Вітебські фотографи «Ніконам» віддають перевагу антикварним дерев’яним фотоапаратам.
«МИ НІКОЛИ НЕ ЗНАЄМО, ЯКЕ ФОТО ВИТРАТЬСЯ»
– Цифрова фотозйомка – це акт антикультурного вандалізму, уніфікація з акцентом на вульгарність, – зітхає Катя. - Зараз у нас кожен перший вважає себе суперфотографом, достатньо купити апарат та навчитися користуватися кількома програмами для обробки зображення. Зручно, швидко, ефектно. А що зрештою?
Творча майстерня «АрГентум» - це Катерина Гриневська та Владислав Андрєєв - вітебські фотографи, які ось уже кілька років технічному прогресу віддають перевагу подорожі в глибину століть, відновлюючи та освоюючи технології, за якими працювали фотографи сто і більше років тому.
Береш у руки фото і відразу не можеш збагнути, що це - графіка, офорт, а може, трохи розтушуваний малюнок олівцем? Коли нарешті усвідомлюєш, що це дійсно фотографія, виникає чітке відчуття, що спрацювала машина часу. Знімок столітньої давності - але новенький, свіжо надрукований! Адже ті з них, що збереглися до наших днів, зворушені часом. А ці, виходить, зовсім такі, як видавали своїм клієнтам фотомайстри на межі дев'ятнадцятого та двадцятого століть.
Коли «АрГентум» виходить на міські вулиці, щоб зняти краєвиди, люди не відразу розуміють, що відбувається. Для сьогоднішнього дня процес виглядає дуже незвично: дерев'яний фотоапарат на тринозі, фотограф, який накрив голову шматком чорної матерії… Хто ще пам'ятає сеанси у фотоательє, коли клієнтам обіцяли, що з об'єктива «зараз вилетить пташка»?
Дерев'яний фотоапарат-"гармошка" на вулицях Вітебська дивує.
Знайти фотоапарат із гармошкою було проблемою чи не більшою, ніж зібрати теоретичний матеріал про те, як працювали фотографи сто років тому. Старимитехнологіями фотодруку захопився спочатку Владислав – він фотограф, а потім захопив і Катерину – вона історик за освітою, тож у «пил віків» поринула із задоволенням.
- Старі апарати є у багатьох фотографів, вони ними вже не знімають, але й продавати не погоджуються, багато хто використовують як реквізит для фотосесій. Тому коли я побачив його в антикварному магазині, навіть не роздумував, брати чи не брати, - розповідає Владислав. – Ми тут використовуємо скляні саморобні фотопластини. Сам процес зйомки не такий, як цифровим фотоапаратом. Це дійство повільне, медитативне. Вибираю точку зйомки, встановлюю камеру. До речі, раніше фотографи під час зйомки бачили кадр нагору ногами. Ось так і я його бачу, коли наводжу різкість. Потім потрібно відкрити та закрити об'єктив. Тут проблема – вгадати часовий інтервал. Все треба враховувати самому – освітлення, погоду. Автоматики ніякої немає. Буває, що кілька хвилин доводиться чекати. Якщо фотографуємо людей, то їм доводиться на цей час завмирати перед об'єктивом. Але головне – це інтрига. Яке фото вийде, невідомо!
«МАЛО ХТО ВІРИТЬ, ЩО ЦЕ СУЧАСНІ ЗНІМКИ»
Бромсрібний, соляний, альбуміновий друк – звучить майже алхімічно. Катя і Слава справді схожі на алхіміків, коли варять своє «зілля» - емульсію для фотопаперу. Займає це майже цілий день. Варево постійно треба помішувати, перевіряти температуру, додавати той чи інший інгредієнт. Рецептів емульсії в архівних джерелах вони знайшли багато, але щось не виходило. Виявилося, що в ті часи кожен фотограф свято зберігав свій секрет виготовлення емульсії. Поділитися міг лише, так би мовити, основою знання. Тому рецепти з архівів схематичні, і якщо керуватися лише ним, то готовий продукт невийде - то не пристане емульсія до паперу, то потім відлущиться. Тепер хлопці мають власний секрет, знайдений досвідченим шляхом. І, зрозуміло, вони його не видають. Розповідають тільки, що для одного з розчинів потрібний желатин (той, що продається в магазинах, довго очищати). Для іншого – білок курячого яйця. Значить, не лише алхімія, а ще й натурпродукт!
Готову емульсію в темряві наносять на звичайний ватман або картон пензликом або валиком. Ось фотопапір ручної роботи і готовий. Вона абсолютно непередбачувана - як виглядатиме фото, залежить і від фактури паперу, і від того, як лягла емульсія. Тому на готових відбитках іноді видно білі смужки - сліди від кисті - або якісь нерівності. З одного негативу неможливо зробити два ідентичні відбитки, вони обов'язково відрізнятимуться. У цьому й принадність пікторіальної фотографії - особливого напряму, який з'явився наприкінці ХІХ століття. Пікторіалісти вважали фотографію справжнім мистецтвом, намагалися різними способами – підбір паперу, методи друку – зробити його менш документальним. І справді, фотографії виглядають як графіка, малюнок.
Графіка? Малюнок? Офорт? Ні, просто фотографія!
- Багато хто навіть не розуміє, що це фотографія, - пояснює Катерина. - А ще складніше пояснити, що зроблено знімки зараз, але за старими технологіями. Деякі думають, що ми просто скануємо та роздруковуємо старі знімки. До речі, зі «спецефектів» ми використовуємо тільки ретуш, по-старому можемо торкнутися фотографію пензликом.
ПІНХОЛ, ДАГЕРРОТИПИ ТА ІНШІ ФОТОПОДОРОЖИ У МИНУЛЕ
Роботи Гриневської та Андрєєва потроху розходяться по приватних колекціях та галереях. Потрапили вони навіть до знаменитого московського центру сучасного мистецтва «Вінзавод».Як потрапили? Без знайомств та зв'язків, запевняють хлопці. Просто одного прекрасного дня вони відправили туди листа - і їх запросили взяти участь у виставці. «Весняний мінор», «Назад у майбутнє», «Листа пам'яті сторінки» – ці роботи побачили відвідувачі «Вінзаводу».
На черзі біля «АрГентуму» відновлення інших старовинних фототехнологій. Вже намагаються фотографувати без об'єктиву методом пінхол. Пінхол-камера - це просто дерев'яний ящик з крихітною дірочкою, діаметром лише у половину міліметра. У ящик заправляється фотопапір, на який через цю дірочку падає світло. Час експозиції – до десяти хвилин.
- Дещо вже виходить, - загадково переглядаються Катя та Слава, але «щось» не показують, мовляв, почекаємо, поки це буде вже не дещо, а щось.
Після пінхолу планують зайнятися відновленням технології кольорової фотографії за методом Прокудіна-Горського. Один із найвідоміших свого часу фотографів, він так вразив українського імператора, що той відправив Прокудіна-Горського в експедицію українською імперією, виділивши для цього цілий потяг! Знімав він кількома фотоапаратами з різними світлофільтрами, потім поєднував зображення, проеціруя їх на екран. Виходили не фотографії, а скоріше, слайди. А після Прокудіна-Горського і на дагеротипи замахнутися можна буде, мріють Катерина та Владислав.
Ще більше матеріалів на тему: «Витебськ: новини»