А. Н. Скрябін - біографія
У творчості Скрябіна своєрідно поєднуються пізньоромантичні традиції (втілення образів ідеальної мрії, палкий, схвильований характер висловлювання, тяжіння до синтезу мистецтв, перевага жанрам прелюдії та поеми) з явищами музичного імпресіонізму (тонкий звуковий колорит), символізму (образисимлі , "самоствердження", "боротьби", "томлення", "мрії"), а також експресіонізму.
Олександр Миколайович Скрябін (1871/72–1915) – український композитор, піаніст, педагог. Його батько був дипломатом, мати – піаністкою. Навчався у Московському кадетському корпусі (1882–89). Музичний обдар проявився рано. Брав уроки (фортепіано) у Р. Е. Конюса, Н. С. Звєрєва. У 1892 закінчив Московську консерваторію за класом фортепіано у В. І. Сафонова, займався також у С. І. Танєєва (контрапункт) та А. С. Аренського (композиція). Концертував в Україні та за кордоном, був видатним виконавцем своїх творів. Істотну підтримку надав йому М. П. Бєляєв (видав твори молодого композитора, субсидував його концертні поїздки). У 1904–10 (з перервою) жив та працював за кордоном (у європейських країнах, гастролював також у США). Займався педагогічною діяльністю: у 1898–1903 роках професор (клас фортепіано) Московської консерваторії, одночасно викладав у музичних класах Катерининського інституту в Москві. Серед учнів: М. С. Неменова-Лунц, Є. А. Бекман-Щербіна.
Скрябін – один із найбільших представників художньої культури кін. 19 – поч. 20 ст. У творчості представлені фортепіанні та симфонічні жанри. У 90-х роках. створено прелюдії, мазурки, етюди, експромти, 1–3-ті сонати для фортепіано, концерт для фортепіано з оркестром, у 1900-х роках. – 3 симфонії, 4–10-ті сонати та поеми для фортепіано (в т. ч. «Трагічна»,"Сатанічна", "До полум'я"), а також такі симфонічні твори, як "Поема екстазу" (1907), "Прометей" ("Поема вогню", 1910) - етапний твір пізнього періоду творчості. Музика Скрябіна відобразила бунтарський дух свого часу, передчуття революційних змін. У ній поєдналися вольовий порив, напружена динамічна експресія, героїчне тріумфування, особлива «польотність» і витончена одухотворена лірика. У творчості Скрябін подолав ідейну суперечливість, властиву його теоретичним філософським концепціям (близько 1900 р. Скрябін став членом московського Філософського суспільства, займав суб'єктивно-ідеалістичні позиції). Твори Скрябіна, що втілили ідею екстазу, сміливого, спрямованого до невідомих космічних сфер пориву, ідею перетворюючої сили мистецтва (вінцем таких творів, на думку Скрябіна, мала стати «Містерія», в якій поєднуються всі види мистецтва – музика , і навіть світло), відрізняються великим ступенем художнього узагальнення, силою емоційного впливу. У творчості Скрябіна своєрідно поєднуються пізньоромантичні традиції (втілення образів ідеальної мрії, палкий, схвильований характер висловлювання, тяжіння до синтезу мистецтв, перевага жанрам прелюдії та поеми) з явищами музичного імпресіонізму (тонкий звуковий колорит), символізму (образисимлі , "самоствердження", "боротьби", "томлення", "мрії"), а також експресіонізму. Скрябін – яскравий новатор у галузі засобів музичної виразності та жанрів, у пізніх творах основою гармонійної організації стає домінантова гармонія (найхарактерніший тип акорду – т. зв. прометіївський акорд). Він уперше у музичній практиці увів у симфонічну партитуру спеціальну партію світла («Прометей»),що пов'язане із зверненням до кольорового слуху.
Творчість Скрябіна справила значний вплив на фортепіанну та симфонічну музику 20 ст. Набули подальшого розвитку ідеї синтезу музики та світла. У 1922 у приміщенні останньої квартири Скрябіна у Москві організовано музей.
Для оркестру – 3 симфонії (1900–04, 3-я – Божественна поема), симфонічні поеми Мрії (1898), Поема екстазу (1907), Прометей (Поема вогню; з фортепіано та хором, 1910); концерт для фортепіано з оркестром (1897); для фортепіано - 10 сонат (1892-1913), 29 поем, 26 етюдів, 90 прелюдій (в т. ч. 24 прелюдії ор.11), 21 мазурка, 11 експромтів, вальси та ін.