УРОК ХОРЕОГРАФІЇ ЯК ФОРМА НАВЧАЛЬНИХ ЗАНЯТТІВ, Соціальна мережа працівників освіти

Висвітлення хореографії як форми навчальних занять

УРОК ХОРЕОГРАФІЇ ЯК ФОРМА НАВЧАЛЬНИХ ЗАНЯТЬ

Залежно від педагогічних завдань, уроки хореографії можна класифікувати:

Навчальний
Тренувальний
Контрольний
Розминальний
Показовий

Розглянемо докладніше кожен із них.

Навчальний урок. Основне завдання цього виду уроку - освоєння окремих елементів та з'єднань. Поруч із вирішуються завдання фізичного розвитку, виховання музичності, виразності.

Навчальний урок притаманний переважно підготовчому періоду тренування. Характерними особливостями його є використання роздільного методу проведення вправ з багаторазовим повторенням їх і розчленовування сполук на окремі компоненти, виконання ряду підготовчих вправ, що підводять до "генерального" руху.

У багаторічній підготовці цей вид уроку знаходить найбільше застосування на етапах початкової, спеціальної та поглиблено-спеціальної підготовки при освоєнні нових композицій.

Тренувальний урок. Головне завдання цього виду уроку - підготовка організму до роботи, а також збереження досягнутого рівня спортивної майстерності. Такий урок можна застосовувати замість вільних вправ або як окремий вид тренувального заняття. В останньому випадку підбір та дозування вправ спрямовані на вирішення завдань спеціально-рухової підготовки, удосконалення виразності, музичності, пластики рухів.

У порівнянні з навчальним уроком тренувальний є більш вузькоспрямованим, насичується елементами обов'язкової та довільної програми, скорочується за часом за рахунок зменшення кількості вправ,проведення їх серійно-потоковим способом.

Контрольний урок. Завдання цього уроку - підбиття підсумків освоєння чергового розділу хореографічної підготовки. Наприклад, після освоєння елементів класичного танцю провести "відкритий урок", виставляючи оцінку (за п'ятибальною системою) кожному студенту чи спортсмену. Можливе проведення контрольного уроку у вигляді прийому нормативів, включаючи елементи хореографії у тести з технічної підготовки (наприклад, виконання перекидного стрибка, стрибка кроком, повороту на 360° у рівновагу). Оцінюється вправа з урахуванням вимог та збавок, зазначених у правилах змагань зі спортивної та художньої гімнастики, акробатики, спортивної аеробіки.

Розминочний урок. У період безпосередньої підготовки до змагань рекомендується виконувати стабільний комплекс вправ, мета якого – розігрів організму та зняття зайвої психологічної напруженості (збудження або, навпаки, загальмованості)! Цьому сприяють звичні, індивідуально підібрані вправи, які у міру засвоєння студенти чи спортсмени виконують самостійно (індивідуальна розминка).

Показовий урок. З популярністю видовищних видів гімнастики великою кількістю показових виступів з'явилася необхідність у показовому уроці, де зазвичай бере участь груп; спортсменів як шоу-програми. У такому уроці немає необхідності витримувати "фізіологічну криву", адже гімнастки виходять на поміст, зробивши звичайну індивідуальну, розминку змагання! Головне тут – це видовищність, яка визначатиметься оригінальністю підібраних вправ, зміною темпу, характеру рухів! узгодженістю роботи та високою індивідуальною майстерністю учасників.

Для досягнення високих показників у змаганняхВажливе значення має рівень рухової підготовки спортсменів, якого можна досягти, використовуючи усі засоби хореографії.

Важливе значення має ритміка, яка вчить уміння узгоджувати свої рухи з музикою.

Наступна група коштів – це пантоміма, що є невід'ємною частиною виховання виразності рухів.

І, нарешті, специфічні групи рухів, такі як акробатичні, напівакробатичні, елементи спортивно-гімнастичного стилю, що включають побудови, перебудови, прикладні та загальнорозвиваючі вправи.

