Естетика як наука
Мікола Буало.
Яскравий представник раціоналізму у філософії - Рене Декарт (1596-1650) - французький філософ-дуаліст, математик дослідник. Свою методологію раціоналізму він виклав у роботі "Міркування про метод". У трактаті Декарт сформулював основні методологічні принципи раціоналізму, які стали філософською основою естетики класицизму: ясність, логічність, послідовність, упорядкованість мислення.
Відомо, зазвичай у суспільстві спостерігається нерівномірність у розвитку видів тварин і жанрів мистецтва: зазвичай, якийсь вид мистецтва чи жанр займає провідне становище. У період Відродження таку роль грала живопис. У Франції XVII ст. чільне місце займає художня література, другою місці стоять театр і архітектура, а живопис відсувається задній план. Тому і доктрина класицизму була розроблена головним чином на матеріалі літератури і, зокрема, драматургії. Більше того, ця розробка наукової теорії була зроблена в літературній формі, як у античності.
Найвідомішим теоретиком класицизму став Нікола Буало (1636-1711) - французький поет, критик. Свою доктрину він виклав у віршованому трактаті “Поетичне мистецтво” (1674), виходячи з принципах раціоналізму. Мистецтво, за Буало, має бути підпорядковане суворій регламентації з боку розуму. Вимоги ясності, чіткості аналізу поширюються Буало і естетику. Він говорив, що мова будь-якого художнього твору має відрізнятися раціоналістичністю, композиція його повинна будуватися за встановленими правилами. А головне завдання художника – переконання силою та логікою процесу мислення.
Одним із основних принципів естетики Буало євимога у всьому слідувати античності. Він навіть виступає за збереження античної міфології як джерела нового мистецтва. Корнель і Расін часто звертаються до античних сюжетів, даючи їм сучасне трактування. Під античними іменами та подіями вони виводять сучасних героїв та актуальні конфлікти. Французькі класицисти орієнтуються, швидше, на суворе римське мистецтво, а не на давньогрецьке. Буало використовує матеріал античності для протиставлення його як мистецтву та естетиці бароко, так і буффонаді Таберена, комедіям Мольєра, байкам Лафонтена, в яких він бачить прояв свавілля, порушення правил, зазіхання на дисципліну.
Класицисти переосмислили античне поняття міри, яку естетика Відродження трактувала як внутрішню гармонію, властиву людині від природи. Вони теж шукають гармонію, насамперед особистого та суспільного, але на шляхах підпорядкування індивіда абстрактному державному принципу. Тому міра виступає у них у вигляді зовнішнього обмежуючого початку. Така концепція заходу виникає не тільки з ідеалізації абсолютистських засад життя, але й одночасно з песимістичної оцінки соціуму, в якому панує хаос егоїстичних воль, тому, на їхню думку, людям і необхідний зовнішній примус. Так, класицисти приходять до протиріччя: з одного боку, вони культивують дисципліну, підпорядкування абсолютистським правилам, а з іншого – ставлять проблему соціалізації особистості, виховання людини, здатної стримувати егоїстичні прагнення, жити пліч-о-пліч з іншими людьми, тобто розпоряджатися вільною волею.
Класицисти, як і теоретики епохи Відродження, за античними філософами займаються проблемами краси, гармонії, пропорцій, але вбачають у яких умоглядність, ідеальну сутність, обмеженугеометричної точності. За Буало, краса - це гармонія і закономірність Всесвіту, але джерелом її є не сама природа, а якийсь духовний початок, що впорядковує матерію і протистоїть їй. Духовну красу він ставить вище за фізичну, а витвори мистецтва – вище за витвори природи. Природа Буало вже не норма, не зразок для художника. У розумінні сутності мистецтва він виходить з того, що вона попередньо повинна бути очищена, звільнена від первісної грубості, оформлена діяльністю розуму, що впорядковує, і тільки після цього вона може бути використана художником. Саме таку облагороджену природу Буало називає “витонченою”. "Витончена природа", швидше, абстрактне поняття, ніж об'єктивна реальність. Для Буало природа протистоїть духовному початку. Розум, дух упорядковує матеріальний світ, і художник втілює якраз духовні сутності, що лежать в основі природи. Розум і духовний початок у разі тотожні. Будь-який художній твір має черпати в розумі свій блиск та гідність. Від поета потрібно вимагати точності, ясності, обдуманості. Немає краси поза істиною, тому й критерії у них одні – ясність та очевидність. Буало впевнений, що все незрозуміле негарно.
Ясність змісту та втілення – ось основні ознаки краси художнього твору з Буало. Причому ясність має стосуватися як частин, а й цілого. Гармонія елементів і цілого проголошується як неодмінна основа прекрасного мистецтво. Все туманне, нечітке, незрозуміле, нерозумне Буало оголошує потворним.
Оскільки розум абстрагує, узагальнює, має справу найчастіше із загальними поняттями, раціоналістична естетика орієнтується на родову, типову. Стосовно, наприклад, до живопису, орієнтація на загальне виявляється у перевагукомпозиції малюнка, колориту та взагалі фарбам.
Свідома орієнтація класицистів лише загальне проявляється у способі типізації. Так, висувається вимога тотожності характеру. Воно безпосередньо пов'язане з вимогою єдності часу. А якщо дія повинна розвиватися в рамках 24 годин, то характер, що зображується, повинен залишатися тотожним самому собі, тобто не змінюється. Порушення цього правила Буало вважає логічною помилкою та критикує з цієї позиції драматурга Лопе де Вега.
Якщо Буало виступає проти того, щоб зображати характер у розвитку, він ігнорує і користь зображення тих умов, у яких формується характер. Характер, ізольований від умов, місця та часу, є продуктом абстрагуючої діяльності мислення. Тип мистецтва класицизму збігається з родовим поняттям. Таким чином, поряд із принципом тотожності класицистами висувається абстрактно-логічна манера створення типу. Сутність її в тому, що живий суб'єкт спочатку "розсікається", береться одна рисочка конкретного індивіда, решта всіх відкидаються, а необхідна випинається, придушуючи все інше в характері, все індивідуальне, всі відтінки і фарби. Типовий образ перетворюється на суху геометричну абстракцію. Такий метафізичний спосіб типізації у класицистів органічно поєднується із широким використанням гіперболи. Цей метод звужував і пізнавальні, і емоційно-дієві можливості художнього образу, позбавляв його глибини і переконливості, адже задля неї і проводилося “розчленування” характеру.
Метафізичний спосіб типізації в теорії та практиці класицизму перебуває у повній відповідності до характеру філософії XVII ст. Він обумовлений світоглядом класицистів. Незважаючи на суперечливість та метафізичність,естетика класицизму була кроком уперед у художньому та науковому розвитку людства. Керуючись її принципами, Корнель, Расін, Мольєр, Лафонтен та багато інших письменників XVII ст. створювали визначні художні твори.