Артпроект Розслідуючи перформанс
Специфіка перформансу як виду мистецтва в тому, що після його закінчення не залишається матеріального свідоцтва, яке можна було б забрати з собою або передати до музею (документація того, що відбувається, не береться до уваги).
Нейронауковий експеримент та перформанс Марини Абрамович «Вимір магії погляду» полягає у 40-хвилинному перегляді на «співрозмовника». Перші та останні п'ять хвилин піддослідні, вибачте, що беруть участь, дивляться на лампочку, вмонтовану в підлогу, що знаходиться посередині між ними і випромінює зелене світло (мабуть, тому, що цей колір заспокоює). Коли лампочка згасає погляд, необхідно звернути в очі людину, яка сидить навпроти – другого учасника перформансу.
Мені потрапила чарівна і вже не молода голландка Крістін. Говорили навіть, що то подруга Марини Абрамович. Марина Абрамович, до речі, особисто брала участь в експерименті не весь час, протягом першого тижня роботи виставки, а лише у певний час. Марина, не Марина – не суть. Енергетика та магія погляду, звичайно, у всіх різні, але принцип ясний.
Взагалі, це досить стомлюючи безперервно дивитися на іншу людину, та ще й незнайому (а саме вони повинні брати участь в експерименті). Не кажучи вже про те, що це досить непристойно – пильний погляд на людину сприймається все частіше із сексуальним підтекстом.
Але виявилося, це все стереотипи. Подібні відчуття не виникають, тому що свідомо відомо, що це свого роду гра. Але гра із новими правилами.
По-справжньому довгий погляд на людину знімає твій «захист» перед нею. Ти добровільно відкриваєшся «співрозмовнику», дозволяєш заглянути йому набагато глибше, туди, куди не дістанешся зазвичні кілька секунд стандартного людського погляду, прочитати те, що «записано» десь у душі.
Перед сеансом необхідно заповнити анкету з питаннями, якими можна визначити вектор розвитку вашого головного мозку. Наприклад, якою рукою ви пишете? Або: чи практикуєте ви медитацію? У людей, які займаються медитацією вище здатність до запам'ятовування інформації, підвищена стійкість до стресів, а також більш активні центри позитивних емоцій. Відомо, що у шульг більше розвинена права півкуля мозку, що відповідає в тому числі за творчі здібності; у правшів – ліве, логічне.
Що саме передавалося з моєї правої півкулі в ліву Крістін, так само як і зворотний хід цих хвиль, мені невідомо, але виглядає це приблизно так.
Уважно дивитись у вічі Крістін протягом усього сеансу я не зміг. Її обличчя час від часу розпливалося, і зусиллям волі я зосередив погляд знову на її очах, усуваючи замутніння «картинки». Вона ж, як мені здалося, була більш підготовлена, і з концентрацією в неї справи були кращі, ніж у мене. Іноді у неї смикався лівий куточок рота, показуючи ледь помітну, легку і таку добру посмішку, на яку не можна було не відповісти взаємністю. І це була не усвідомлена відповідь на люб'язність, а щире бажання, яке виникало, можливо, без участі мозку.
Якоїсь миті всі зовнішні подразники, наприклад, чиїсь голоси, переміщення в залі, звук від затвора фотоапарата, перестаєш помічати, мабуть, здіймаєшся над суєтою. Якщо з початку експерименту у голові звучить думка: що я роблю у цьому перформансі? - то після його закінчення відчуваєш жаль і ніби спускаєшся на Землю. У прямому та переносному сенсі. Коли вдруге спалахнула зелена лампочка між нами,сигналізуючи про завершення експерименту, якась сила безцеремонно потягла мене вниз. Можливо, це найсильніше відчуття за сорок хвилин дії: тебе повертають, а тобі вже зовсім не хочеться. Медитативний стан, в який ми поринули з Крістін, дає людині якусь (для мене нову) легкість, дозволяє їй стати трохи вищою, або глибшою…
Марина Абрамович багато говорила, що важливі почуття, які відчуваєш під час візуального контакту. Вони можуть бути різні: біль, сум, радість, щастя. А Крістін після експерименту сказала, що таке поєднання поглядів – згода дарувати одне одному кохання.
Один із відвідувачів виставки у Гаражі висловив думку, що мистецтво перформансу полягає у присутності художника: тоді людина може побачити в собі щось, чого зазвичай не помічає.
Двоє студентів говорили, що мистецтво преформансу в самій ситуації, коли художник виходить за звичні рамки і починає взаємодіяти з глядачем, глядач може взяти участь у цьому, може вплинути на художника.
«Мистецтво перформансу виявляється у тому, що створюється інтерактивна ситуація, коли ти відчуваєш волю іншої людини, її осмислення світу, її протест і переживаєш ці почуття, а можливість пережити – найголовніше у мистецтві», – сказала мені викладач історії культури.
Так, після перформансу нічого матеріального не лишається. Але залишається щось більше. Залишається те, чим славилося мистецтво у всі часи – ефектом, що виробляється на людину.
Перформанс, на думку Марини Абрамович, це енергія.
Але всі ці визначення перестають мати значення, коли згадуєш відчуття, подаровані тобі цим витвором мистецтва, чи науковим експериментом, чи людською ситуацією. Ти просто відчуваєшцю енергію, отже, вона залишила в тобі слід. Слід, яким можна йти.