Culture and art

Академії

«Ось-те й батьковий обід». 1824

Венеціанов Олексій Гаврилович

Картини Венеціанова сподобалися публіці, на них звернули прихильну увагу імператор Олександр I та імператриця Єлизавета Олексіївна. Наприкінці 1824 року государ придбав картину Гумно, а роботу Ранок поміщиці Венеціанів подарував імператору. Венеціанів був майже щасливий. Він знайшов визнання глядачів, в нього з'явилися могутні покровителі: сам імператор Олександр I, князь П.М. Волконський, президент Академії мистецтв А.Н. Оленін, віце-президент Академії мистецтв Ф.П. Толстой. Адже зовсім недавно, збираючись до Петербурга на академічну виставку, він був так не впевнений у собі, здавалося, що його «картиночки» не витримають конкуренції з полотнами академіків. Йому вже сорок чотири роки, він — державний чиновник у відставці, поміщик, який володіє невеликими села Сафонково та Троніха, художник, який не отримав спеціальної академічної освіти. Але й тепер, після вдалої виставки, радість Венеціанова була неповною. Він писав Мілюкову: "Гумно моє всіма прийнято дуже добре, крім художників ...". Художні критики загалом при сприятливих відгуках який завжди оцінювали значення робіт Венеціанова гідно. Таке нерозуміння, звичайно, засмучувало Венеціанова, але, ступивши на шлях, він уже не сходив з нього, продовжуючи писати своїх «не чарівних», з погляду інших критиків, героїв.

Венеціанова

Федір Слов'янський. Сімейна картина (на балконі). 1851

Венеціанова

Портрет матері художника Анни Лукінічні Венеціанової. 1801

Венеціанов

Григорій Сорока. Портрет художника Олексія Гавриловича Венеціанова. 1840-ті

Академії

Рибалки. Друга половина 1840-х

Над Гумном Венеціанов працював кілька років.1821 року, коли побачив картину Гране в Ермітажі. У цей час художник багато працював у своїй улюбленій техніці пастели. Селянки молодші тихо розмовляють між собою, а та, що старша, негарна, зі стомленим обличчям, сумно дивиться на кошик, повний неочищених буряків. Всі ці три пастели Венеціанів подарував імператриці Єлизаветі Олексіївні: у 1822 році - Жніцу і Аніссю, а роком пізніше Очищення буряків. Картини були милостиво прийняті государинею. Венеціанів отримав цінні подарунки, а Очищення буряків було вміщено у Діамантовій кімнаті. На початку 1823 року відбулася ще одна, дуже значна для подальшого життя Венеціанова подія. Через рік у тому ж Теребицькому монастирі Венеціанов познайомився з юним Олексієм Тирановим, міщанином із міста Бежецька, який розтирав фарби для образів, допомагаючи своєму старшому братові Михайлу, члену Калязинської артілі іконописців. Венеціанов знайшов у ньому «тямливість і велику схильність до живопису» і запропонував Тиранову стати його учнем, потім той з радістю погодився. Ранок поміщиці має ще одну назву — Господиня, яка роздає бабам льон. Ця робота — одна з найкращих у творчості художника. Картина досконала як композиційно, так і за світлобарвним рішенням. Подібно до чарівника, Венеціанов переносить глядача в надзвичайно привабливий світ небагатої дворянської садиби; світ, який геніально описав Пушкін в Євгенії Онєгіні, на чолі, де розповідається про сімейство Ларіних. У цьому світі панують добрі стосунки між поміщиками та селянами, у ньому все дихає розміреністю, спокоєм та умиротворенням. У сплячому пастушці (1823 - 1826) Венеціанов створив перший у своєму житті пейзаж. Бажання художника завжди бути вірним натурі дало разючий результат. Після успіху на виставці 1824 року ОлексійГаврилович наважився спробувати щастя у здобутті наступного академічного звання — радника живопису, яке давало право викладати в Академії. Він отримав програму від ради Академії – написати Олександро-Невську лавру. Вже стояла осінь, і працювати з натури через дощ та вогкість було важко, тому довелося змінити завдання — тепер треба було написати натурний клас Академії. Венеціанов із радістю взявся до роботи. Він був упевнений у своїх силах, адже йому треба було написати перспективу, а він добре вивчив її, працюючи над картиною Гумно. Йому було запропоновано писати за правилами Академії, тобто не з певної точки зору, а з якогось уявного місця, яке існує за межами простору, обмеженого стінами натурного класу. Венеціанов писав Мілюкову: «Я вдаюся до правил і знаходжу їх справедливими. Проте Академія не визнала «прибульця» — усі чотири ескізи натурного класу було відкинуто. Це був удар для Венеціанова, але він знайшов у собі сили гідно прийняти крах своїх надій на місце викладача в Академії.

