрасивіших міст світу. Не можу сказати, що було легко. Виявитися далеко від рідного дому та близьких, поринути в іншу культуру, жити в маленькій студії знімної розміром 15 кв. метрів – все було незвично. Особливо складно було освоїтися з менталітетом французів, все ж таки він сильно відрізняється. Школа дизайну мені багато дала: знання у галузі моди, дизайну, архітектури, стилістики, але головне, усвідомлення важливості та необхідності стилю в житті людини. Я брала участь у різних проектах: створювала макети житлових приміщень, шукала інтер'єрні рішення, розробляла дизайн упаковки, створювала колекції одягу тощо. Це була ідеальна можливість спробувати себе у всіх напрямках.
- Коли ти зрозуміла, що хочеш бути дизайнером головних уборів? Ще в студентські роки? - Все не так просто. Моє життя ділиться на етапи, немов я збираю листівки та складаю їх у велику скриньку. На 4 курсі університету після кількох стажувань у сфері ювелірного мистецтва я зрозуміла: це не моє. Я захопилася старою, вінтажною фотографією. Почала збирати листівки та фотокартки моди кінця 20 століття. Ця епоха мені найближча. Так крок за кроком, картинка за картинкою моя увага сконцентрувалася на деталях, які об'єднали всі візуальні спогади того часу – на головному уборі: капелюшках, вуалетках, тюрбанах…
- Який був шлях від архітектури та ювелірної справи до дизайну головних уборів? - Спочатку я шукала модистку, яка могла б навчити мене цій майстерності. Доля звела мене з неймовірною жінкою на ім'я Шанталь - француженкою, парижанкою, справжнім майстром своєї справи, яка віртуозно володіла капелюшним мистецтвом і навчалася улегендарного Жака Пантюр'є. У її маленькому ательє у мене проходило знайомство з цим дивовижним і чарівним світом головного убору. Фетр, шкіра, велюр, солома, стрічки, дерев'яні колодки… Завдяки Шанталю, мені вдалося пройти стажування у свята святих – до Опери Гарньє. Але це вже зовсім інша історія.
- Дуже цікаво! Розкажи детальніше про Опера Гарньє, адже це - один із найзагадковіших і найрозкішніших театрів світу - Там ти потрапляєш у легенду. Репетиційні зали, майстерні з розробки ескізів для декорацій, ательє з виробництва пачок, головних уборів, окрема майстерня для розробки кольорових та композиційних рішень, примірки з балеринами. Таємниця підземного озера під сценою стає дійсністю. Все створено для того, щоб надихати та насолоджуватися справжньою красою мистецтва у різних його проявах. Атмосфера заряджає до тремтіння, до мурашок і хочеться творити, творити, втілювати в життя найнеймовірніші фантазії. Це стажування неймовірно вплинуло на мене. Вона дала мені чітке розуміння техніки виробництва головного убору, дрібних деталей, які впливають на кінцевий результат. Саме там я остаточно та безповоротно зрозуміла, що хочу створювати капелюхи.
-Чому "Краснова", адже це не твоє прізвище і навіть не прізвище твого чоловіка? - Вибір назви пов'язаний із сімейною легендою. Я багато міркувала, збирала факти із сімейного архіву. Краснова - це дворянське прізвище, її носила моя двоюрідна прабабуся. Як свідчить сімейний переказ, вона все життя чекала на свого єдиного судженого, але так і не дочекалася. Просто гарна історія кохання, яке мене вразило і лягло в основу концепції. Йдеться про довоєнний час – 20 століття, імміграція. Як я вже говорила, на всіх фотокартках на той час головні убори – обов'язковий аксесуар.
- Звідки ти черпаєш натхнення? Що стало джерелом твоєї першої колекції? - Джерелом натхнення першої колекції була епоха Art Déco - геометрія, графіка, мозаїки, темні тони. Я звернулася до прийому, який планую використовувати постійно – змішування технік, зокрема поєднання моєї техніки з вишивкою та іншими декоративними елементами, які роблять відповідні професійні майстри. Так і народжується висока мода. Наприклад, для своєї першої колекції я запросила до співпраці вишивальниць, які працюють із модними будинками Шанель та Ів-Сан Лоран. Якщо говорити глобально, то найпотужнішим джерелом натхнення є Париж – щодня на кожному кутку на мене чекають відкриття!
- Що дала тобі перша колекція? Який вона справила вплив? - Безумовно, перша колекція - це натхнення та емоційний пік. Вона дозволила зрозуміти, чого хоче клієнт, почути його побажання та усвідомити, що потрібно робити, щоб відповідати тенденціям моди. Так народилася літня колекція – абсолютно повітряна, пастельна, дівоча.
- А як ти охарактеризуєш свою клієнтуру? Якою має бути дівчина чи жінка в капелюсі від "Червоної"? - Вона впевнена в собі, знає свій стиль і не боїться змін. На мій погляд, досить один раз зробити вдалий вибір головного убору, і все – ви вже не розлучитеся з цим аксесуаром! Начебто невелика деталь у загальному образі, але вона здатна змінити ходу, поставу, манеру і навіть світовідчуття. У Франції існує приказка: "Жінка без капелюха однаково, що Ейфелева вежа без наконечника".
- Розкажи про свої подальші плани, чим порадуєш клієнтів? - Наступним етапом буде, звичайно, відкриття бутіка в центрі Парижа. Я хочу відтворити атмосферу модних салонів минулогостоліття з примірками, дзеркалами та чаюванням. Вся інформація про новий проект буде оновлюватись у профілі Інстаграм @krasnova_modiste, де ви зможете також побачити нові вироби та поставити запитання.
Спеціально для Paris Chance Дар'я Дмитрієва