ВОЛЬФГАНГ АМАДЕЙ МОЦАРТ

27 СІЧНЯ 1756 - 5 ГРУДНЯ 1791

АСТРОЛОГІЧНИЙ ЗНАК: ВОДОЛІЙ

МУЗИЧНИЙ СТИЛЬ: КЛАСИЦИЗМ

ЗНАКОВИЙ ТВІР: «СЕРЕНАДА № 13 СІЛЬ МАЖОР», ВОНА Ж «МАЛЕНЬКА НІЧНА СЕРЕНАДА» (1787)

ДЕ ВИ ЧУЛИ ЦЮ МУЗИКУ: У ФІЛЬМАХ «ЕЙС ВЕНТУРА: РОЗШУК ДОМАШНІХ ТВАРИН», «ЧУЖИЙ», «БЕТМЕН», «АНГІЛИ ЧАРЛІ «ДЕЖУРНИЙ ТАТО» І «ВСЕ БЕЗ УМАОТ МАТО

МУДРІ СЛОВА: «КОМУ Я НЕ ЛЮБИЙ, НЕХІ ПОЦІЛЮЮТЬ МЕНЕ В ЗАД».

У класичній музиці немає композитора, про якого говорили б стільки, скільки про Вольфганг Амадєй Моцарт. Його життя, здається, вивчене досконало, проте далеко не все з того, що про нього розповідають, відповідає істині. Мабуть, він був музичним вундеркіндом. Але чи геніальним композитором у віці молодшого школяра? Навряд чи. Так, він помер занадто рано, обтяжений боргами, але аж ніяк не зневаженим невдахою, як прийнято вважати. І навіть загальновідома історія про те, як його поховали у спільній могилі, — чиста вигадка.

Але якщо навіть життя Моцарта не у всьому збігається з розхожими міфами, не засмучуйтесь — правда про цю людину вражає значно сильніше.

Щоб зрозуміти, якою людиною був Моцарт, треба спочатку зрозуміти, що був його батько, Леопольд. Син палітурника, Леопольд отримав доступ до палаців знаті як скрипаля, і ця обставина породила в ньому пекуче прагнення кращого життя. На бажані висоти його мали піднести композиторські навички, проте далі спільного музикування з принцом-архієпископом Зальцбурга Леопольд не просунувся.

Потім він одружився з Ганною Марією Пертль, яка народила йому сімох дітей. З них лише двоє не померли в дитинстві: донька Марія Анна, яку всі звали Наннерль, та син на ім'я Йоган Хризостом ВольфгангГоттліб; хлопчик був на три роки молодший за свою сестру. «Готтліб» німецькою мовою означає «коханий Бога» або «Боже кохання», що у вільному перекладі латиною — у ті часи з лінгвістикою зверталися без особливого піетету — звучить як «Амадеус», або, в українському варіанті, Амадей. (Тобто навіть ім'я Моцарта, дане йому при народженні, було не зовсім таким, яким воно вам здавалося.)

Леопольд заходився вчити Наннерль грати на клавірі, коли їй виповнилося шість, але не відходив від інструменту трирічний Вольфганг — він частіше, ніж сестра, натискав на клавіші і смикав струни. До чотирьох років Вольфганг освоїв усі нотні збірки Наннерль і невдовзі вже гавкав на скрипці, надто великій для такого малюка. Леопольд був щасливий: природа забезпечила його засобом домогтися процвітання — образ обдарованого сина.

У віці шести років Вольфганга привезли до імператорського двору Габсбургів, де чарівна дитина дивувала публіку грою на клавішних, а в проміжках між виступами забиралася навколішки до королівських осіб. За гастролями Німеччиною та Австрією були запрошення до Франції, Італії та Англії, і так тривало кілька років. У Лондоні Вольфганг імпровізував разом із Йоганном Крістіаном Бахом; в Італії він удостоївся честі грати для папи римського. А «зломовних педантів», які стверджували, що Леопольд експлуатує сина, можна було легко ігнорувати. Гроші текли рікою. Сімейство Моцартів одягалося у шовку та парчу та проводило вечори у колі еліти.

Все б добре, але, на жаль, вундеркінди не бажають залишатися дітьми. Чарівний хлопчик перетворився на незграбного прищавого підлітка, чиї вміння захоплювали, проте на унікальність вже не тягнули. Запрошення закінчилися.

У тому ж 1777 Вольфганг вирішив, що Зальцбург йому набрид. Леопольд запропонував вирушитиу чергове велике турне. На жаль, на зальцбурзькому троні змінився принц-архієпископ, і новий володар рішуче не схвалював звичку службовців вештатися світом за рахунок боса. Вольфганг попросив довгострокову відпустку — архієпископ одним махом звільнив обох і батька, і сина. Леопольд писав підлабузні листи, принижувався, і місце йому повернули, але дали ясно зрозуміти: гастролям на пару з сином прийшов кінець.

