Війна Принцеси – офіційний сайт фільму
Режисер, який вигадав культових радянських героїв Петрова і Васечкіна та їх пригоди, звичайні та неймовірні, представив у Таллінні свою нову картину.
Фільм Володимира Аленікова «Війна Принцеси» вийшов на екрани буквально щойно, але вже встиг здобути кілька нагород, зокрема спеціальний приз журі фестивалю Just Film у рамках нинішніх «Темних ночей». Втім, називати «Війну Принцеси» новою картиною не зовсім правильно: знято її було більше десяти років тому, проте через конфлікт режисера та інвестора прем'єра «Війни. » У тому вигляді, в якому її задумав Альоніков, відбулася тільки зараз. Власне «Війна. »- Це «Ромео і Джульєтта» на новий лад (недаремно і сам Аленіков порівнює її з «Вестсайдською історією»). Дія відбувається у 1990-х у підмосковному селищі Росрентген, де ворогують дві банди підлітків – українські-рентгени та кавказці-абреки. Несподівано між Юлькою на прізвисько «Принцеса» (Катерина Черепухіна) і Кареном (Арам Геворкян), що знаходяться по різні боки фронту, спалахує велике світле почуття.
А куди потім дітям подітися.
– Вас дещо пов'язує з Естонією: багато років тому ви випустили три книги мистецьких поетичних перекладів із естонського. Як це сталося?
- Я народився і виріс у Ленінграді, в молодості бував часто в Таллінні. Я був молодим поетом, який лише розпочинав творчу кар'єру, і часто приходив до кафе поетів «Пегас». До речі, вчора йшов повз «Пегас», вирішив зайти, а мені швейцар каже. (З естонським акцентом.) «Ні, поетів нема. Пиво є, а поетів нема. »(Сміється.) А тоді поети були, і я в цьому кафе виступав неодноразово. Поступово почалися творчі зв'язки, і я почав перекладати естонських колег.
- Ви вивчили мову або перекладали з підрядника?
- У мене був великийсловник, був підручник, так що погано я став розбиратися в складній естонській мові. Але підрядником користувався також. Я перекладав вірші Ліллі Промет, ми з нею дружили, я приїжджав до неї у гості. Був такий поет Манівальд Кесама, я перекладав його дитячі книжки. Мова вже не пам'ятаю, на жаль. Це було таки сорок років тому.
– «Війну Принцеси» ви вигадали 20 років тому, знімали 13 років тому. В умовах швидко мінливого середовища витвори мистецтва застарівають. Чи застаріла «Війна Принцеси»?
– Ні, тема картини, на жаль, залишається дуже актуальною. Нещодавні події в Бірюльово підтверджують, що міжнаціональна ворожнеча нікуди не поділася. І потім, може, це голосно сказано, але мої картини, хоч як це дивно, завжди випереджають час. А потім час їх наздоганяє. Якби «Війна Принцеси» вийшла тоді, коли знімалася, її не було б з чим навіть порівняти – тоді так ніхто не знімав взагалі. За ці роки ситуація змінилася і все одно фільм виглядає дуже свіжо. Знімав «Війну» чудовий оператор Максим Осадчий, і це, на мою думку, найкраща його робота, незважаючи на знятий ним же «Сталінград». Власне, «Війна. » знята сьогоднішньою кінематографічною мовою.
– Серед підлітків, що знялися у фільмі, дещо стали згодом зірками: Наталія Іонова, вона ж співачка Глюкоза, актори Лянка Гриу та Артур Смольянінов. Як це вийшло?
– Це просто пояснюється. На моє переконання, діти самі нічого грати не в змозі, хоч би якими вони були обдарованими. Їх треба вчити. Кожен режисера, який працює з дітьми, має свою методику. Ролан Биков вигадував якісь ігри, Олександр Мітта, щойно, репетував як божевільний, діти лякалися - і робили те, що треба. У мене ж метод дуже простий. Як тільки діти вступають у моє розпорядження, починається справжня акторськашкола, де викладають мої друзі. Діти навчаються всім необхідним дисциплінам протягом трьох місяців – щодня до глибокої ночі, і це до зйомок. На зйомках навчання продовжується. Фактично я з них роблю професіоналів. І куди їм потім подітися. (Сміється.)Інга Ільм, що знімалася в «Петрові та Васечкіні», у десять років, коли ми з нею познайомилися, хотіла бути істориком. У результаті стала актрисою, а через багато років пішла з театру і кіно, закінчила істфак і зараз захищає дисертацію.
- Тобто ви збили її зі шляху істинного?