Венеціанова

Венеціанова

Збори художників на полювання. 1836

Останні роки

Євграф Крендовський Збори художників на полювання. Євграф Федорович Крендовський, учень школи Ступіна в Арзамасі, приїхавши в 1830 в Петербург, став відвідувати класи Академії і в цей же час навчатися в майстерні А.Г. Венеціанова. Венеціанов високо оцінював мистецьке обдарування Крендовського. Крендовський був одним із небагатьох учнів, хто не захопився хибною красою Академії і хто залишився до кінця вірним основним принципам, яким навчав їх Венеціанів — вірності натурі, життєвості, щирості. У своїй картині Крендовський зобразив скромно обставлену кімнату. Про пристрасті її власника глядач може судити зкартині на стіні, мольберту в кутку, а також по рушницях та пістолетах. Всі зображені в картині персонажі зайняті зборами на полювання: один одягає чоботи, інший знімає зі стіни рушницю, третій стоїть біля столу, чистить зброю, двоє інших, уже готових до виходу, чекають на товаришів. Поряд з одним з них великий мисливський собака. Вона теж чекає, навіть нетерпляче поклала лапу на коліно мисливцю. Вся сцена написана жваво, переконливо, обличчя персонажів портретні, в мисливці, що стоїть біля столу і рушницю, що прочищає, Крендовський зобразив себе.

Григорій Сорока Рибалки. Друга половина 1840-х Григорій Васильович Сорока (Васильєв) — один із найостанніших і найулюбленіших учнів Венеціанова і, мабуть, найталановитіший із них. За життя Олексію Гавриловичу так і не вдалося досягти свободи для Григорія, що й зумовило його подальшу трагічну долю. За участь у селянських хвилюваннях у 1860-х роках Сорока був засуджений до тілесного покарання і, не витримавши приниження, наклав на себе руки. Свої картини Сорока часто підписував «Григорій Васильєв». У ті часи кріпаки зазвичай не мали прізвищ, і їх називали на ім'я батька. «Сорока» ж була прізвиськом, даним Григорію односельцями. Рибалки були написані на озері Молдіно, на березі якого був розташований маєток Миколи Петровича Мілюкова Острівці. Це озеро Сорока писав неодноразово: Вид озера Молдино в Острівках, маєтку Н.П. Мілюкова (кінець 1840-х - початок 1850-х), вид на греблю (не пізніше 1847). У всіх роботах Сороки вірність натурі, правдивість поєднуються з напрочуд поетичним, властивим тільки йому, баченням навколишнього світу.

Федор Слов'янський. Сімейна картина (на балконі). 1851

Федір Михайлович Слов'янський був кріпаком А.А. Семенського, сусіда Венеціанова на маєток.Перші заняття його з Венеціановим належать до 1838 року. Вірний собі, Олексій Гаврилович одразу розпочав клопіт зі звільнення обдарованого учня. Старання Венеціанова не одразу увінчалися успіхом. Бажана свобода прийшла до Слов'янського майже за два роки. Незабаром він почав відвідувати академічні класи, водночас займаючись у Венеціанова. Щороку навесні Слов'янський їздив до Сафонкового. Поступово творчі шляхи вчителя та учня розійшлися, але дружба та теплі людські стосунки залишилися незмінними аж до смерті Венеціанова у 1847 році. Олександра Венеціанова писала: «Слов'янський вважав його (Венеціанова. - Т.К.) своїм батьком та благодійником; портрет, який він сам написав зі свого наставника, є доказом цього. Вся сім'я його, дружина та діти, підходячи до портрета, розповідають про нього подробиці, ніби самі знали дорогого дідуся, як виражаються діти». Сімейна картина була написана в 1851 вже після смерті Венеціанова, і в ній виразно відчувається відхід від щирості і природності в бік академічної правильності. Різноманітність рожевих, червоних (навіс, фіранки, одяг старшого хлопчика) відтінків у поєднанні із зеленими (рослини, що обрамляють всю сцену природною облямівкою) створюють відчуття святковості, ошатності. У той самий час у деяких постатях (молодший хлопчик, жінка похилого віку) відчувається скутість, застиглість.