У віці 21 року Вольфгангу нічого не залишалося, як шукати щастя самостійно. У супроводі матері Анни Марії (на вимогу батька) ця колишня геніальна дитина спочатку вирушила до німецького Мангейма, де познайомилася з гарненькою співачкою Алоізією Вебер і по вуха в неї закохалася. Дбайливий татко розгнівався і суворо відчитав захопленого юнака; у численних листах він втовкмачував синові: навіщо гробити своє життя на якусь співочку, коли вся Європа лежить біля його ніг!

Вольфганг вирушив до Мюнхена, куди перебралася й Алоізія Вебер — її прийняли до мюнхенського оперного театру. Моцарт запропонував цій співаці, що досягла успіху, руку і серце, але вона йому відмовила. Тоді Моцарт сів за перше фортепіано і порадував дівчину наступним блискучим твором: «Кому я не люблю, нехай поцілує мене в зад».

«ЗЛОМОВИХ ПЕДАНТІВ», ЩО СТВЕРДЖУВАЛИ, ЩО ЛЕОПОЛЬД МОЦАРТ ЕКСПЛУАТУЄ СИНА ЗАРАДИ ТВЕРДОЇ ВАЛЮТИ, ПРОСТО ІГНОРУВАЛИ.

ДО РЕЧІ ПРО ЗАДНИЦІ…

Леопольд писав листи, намагаючись відновити світ, але поведінка сина звела нанівець його зусилля. Моцарт відновив проти себе все подвір'я принца-архієпископа, у тому числі тих людей, хто раніше ставився до нього з симпатією, і останній його візит до резиденції завершився тим, що Моцарта викинули з палацу буквально стусаном під зад.

На його щастя, родина Веберів – за виняткомАлоїзії, що вискочила заміж, — переїхала до Відня, де відкрила пансіон. Моцарт оселився в них і знову закохався, цього разу в Констанцію, молодшу сестру Алоізії. Не слухаючи істеричних умовлянь батька, восени 1782 року Моцарт одружився. Констанція миттю завагітніла, їхня перша дитина, хлопчик, народилася в 1783 році. Потім народилося ще п'ятеро дітей, але лише двоє синів дожили до дорослого віку.

Як композитор-фрілансер Моцарту доводилося багато працювати. Він писав камерну музику і симфонії, але головним чином зосередився на опері (прем'єра «Весілля Фігаро» відбулася в 1786 році, «Дон Жуана» в 1787-му і «Так роблять всі» в 1790 році). Моцарт уславився, проте повна відсутність фінансової розсудливості вела до екстравагантних витрат, і сім'я глибоко загрузла в боргах. Крім того, вагітності підірвали здоров'я Констанції, і вона багато місяців проводила на комфортабельних курортах.

1787 року помер Леопольд Моцарт. Вольфгангу, незважаючи на відчайдушні спроби, так і не вдалося вибудувати з батьком зваженіші стосунки. Доросле життя Моцарта йшло врозріз із батьківськими настановами, і Леопольд не міг з цим змиритися. Все своє майно він залишив Наннерлі, хоча в минулі роки Вольфганг заробив сім'ї цілий стан.

«РЕКВІЄМ» ДЛЯ ФОН-БАРОНУ

Небо над Моцартом розчистилося до 1791 року: скорбота по батькові вщухла, Констанція одужала, і сім'я почала розплачуватись за боргами. Прем'єра «Чарівної флейти» ознаменувала вершину кар'єри Моцарта; це мелодраматичний і кумедний твір, що мав славу зразком розважальної опери, містить дивовижні музичні фрагменти і серед них, звичайно, знамениту арію Цариці ночі.

То хто ж був анонімним замовником «Реквієму»? Таємниця виявилася не так зловісною, якганебний. Якийсь вельможа з примхами, граф Франц фон Вальзегг-Штуппах, мав погану звичку потай замовляти роботи відомим композиторам, а потім видавати їх за власні твори. Граф мав намір представити «Реківем» Моцарта своїм особистим поминальним твором за дружиною, яка нещодавно померла. Затія не вдалася — «Реквієм» став пам'ятником своєму геніальному творцю, життя якого обірвалося трагічно рано.

У далекому 1638 році, через кілька років після того, як Грегоріо Алегрі написав музику для п'ятдесятого псалма Miserere («Помилуй мене, Боже»), у Ватикані вважали цей хоровий твір настільки чудовим, що заборонили як відтворення його партитури, так і виконання цього твору де-небудь, крім Сікстинської капели. Музикантам, які порушили заборону, загрожувало відлучення від церкви.

На юного Моцарта загроза не вплинула. Коли у 1770 році у віці дванадцяти років він з батьком прибув до Риму, при першому ж відвідуванні Сикстинської капели Леопольд та Вольфганг почули Miserere. Повернувшись до готелю, юний Моцарт відразу ж по пам'яті відтворив ноти цього твору. Після другого перевірочного візиту до капели Вольфганг зіграв Miserere для папи римського і показав йому свої ноти. На щастя, тато, захоплений таким раннім музичним талантом, не дав волю гніву.

