Введення в звукові семпли керівництво THG
Введення в звукові семпли: посібник THG
До семпла треба підходити акуратно
Альтернативним способом можна вважати ліцензування Creative Common License. Матеріал, який підпадає під цю ліцензію, можна легально семплювати. Але найбезпечнішим способом, звісно, буде семплювання власних джерел.
Більшість програмних семплерів більше розраховані не так на захоплення семплів, але в їх редагування і відтворення. Тому для запису семпла можна використовувати будь-які інші засоби. Як тільки семпл записаний, настав час запустити семплер.
Починаємо семплювання

Першим логічним кроком нам видається редагування. Взагалі, редагування семпла може бути досить складним процесом, але для цілей нашої статті ми покажемо лише початковий та кінцевий етапи.
Виберіть відображення семпла у вигляді хвилі та збільшуйте семпл доти, доки не побачите точки перетину хвилі під час переходу через вісь координат. Саме з цих крапок потрібно вирізати семпл. Якщо ви почнете вирізати з центру хвилі (верх "пагорба" хвилі), то отримаєте клацання.
Подивіться на ілюстрацію вище та зверніть увагу на розташування зеленої вертикальної лінії, що означає початок семпла. І пам'ятайте, що ваші вуха є найкращим засобом для оцінки початкової та кінцевої точок.
Якщо ви плануєте програвати семпл у циклі, краще робити цикл кратним двом, звичайно, якщо ви використовуєте формат 4/4. Це якщо ви хочете отримати більш традиційні композиції. Взагалі ж можна легко отримувати складні поліритми, відтворюючи цикли зрізними довжинами. Наприклад, можна вивести цикли чотирма і п'ять тактів, які збігатимуться кожні двадцять тактів, якщо відтворювати в одному темпі. Звичайно, це лише базовий приклад, тому ви можете експериментувати і з іншими довжинами циклів.
Розтягування, мультисеплінг, зміна швидкості, фільтри
Тепер, коли ви записали та відредагували семпл, можна приступати до основної веселощів. Спочатку потрібно прив'язати семпл до клавіатури. Цей процес називається "keymapping". Ви можете помітити, що розтягування семпла по всій клавіатурі не завжди дає хороший звук. Якщо ви хочете, щоб звук був реалістичним, то краще записати той самий звук з різною висотою, створивши таким чином "мультисемпл" (multisample). Як можна уявити, краще до кожної октави прив'язувати свій семпл. Деякі інструменти для реалістичного звучання вимагають більше семплів, ніж інші, але занадто старатися теж не варто.
Якщо ви бажаєте досягти ще більш реалістичного звуку, то можете записати семпл з різною динамікою. Після цього процес, званий "зміна швидкості" (velocity switching), вибирає різні семпли на основі значення швидкості відповідного midi-сигналу. Але суть цього поняття насправді складніше, тому ми не заглиблюватимемося. Достатньо, що спочатку ви знаєте про існування такої можливості.
Тепер, коли ми маємо основний звук, з ним можна почати працювати. Можливості воістину безмежні. Наприклад, можна взяти звук гітари та пропустити його через фільтр нижніх частот з обрізанням десь на 800 Гц. Потім на іншій доріжці можна використовувати той самий семпл, але пропустити його через резонансний фільтр високих частот десь на 2500 Гц. Можливо, до другого семплу можна додати ефект flanger, і ви отримаєтеУнікальне звучання.
А якщо програти семпл задом наперед? Багато програмних семплерів сьогодні поставляються з великою кількістю вбудованих ефектів, які часто вимагають менше обчислювальної потужності, ніж виділені плагіни. Бажаєте отримати звук меншої якості? Тоді переробіть своє нове творіння з меншою дискретизацією та розрядністю. Як семпл прозвучить на 22 кГц та 8 бітах? Єдиний спосіб дізнатися про це - експеримент. Тож уперед!
Висновок
Звичайно, за допомогою семплювання можна зручно додати до композиції звичайний звук на кшталт барабанів, не вдаючись до студійного запису. Однак це примітивний погляд на семпли.