Через збільшувальне скло
українські фільми у конкурсі ММКФ
Фото: «Нова газета»
українські фільми у конкурсі ММКФ
Так уже виходить, що українські фільми у конкурсі нашого місця міжнародного, місцями провінційного фестивалю — кульмінаційний момент. Саме вони спричиняють найбільші суперечки. І часто нагороджуються не тому, що журі ангажоване або хоче віддячити господарям огляду, але насамперед тому, що відбірники можуть обирати українських учасників конкурсу із чималої кількості картин. І якщо не втручається політика, вибирають нехай не бездоганних, але справді гідних. Роботи Олександра Міндадзе та Андрія Прошкіна вже розкололи фестивальну аудиторію, сподіваюся, і широкий глядач отримає можливість скласти власну думку про ці, поза всяким сумнівом, непересічні картини.
Навіки дружба - фройндшафт!
«Милий Ганс, дорогий Петро» Олександра Міндадзе — той самий проект, що продирався крізь цензуру (або її симулякри), який, як мені здалося, зберіг початковий задум.
Кіно Міндадзе останніх років завжди було пов'язане із посткатастрофою (тонули кораблі, валилися з небес літаки, вибухала АЕС). У «Милому Гансі…» все навпаки. Головний настрій фільму — передчуття лиха, яке вже проникло в пори, роз'їдає мозок, приморожує серце. Спроба мирного життя (обід зі скатертиною та тонким склом виглядає театральним інсценуванням з поганими акторами). Невидима війна вже всередині людей, саме тому вона охопить увесь світ. Втім, невидима вона лише тут, у провінційній дірці. Німці вже вторглися до Польщі, Данії, Норвегії, Бельгії, Франції. СРСР виключено з Ліги Націй за війну зФінляндією приєднана Прибалтика.
Читайте також:
Це кіно не слід було б міряти мірками побутописательського реалізму, в ньому і тексти, і зображення немов відображені спеціальною оптикою збільшувальної. Тому мова і побутова, і водночас умовна. «Варимо, а що варимо, самі не знаємо», — кажуть «іноземні агенти», маючи на увазі чи скло, чи катастрофу, що насувається. Та й самі діалоги схожі не на живу мову, а тексти фільмів кінця 30-х.
Скло вередує — пузириться, кришиться — ніби намагається відкласти початок глобального лиха, в якому оптика має велике майбутнє. І чудовий блакитноокий Ганс, мрія місцевих дівчат — незабаром повернеться до знайомих країв на новенькому мотоциклі. У новенькій з голочки офіцерській формі він розглядатиме «то берізку, то горобину» за допомогою високоточної оптики.
Проповідь у шапіто
«Орлеан» Андрія Прошкіна («Ігри метеликів», «Орда», «Міннесота») — фільм-кітч, трагіфарсовий гіньоль, найанархічніша робота конкурсу. Сценарій Юрій Арабов написав 7 років тому за мотивами свого роману.
У провінційне містечко Орлеан є незвичайний пан (Віктор Сухоруков), називається екзекутором Павлючиком і витрушує скелетів з запорошених шановних душ видних городян. Виводить із каламутної заплави на чисту воду місцевих чортів. Вульгарну перукарку Лідію Петрівну Кареглазову (Олена Лядова), яка змінює колір волосся, як рукавички, що збилася з рахунку абортів і замикає неслухняного сина в шафу. Майора поліції Карлича (Валерій Хаєв), готового заради добробуту особистого та громадського «кого слід» відправити в морозильник моргу. Безмежно цинічного гінеколога (за професією) та бабника (за покликанням) Рудольфа (відкриття фільмуОлег Ягодин із театру Коляди, втім, окремим рядком відзначимо незабутні бенефіси всіх акторів, які дорвалися до відвертої ексцентріади).
Пиловими орлеанськими вулицями їздить вантажівка зі здоровенним надувним Слоном. Жінок під час циркової вистави тут розрізають навпіл нещадно («Життя ви не цінуєте!» — кричить публіці розпилювач). А в магічному кріслі Месії в центрі міського сміттєзвалища опиняється циркова мавпа — привіт із доісторичного минулого як надія на перспективне майбутнє. Бо покривом усієї правдоподібної небувальщини служить цирковий шапіто. Не Сатана, а Ілюзіон править тут свій бал.
І сам Екзекутор, менеджер із морально-етичної частини з компанії «Немезида», — ніякий не прокурор. Так... сокира в чиїхось руках. Сторонній. Чужак, що нагадує «Продавця дощу» з п'єси Неша (екзекутора також приносить нелегка буря). Судовий пристав небесної канцелярії з мінливим, як Воланда, виглядом. Ласкавий і пазуристий звір, що шкрябає до денця серце, саме так, пам'ятається, класик іменував совість.
Читайте також:
Вся історія незвичайного, хоч і затхлого міста Орлеана, підсвічена різнокольоровими лампочками кемпа. Тому й дорікають суворим поціновувачам фільму за штучність, вульгарність, надмірність, поганий смак. А все цим, включаючи жорстокий кітч, фільм рясніє.
У макабричному кабарі обмінюються масками сарказм і романтика, біблійні мотиви поринають у реалії лікарняних палат, поліцейських дільниць та перукарень, підпалюючи провінційне буття гірляндами трешу та абсурду. А сам Орлеан, що загубився в часі та просторі, нагадує то розорене місто Гюллен у «Візиті старої дами» Дюрренматта, то «Місто Зеро» з «дубом влади Дмитра Донського», то містечко Топці зоповідань Зощенка. Ну так, це не європейська готика, наша, вирвиок, ринкова, як вбрання перукарки Кареглазової. Але якщо й дорікати картині Прошкіна, то швидше за надмірну літературність арабських текстів та явний вплив лобанівської стилістики («Шапіто-шоу»). Але чого шукати недоліки в картині, створеній для радості.