Витонченість музики Моцарта здатне створити уявлення про цього композитора як про людину дуже витончену і має вишуканий смак. Що зовсім відповідає дійсності. Підліткове почуття гумору Моцарт зберіг протягом усього життя. Він частенько закінчував свої листи добродушною порадою: «Годі в ліжко, поки вона не провалиться». Або погляньте, наприклад, на лист, надісланий родичу в 1778:

«Приїжджай неодмінно, не будь говнюком; і тоді я,власною великою персоною, осиплю тебе похвалами, запечатаю твою дупу, поцілую тобі руку, відсалютую з задньої рушниці, обійму тебе, почищу ззаду і спереду, віддам все, що я тобі винен, до останнього гроша, і відсалютую таким потужним пердежом, що дуже може, з мене щось і вивалиться».

РОЗДУХАРІ МЕНЕ, АМАДЕЙ!

Відносини Моцарта з дружиною протягом усього їхнього спільного життя, незважаючи на народження шістьох дітей, відрізнялися завидною сексуальною інтенсивністю, про що свідчить лист, написаний композитором наприкінці 1780-х:

«Підготуй своє миле, чарівне гніздечко, прикрась його з усією ретельністю, бо мій хлопець заслуговує на це. Він поводився дуже добре і бажає лише опанувати твою прекрасну (слово закреслено). Уяви, цей маленький пустун навіть зараз, коли я пишу тобі, лізе на стіл і запитливо поглядає на мене. Але я насторожі і відважую йому міцну ляпаса... проте негідник тільки ще більше роздухарився і рішуче відмовляється мене слухатися».

ФАКТ ЧИ ВИМИСЕЛ?

Життя Моцарта, насичене драматичними подіями, а також його неймовірно трагічне завершення породили навколо імені композитора безліч чуток та вигадок. Найбільш вражаюче ці байки викладено у п'єсі «Амадей» (1979), пізніше, 1984 року, екранізованою. Бродвейська постановка «Амадея» здобула 1981-го премію «Тоні» як найкраща п'єса, а фільм у 1985 році завоював вісім Оскарів, у тому числі в номінаціях «найкращий актор», «найкращий режисер» та «найкраща картина».

На жаль, популярність п'єси та фільму лише посилила плутанину між фактами та вигадками на користь останніх, через що особливо постраждав образ Антоніо Сальєрі — з «Амадея» випливає, що Сальєрі цілком гідний вічного прокляття. Мабуть, геніальністю Моцарта він неволодів (втім, із Моцартом мало хто може зрівнятися), проте Сальєрі був талановитим композитором, який користується повагою до цього дня. Ці двоє не тільки не ворогували, а захоплювалися творчістю один одного і навіть спільно написали кантату, нині втрачену. Чутки про те, як Сальєрі задумував убити свого успішного колегу, виникли в дев'ятнадцятому столітті, через багато років після смерті Моцарта, і в першу чергу їх розповсюджували австрійські націоналісти, які прагнули звеличити земляка Моцарта за рахунок італійця Сальєрі, виставивши його злісним, завзятим.

Словом, насолоджуйтесь Амадеєм, але пам'ятайте: це чиста вигадка.

Але життя часто не балує вундеркіндів. Довготелесі прищаві підлітки зазвичай втрачають чарівність обдарованих діточок, а до виконавців, що дорослі, раптово втратили свою унікальність, публіка пред'являє куди вищі вимоги. У результаті дехто з колишніх вундеркіндів кидає заняття музикою заради нормального існування. Наприклад, піаніст Марнен Лайбоу-Козер, якому світила блискуча музична кар'єра, вступив до коледжу, зайнявся комп'ютерним дизайном і заговорив по-клінгонськи мовою «Зоряного шляху». Інші ж, подолавши внутрішні сумніви, повертаються, домагаючись ще більших успіхів: скрипаль Юліан Рахлін припинив виступати в 1994 році, коли йому виповнилося двадцять, але повернувся на сцену в 1997-му і з тих пір постійно концертує.

Проте не всім вундеркіндам так щастить. У скрипаля Йозефа Хассіда у вісімнадцять років стався нервовий зрив, у двадцять йому поставили діагноз «шизофренія», а в двадцять шість він помер через помилку хірурга, який робив йому лоботомію. Піаніст Теренс Джадд у дванадцять років дебютував у Лондонській філармонії, але у віці двадцяти двох років наклав на себе рукисобою. Інші історії не такі трагічні, як сумні. Шестирічного піаніста Ервіна Ньіредьхазі тягали з концертами по всій Європі, у вісім років він солував у Букінгемському палаці; його ім'я гриміло по обидва боки Атлантики, коли ще не виповнилося і двадцяти. Однак дуже скоро цей «новий Лист» заробив репутацію безглуздої і зарозумілої зірки, що страждає на прогресуючий страх сцени. Він змінив десять дружин, пристрастився до алкоголю, але йому часто не було на чому репетирувати, — у нічліжках, де він отирався, рояль не поставиш.