Вправи класичного танцю можуть виконуватися біля опори, на середині зали, на гімнастичній колоді:

У опори – обличчям чи боком до опори.
На середині руху виконуються на місці, на півповороту, з просуванням зі зміною місць у шеренгах, по діагоналі, по колу.
При виконанні хореографічних вправ на гімнастичній колоди застосовуються як положення поздовжньо, так і впоперек.

Ефективність впливу елементів класичного танцю залежить від правильної техніки виконання, яку можна досягти, застосовуючи вправи, що підводять, і контролюючи роботу необхідних груп м'язів. Підготовчі вправи – основний засіб хореографічної підготовки на етапах початкової підготовки.

СТРУКТУРА УРОКУ ХОРЕОГРАФІЇ

Структура уроку хореографії класична: підготовча, основна, заключна частини.

У підготовчій частині уроку вирішуються завдання організації, мобілізації їх до майбутньої роботи, підготовки до виконання вправ основної частини заняття.

Засобами, якими вирішуються зазначені завдання, є різновиди ходьби та бігу, різні танцювальні сполуки на основі народних танців,загальнорозвиваючі вправи. Такі вправи сприяють мобілізації уваги, готують суглобово-м'язовий апарат, серцево-судинну та дихальну системи для подальшої роботи. Для проведення вправ застосовуються різні методи: роздільний, у русі, ігровий (наприклад, як музичної гри).

Та частина уроку, де вирішуються основні завдання, є основний. Вирішення поставлених завдань досягається застосуванням великого арсеналу різноманітних рухів: елементів класичного танцю, елементів народних танців, елементів вільної пластики, акробатичних та загальнорозвиваючих вправ.

Залежно від застосовуваних засобів основну частину уроку можна у семи різних варіантах (рис. 2). Цей поділ, звісно, є умовним, оскільки різні засоби хореографічної підготовки збагачуються, взаємно проникаючи друг в друга.

Поділяють три види основної частини уроку:

перший будується з урахуванням класичного танцю;
другий ґрунтується на елементах народних, сучасних бальних танців;
третій переважно збудований на рухах вільної пластики.

Варіанти проведення основної частини уроку хореографії

- на основі рухів класичного танцю
- на основі рухів вільної пластики
- на основі рухів народно-сценічних та історико-побутових танців

4,5, б, 7 – змішані типи уроків

Однак у більшості випадків застосовуються змішані варіанти, де в різних поєднаннях чергуються всілякі засоби хореографічної підготовки.

Для виховання вміння злитого виконання акробатичних і хореографічних рухів (необхідного під час виконання вільних вправ і вправ на колоді) в основному уроку слідзастосовувати акробатичні елементи: перекиди, повільні перевороти, махові сальто.

Форма більшості залежить від організації уроку. Найбільш проста форма - одночастинна, коли вправи проводяться тільки у опор тільки на середині або тільки на колоді. Можливі двочастинна (у опори, потім на середині; на середині, потім на колоді і т. д.) та тричастинна форми. За тривалості уроку 25-30 хв. рекомендується одночастинна форма, якщо тривалість уроку 45-60 хв., то застосовуються дво- і трехчастные форми. У заключній частині уроку необхідно знизити навантаження за допомогою спеціально підібраних вправ: на розслаблення, розтягування (помірної інтенсивності). При втомі для емоційного налаштування до подальшої роботи рекомендується застосовувати танцювальні рухи та комбінації із сучасних танців. У заключній частині уроку підбиваються підсумки. Під час контрольного уроку оцінюється кожному спортсмену.

ПРИНЦИПИ ПОБУДУВАННЯ УРОКУ ХОРЕОГРАФІЇ

Побудова уроку визначається 4 умовами:

пропорційністю окремих частин уроку;
підбором вправ та послідовністю виконання;
чергуванням навантаження та відпочинку;
складанням навчальних комбінацій під час уроку.

