Експресіонізм. Трагічний діагноз трагічного існування

У порівнянні з французьким фовізмом, що майже одночасно розвивався, - досить локальним явищем - експресіонізм виглядає дуже солідним напрямом.
Експресіонізм виявив себе у візуальних мистецтвах, а й у кіно, архітектурі, музиці, літературі. Він мав серйозний світогляд і виразну ідеологію. До нього примикало дуже багато артдіячів у багатьох країнах світу. Крім того, частиною його художньої практики стала саморефлексія, яка зафіксована у вигляді маніфестів та іншої документації. То був уже дорослий, справжній авангардизм.

Порівняння фовізму з експресіонізмом, особливо раннім, напрошується само собою – художні прийоми обох напрямків дуже схожі. І тут, і там – яскраві, контрастні кольори, узагальнене, недеталізоване зображення, деформації предметів, відсутність перспективи та світлотіньового опрацювання, грубі контури, великі кольорові плями тощо.

Подібність ця набувала навіть організаційних форм – перед Першою світовою війною фовісти дуже часто виставлялися в Німеччині разом з експресіоністами. При цьому фовізм і експресіонізм відрізняються один від одного, як небо та земля.
Фовізм – це зовсім французьке явище, це дуже позитивне ставлення до життя, гімн його вітального початку. І немає нічого німецькішого, ніж експресіонізм – найпохмуріший, трагічне, містичний напрямок в авангардизмі. Можна сказати, що основний нерв експресіонізму – це біль і тривога за долю нещасної людини, занедбаної жити у ворожому світі. Звичайно, це тема практично будь-якого мистецтва, але експресіонізм перетворив її на свою професію. Як висловив це кредо один поет-експресіоністжити із «серцем, намальованим на грудях».

Експресіонізм складався на тлі потужного економічного розвитку Німеччини та експансії її у світ, що виявилося у зростанні примітивного націоналізму, мілітаризму, демагогії у політиці, монетизації всіх сторін життя, занепаді суспільної моралі, урочистості філістерства та утилітаризму. Загалом картинка схожа на ту, яку, з застереженнями, ми спостерігаємо зараз в Україні.
Формальними попередниками експресіонізму стали готика, німецьке бароко, мистецтво Босха, Гойї, Грюневальда, Ель Греко, знову ж таки романтизм, примітиви, а також неєвропейські культури: Індія, Японія, Єгипет, Китай, Полінезія - загалом усе некласичне. Класичне ж - тобто. те, що походить з греко-римської традиції - експресіоністи залишали романським народам, які породжували, на їхню думку, дух форми - на відміну від германців, що породжують чистий дух.
З найближчих попередників, які вплинули на експресіонізм, слід назвати француза Ван Гога, від якого в нього потрапили експресивний мазок, напливи планів один на одного, колірна організація площини, деформація предметів. Норвежця Едварда Мунка - з його сприйняттям світ як жаху, і картини - як свідчення про цей жах. Бельгійця Джеймса Енсора, який дав гротеск та потойбічну містику. Швейцарця Фердинанда Ходлера, мистецтво якого вирізнялося і лаконізмом, і експресією.


Першим об'єднанням експресіоністів стала група «Міст», що виникла у Дрездені у 1905 році. До неї увійшли студенти-архітектори Ернст Кірхнер, Фріц Блейл, Еріх Хеккель та Карл Шмідт-Ротлуфф. Пізніше до них приєдналися ЕмільНольде, Макс Пехштейн, Отто Мюллер та один із найменш життєрадісних фовістів - Кес ван Донген. Група випустила маніфест, текст якого був надрукований у техніці гравюри на дереві – традиційної середньовічної техніки, що часто застосовувалася експресіоністами. Таким чином, було створено найважливіший прецедент – опис та самоопис авангардизму стало невіддільним від нього самого. Тобто. практика авангардизму на рівних стала включати і твори, і тексти про них.


До початку 1910-х років група розпалася, а її члени перебралися до Берліна, де шокували глядачів в індивідуальному порядку.
Другим об'єднанням експресіоністів був набагато більш численний і дуже інтернаціональний за складом мюнхенський «Блакитний вершник», заснований Василем Кандінським та Францом Марком у 1911 році навколо однойменного альманаху. Тут існувало потужне українське угруповання, представлене, крім Кандинського, насамперед Олександром Явленським та Маріанною фон Верьовкін.
Завдання, які вирішували художники «Блакитного вершника», були високодуховними – вони прагнули звільнитися від «кошмару матерії», «відірватися від дійсності» та розкрити трансцендентну сутність речей. Загалом більша частина групи впевнено дрейфувала у бік абстракції.


У «Блакитному вершнику» були також такі знаменитості, як Август Макке, Альфред Кубін, Ліонель Фейнінгер і навіть композитор Арнольд Шенберг, який також виставляв живопис.
Крім «групових» художників, до експресіонізму як методу примикали тією чи іншою мірою багато великих майстрів, іне лише німецькі: Ернст Барлах, Вільгельм Лембрук, Оскар Кокошка, Пауль Клеє, Отто Дікс, Георг Гросс, Кете Кольвіц, Франц Мазерель та наші Наталія Гончарова, Михайло Ларіонов та Павло Філонов.

Перша світова війна з усією очевидністю підтвердила онтологічний діагноз, поставлений світу експресіоністами. Світ виявився неймовірно жорстоким. Цю жорстокість багато художників відчули найбезпосереднішим чином – вони воювали: Хеккель, Бекман, Кірхнер, Мюллер, Кокошка, Мейднер, Шмідт-Ротлуфф, Пехштейн. Макке, Марк та Моргнер загинули. Дікс, Хеккель та Бекман повернулися з тяжкими психічними розладами. Лембрук наклав на себе руки, Шиле помер від грипу.
Один із ідеологів експресіонізму, Герман Барр, так висловився про експресіонізм у 1916 році: «Ніколи не було такого часу, враженого таким жахом, таким смертельним страхом. Ніколи світ не був таким мертвим. Ніколи людина не була такою малою. Ніколи він не був такий боязкий. Ніколи радість не була такою мертвою. Потреба волає, людина кличе свою душу, час стає криком злиднів. Мистецтво приєднує свій крик у темряві, воно волає про допомогу, воно кличе дух. Це і є експресіонізм».


Щоправда, експресіоністам довелося ще раз об'єднатися у якусь групу під назвою «Дегенеративне мистецтво». Об'єднав їх, ясна річ, художник, Адольф Шикльгрубер. Експресіонізм разом з усім іншим авангардизмом був оголошений расово та ідеологічно неповноцінним мистецтвом. Роботи чужих націонал-соціалізму митців вилучалися, знищувалися, у найкращому разі продавалися за кордон. Самим художникам забороняли працювати та викладати. Пехштейн та Кокошка емігрували. Кірхнер наклав на себе руки.Нольде, залучений ґрунтово-містичною стороною нацизму і який вступив у НСДАП ще до 1933 року, після заборони професійної діяльності жив у селі на березі Північного моря і таємно писав маленькі акварелі. Експресіонізм отримав ще одне доказ своєї правоти в оцінці світу.