Чому мені подобається поезія Бориса Пастернака (Пастернак)
Борис Пастернак був цікавою людиною в усіх відношеннях. Цікавим він був і зовні, і при розмові. Мова його була нечувано змістовна, і тому думка його нерідко кружляла заплутаними хитромудрими ходами з несподіваними відгалуженнями. Тоді здавалося, що він безнадійно забув, з чого почав, захопившись випадковими деталями або попутними знахідками. Але ні, всі непотрібні, здавалося, пояснення, перестрибування, відступи раптом набували свого призначення, і в розлогому гіллястому дереві міркування виявлялася внутрішня стрункість, що перетворювала плоску схему очікуваної логіки в живий об'ємний організм, що існує за своїми неписаними законами. Цей текучий потік мови ніс із собою і крихти афоризмів, що тут же народжувалися.
Те, що для когось могло стати темою вченого дослідження, щедро розкидалося на ходу, як іскри від розпеченого заліза, яке кує коваль на ковадлі. "Не можна бути в мистецтві жар-птахом, а в побуті мокрою куркою". Або: «Краще бути талановитим буханцем чорного хліба, ніж талановитим перекладачем». Слово-його професійне знаряддя, і навіть у випадкових репліках воно сяє і іскриться. Але буває, це дається йому важко, він довго мукає, екає, гуде, шукаючи того єдиного, що йому потрібно. Тоді здається, що чути, як зі скрипом провертається в його голові туго йде механізм оригінальної думки, що чинить опір беззаконній, бездушній легкості штампу.
Але найчастіше його старомосковські багаті модуляції насичені вільними, панськими інтонаціями. Говорить він голосно, невимушено, він господар своєї мови, вона слухняно кориться йому і всіляко наслідує його. Ніби вона поставила собі за мету бути схожим на свого господаря, домогтися єдності з ним, і це їй чудово вдалося. Вони другз другом злилися, стали дуже схожі і, по суті, складають одне ціле. Адже це рідко у житті трапляється. Мало хто з людей має таку цілісність натури, щоб між людиною та її промовою пропадала дистанція, наповнена натовпом різноманітних околичностей. У процесі творчої роботи змінюється як матеріал, з якого трудиться художник, але значною мірою він сам. Як же проявляв себе Пастернак у людському спілкуванні? На всьому його образі і на манері спілкування позначалися і світоглядні засади. Толстівський вплив виявлявся у простоті та невибагливості його одягу та обстановки будинку, особливо в аскетично порожній його кімнаті, солдатському залізному ліжку, накритому старою линялою ковдрою. Наліт толстовського опитування лежав і на скромній, простій та демократичній манері обходження. Але ще певніше виявлялися у відношенні до співрозмовника його духовні настанови.
Велике кохання – завжди переворот, ломка всього, нещадне оновлення душі та життя. Але в той же час – така діалектика великого кохання – вона не погоджується ставити себе поза моральним законом: з поваги до своєї чистоти. Купити своє щастя ціною нещастя іншого, інших для неї нестерпно. У цьому трагедія конфлікту між вічним правом любові та відносним «земним» правом морального світопорядку; особливо якщо ці «інші» тобі не байдужі, а, навпаки, інші, гідні поваги та вірності. Жертвами цієї самої винищувальної діалектики були Борис Леонідович Пастернак та Зінаїда Миколаївна Нейгауз, дружина людини, перед талантом якої вона схилялася, гру якої шанувала, мати його дітей.
Жертвою цієї діалектики морального конфлікту відчував себе і Генріх Нейгауз, як людина, що ставила багато в собі, усвідомлює себе винною перед своєю дружиною і передіншою жінкою, матір'ю його малолітньої дочки. У тому й біда, що хтось із них не відчував себе безвинним, але покликаним великодушно жертвувати собою. Такі вже підібралися люди. Пастернак в «Охоронній грамоті» написав про цю жінку: «Я знаю обличчя, яке одно разить і ріже і в горі, і в радості, і стає тим прекраснішим, чим частіше застаєш його в положеннях, в яких погасла б інша краса. Чи здіймається ця жінка.
Вгору, чи летить вниз головою, її страшній чарівності нічого не робиться, і їй потрібно що б там не було на землі набагато менше, ніж сама вона потрібна землі, тому що це сама жіночність, грубим шматком гордості, що не б'ється, цілком витягнута з каменоломні творіння. І оскільки закони зовнішності найбільше визначають жіночий склад і характер, то життя і пристрасть такої жінки не залежать від освітлення, і вона не так боїться прикростей...»
Якщо правда, що художник творить для того, щоб люди полюбили його самого, а на це натякає рядок, що ставить перед поетом завдання «залучити до себе любов простору», - то Пастернак не лише в літературі, а й у житті був таким творчістю. Адже життя це тільки мить, Тільки розчинення Нас самих у всіх інших Як би їм у дарування. Є щось спільне між творчістю його батька – чудового українського живописця Леоніда Пастернака та його власним. Художник Леонід Пастернак змальовував мить: він малював усюди – у концертах, у гостях, вдома, на вулиці, – роблячи миттєві замальовки. Його малюнки ніби зупиняли час. Його знамениті портрети живі надзвичайно. І, по суті, його старший син Борис Леонідович Пастернак, робив те саме в поезії - він створював ланцюжок метафор, як би зупиняючи і оглядаючи явище в його різноманітті.
Але багато передалося і від матері: її повнасамовіддача, здатність жити лише мистецтвом. На самому початку поетичного шляху, в 1912 році, Пастернак знайшов для вираження своєї поезії дуже ємні слова: І, як у нечувану віру, Я цієї ночі переходжу, Де тополя занепало - сірий Завісив місячну межу. Де труд як явлена таємниця, Де шепоче яблуні прибій, Де сад висить будівлею пальою І тримає небо перед собою. («Як бронзовою золою жаровень»).