Залежно від педагогічних завдань тривалість та пропорційність частин уроку хореографії може змінюватися. У середньому основна частина уроку за будь-якої його тривалості становить близько 80% загального часу. Тим часом у підготовчому періоді перша частина уроку триваліша, ніж у змагальному. Якщо урок проводиться на початку тренувального заняття, то підготовча частина займе близько 10% часу всього уроку, а заключна, призначення якої готувати на снарядах, що займаються до майбутньої роботи, не повинна бути затягнутоюі млявий. У разі, коли урок замінює вид гімнастичного багатоборства чи доповнює його, підготовча частина скорочується вдвічі. У цьому збільшується частка часу, відведеного заключну частину уроку. Підбір вправ та методи проведення повинні сприяти кращому відновленню, особливо якщо урок проводиться наприкінці тренувального заняття.

Необхідно пам'ятати, що різні вправи в залежності від їх координаційної складності, виразного аспекту становлять різну психологічну труднощі для тих, хто займається. Тому координаційно та виразно складні рухи, що вимагають уваги та зосередженості, повинні змінюватися більш простими. Рекомендується спочатку застосовувати рухи нескладні за своєю структурою, що не викликають особливої напруги уваги та пам'яті, поступово підвищуючи, однак, фізичну складність виконання. Потім можна переходити до більш складних рухів, які вимагають більшої міри уваги та витрати фізичних сил, і, нарешті, застосовувати вправи найскладніші в координаційному відношенні, але що дозволяють зменшити фізичне навантаження. Важливе місце у побудові уроку займає методика складання навчальних комбінацій (комбінованих завдань), тобто. різних з'єднань з рухів класичного та народних танців, стрибків, рівноваги, поворотів, акробатичних елементів тощо. п. Тут не може бути єдиного рецепту, багато що залежить від кваліфікації хореографа. Однак і тут існують певні закономірності, які необхідно враховувати:

Вік та можливості учениць, періодизацію спортивного тренування, етап підготовки.

Логічний зв'язок рухів, а саме:

становище тіла наприкінці кожного руху має бути вихідним становищем до виконання наступного;
Усекомпоненти комбінацій повинні, крім самостійного значення, мати і додаткове (функцію зв'язку).

Оптимальну складність композиції. Не слід недооцінювати чи переоцінювати можливості спортсменів та студентів.
Елемент новизни та різноманітності. Потрібно органічно поєднувати добре знайомі рухи з нещодавно освоєними, не захоплюючись при цьому надмірною їх різноманітністю.

Імпровізаційна музика має суворо підкорятися малюнку заданої тренером-викладачем комбінації, мати певний ритмічний малюнок, що відповідає характеру рухів.

Музичний розмір (м/р) визначає кількість часток в одному такті. У хореографії застосовується музика з м/р. 2/4; 3/4; 4/4; рідше 6/8.

М/р 2/4 відповідає рахунок "раз" - "два", а при більш дробовому розподілі рухів "раз" - "два" - "три" або "раз" - "і" - "два" - "і".

М/р 3/4 слід вважати "раз" - "два" - "три" або "раз" - "і" - "два" - "і" - "три" - "і".

Таким чином, на фразу посідає музичні твори дводольного розміру 8 рахунків. Тридольного - 12, чотиридольного -16 рахунків за тактами 4 рахунки. Враховуючи побудову музичних творів, тривалість окремих вправ та навчальних комбінацій може становити 2, 4, 6, 8,16, 32 рахунки, а за більшої тривалості – число кратне 32 (в окремих випадках – 16). Тривалість вправ, виконуваних з музики тридольного розміру, може бути 3, б, 12, 24,48 рахунків, при більшій тривалості - кратне число 48.

Велике значення для успішного уроку хореографії має майстерність акомпаніатора - піаніста, що має почуття міри і художнім смаком. Він повинен вміти підбирати твори, які б точно узгоджувалися з навчальними завданнями і в той же час були бабстрактними, монотонними та примітивними. Спільними канонами для підбору музичних творів є танцювальність, образність, оптимістичний характер, завершеність мелодії.