- Виходить, що так. Але слід сказати, що виконавці головних ролей у «Війні Принцеси» в актори не пішли – ні Катя, ні Арам.
Зберігати вічно, нікому не показувати
- Ви зняли багато фільмів для дорослих, але ваша найвідоміша робота - підліткові фільми про Петрова і Васечкіна. "Війна Принцеси" продовжує лінію кіно для дітей?
- У "Війні Принцеси" є цитати з "Петрова і Васечкіна" - героїня дивиться по телевізору цей фільм про зовсім інший світ, зовсім інших дітей. Це протиставлення – цілком свідоме. Я показую світ дітей, просто тоді це був один світ, а зараз зовсім інший.
– Чому фільми про Петрова та Васечкіна стали і залишаються культовими?
- Те, що у цих фільмів таке довге життя, мене дивує. І не тому, що їх продовжують показувати, це трапляється. Є сайтvasechkin.ru, мені звідти пересилають листи юних глядачів – п'ятнадцяти, десяти років. Коли вони пишуть, як їм сподобалося кіно, мене бере збентеження - у моєму розумінні сьогоднішні діти ростуть на інших фільмах, в іншій культурі. Чому вони відгукуються на фільми, зняті тридцять років тому, я не можу зрозуміти – щиро вам кажу.
А якщо міркувати серйозно, напевно,ми вгадали у двох речах. По-перше, архетипи персонажів: у кожному класі є свої Петров, Васечкін та Маша. Звичайно, я тут не першопрохідник: таку парочку - Том Сойєр і Гекльберрі Фінн - вигадав Марк Твен. І друге – те саме, що з «Війною Принцеси»: фільми про Петрова та Васечкіна випередили час. Тому їх при соціалізмі поклали на полицю і випустили лише через два роки – я тоді дійшов до Андропова. Це був перший дитячий мюзикл у країні. Коли було винесено вердикт «зберігати вічно, нікому не показувати», мені звинуватили такі звинувачення: не піонерська пластика, не піонерські вірші, не піонерська музика, американізми. Малися на увазі і стиль картин, і незвичний для соціалізму флер свободи, який вони несли, – Петров і Васечкін, насправді, малі дисиденти. Серія «Хуліган» сприймалася як гостра сатира на все, що відбувалося в суспільстві. Щоб урятувати картину, ми досягли сцени, в якій вчителька розподіляє між дітьми ролі в «Ревізорі», – щоб нагадати, що це не злий намір режисера, а трохи переінакшений гоголівський текст. Але нічого не допомогло, картини лягли на полицю. Потім наздогнав фільми, потім перегнав, і мені, повторю, незрозуміло, чому сьогоднішні підлітки на них відгукуються.
– У 1990-ті ви почали працювати в Америці. Чи виправдав Голлівуд ваші надії?
Не лише на добрих прикладах
– В одному інтерв'ю ви сказали, що «Війна Принцеси» може сприяти оздоровленню морального клімату у країні. Ви вірите у чарівну силу мистецтва в нинішній Україні?
– Я досить багато їжджу, показую картину та влаштовую після показів обговорення з глядачами. Мені це важливо та цікаво. І коли я бачу підлітків – у тому числі вчора в Таллінні, – які встають зареві і з пересохлим горлом кажуть, що це про них, проїхнє життя, – я розумію, що це кіно на них подіяло, залишилося у них у душі, і вони поводитимуться інакше. Я вірю, що якби картина пішла широко – чого не буде, – якби її побачили мільйони, може, щось змінилося б.
– Не буде – з комерційних причин?
- Ну звичайно. Більше того, мінкульт спочатку дав нам прокатне посвідчення із рейтингом «18+» – глядачі, для яких фільм призначений, не могли його дивитися. Мотивували тим, що в кадрі клей нюхають, нісенітниця якась коротша. Лише під тиском преси та завдяки фестивальним нагородам рейтинг переглянули. Тепер це "12+". Це вже набагато краще.
– Мабуть, це тренд: думський депутат Микола Герасименко виступив нещодавно з ініціативою про заборону показу у кіно сцен, які пропагують вживання алкоголю.
– Яким буде ваш наступний проект?
– Я хочу зняти фільм за своєю книгою «Мандрівники терпіння ». Шукаю гроші – режисери залежать від фінансування так само, як актори – від режисерів. Цим проектом займається зокрема студія «ТріТе», Микита Міхалков та Леонід Верещагін вважають його перспективним та цікавим. Картина недорога, але потрібне додаткове фінансування – ціни зараз високі, тим більше, що ми хотіли б запросити на головну роль – глухонімої дівчини-моделі – європейську актрису.