Цвєтаєва Марина Іванівна wiki Факти про Україну
Зимову пору року сім'я проводила в Москві, літо - у місті Тарус Калузькій губернії. Їздили Цвєтаєві та за кордон. У 1903 Цвєтаєва навчалася у французькому інтернаті в Лозанні (Швейцарія), восени 1904 - навесні 1905 навчалася разом із сестрою в німецькому пансіоні у Фрейбурзі (Німеччина), влітку 1909 одна вирушила до Парижа, де слухала курс старовинної французької.
Марина Цвєтаєва почала писати вірші у шестирічному віці, причому не лише українською, а й французькою та німецькою мовами. У 1906-1907 написала повість (або оповідання) «Четверті», у 1906 переклала українською мовою драму французького письменника Е. Ростана «Орлятко», присвячену трагічній долі сина Наполеона (ні повість, ні переклад драми не збереглися). У літературі їй особливо дороги твори А.С. Пушкіна та твори німецьких романтиків, перекладені В.А. Жуковським.
У пресі твори Марини Цвєтаєвої з'явилися в 1910 році, коли вона видала власним коштом свою першу книгу віршів – «Вечірній альбом». "Вечірній альбом" був дуже доброзичливо зустрінутий критикою: новизну тону, емоційну достовірність книги відзначили В.Я. Брюсов, М.А. Волошин, Н.С. Гумільов, М.С. Шагінян. Початок творчої діяльності Цвєтаєвої пов'язані з колом московських символістів. Після знайомства з Брюсовим та поетом Еллісом Цвєтаєва бере участь у діяльності гуртків та студій при видавництві «Мусагет». Також на ранню творчість Цвєтаєвої значний вплив зробили Микола Некрасов, Валерій Брюсов та Максиміліан Волошин (який став одним із найближчих її друзів).
Друга книга Цвєтаєвої «Чарівний ліхтар» (1912) був сприйнятий як відносна невдача, як повторення оригінальних рис першої книги, позбавленепоетичної новизни Сама Цвєтаєва також відчувала, що починає повторюватися і, випускаючи нову збірку поезій, — «З двох книг» (1913), вона дуже суворо відбирала тексти: із двохсот тридцяти дев'яти віршів, що входили до «Вечірнього альбому» та «Чарівного ліхтаря», були передруковано лише сорок.
Протягом 1913-1915 відбувається поступова зміна квітаївської поетичної манери: місце зворушливо-затишного дитячого побуту займають естетизація повсякденних деталей (наприклад, у циклі «Подруга», 1914-1915, зверненому до поетеси С.Я. Парнок), та е. старовини (вірші «Генералам дванадцятого року» (1913) «Бабусі» (1914) та ін.). Починаючи з цього часу, вірші Цвєтаєвої стають різноманітнішими в метричному та ритмічному відношенні (вона освоює дольник і тонічний вірш, відступає від принципу рівноударності рядків); поетичний словник розширюється з допомогою включення просторічної лексики, наслідування складу народної поезії і неологізмів. У 1915-1916 складається індивідуальна поетична символіка Цвєтаєвої, її «особиста міфологія». Ці особливості поетики збережуться й у віршах Цвєтаєвої пізнішого часу.
У 1924 Цвєтаєва створює «Поему Гори», завершує «Поему Кінця». У першій відображено роман Цвєтаєвої з українським емігрантом, знайомим чоловіка К.Б. Родзевичем, у другій — їхній остаточний розрив. Мотиви розставання, самотності, незрозумілості постійні й у ліриці Цвєтаєвої цих років: цикли «Гамлет» (1923, пізніше розбитий деякі вірші), «Федра» (1923), «Аріадна» (1923). Жага та неможливість зустрічі, спілка поетів як любовна спілка, плодом якої стане живе чадо — лейтмотиви циклу «Проводу», зверненого до Б.Л. Пастернаку. Символом з'єднання розлучених стають телеграфні дроти, що тягнуться міжПрагою та Москвою.
У Франції Цвєтаєва створила ще кілька поем. Поема «Новорічний» (1927) — велика епітафія, відгук на смерть німецького поета Р.-М. Рільке, з яким вона і Пастернак листувалися. Поема "Повітря" (1927), - художнє переосмислення безпосадкового перельоту через Атлантичний океан, здійсненого американським авіатором Ч. Ліндбергом. Політ льотчика у Цвєтаєвої — водночас символ творчого ширяння та алегоричне, зашифроване зображення вмирання людини.
У Франції Цвєтаєвої були створені присвячені поезії та поетам цикли «Маяковському» (1930, відгук на смерть В.В. Маяковського), «Вірші до Пушкіна» (1931), «Надгробок» (1935, відгук на трагічну смерть поета-емігранта Н.Н. П. Гронського), «Вірші сироті» (1936, звернені до поета-емігранта А.С. Штейгер). Творчість як каторжний працю, як обов'язок і визволення мотив циклу «Стіл» (1933). Антитеза суєтного людського життя та божественних таємниць та гармонії природного світу виражена у віршах із циклу «Куст» (1934). У 1930-х Цвєтаєва часто зверталася до прози: автобіографічні твори, есе про Пушкіна та його твори «Мій Пушкін», «Пушкін і Пугачов».
Знаю, помру на зорі! На якій із двох, Разом з якою з двох - не вирішити на замовлення! Ах, якби можна, щоб двічі мій смолоскип погас! Щоб на вечірній зорі та на ранковій відразу!
Скачущим кроком пройшла по землі! - Небо дочка! З повним фартухом троянд! - Ні паростка не порушила! Знаю, помру на зорі! - Яструбину ніч Бог не пошле по мою лебедину душу!
Ніжною рукою відвівши нецілований хрест, У щедре небо рваюся за останнім привітом. Проріз зорі - і посмішки у відповідь проріз. - Я і в передсмертній гикавці залишусь поетом!