Геннадій Гладков - Ностальгія з радянської
Геннадій Гладков виріс у музичній родині. Його дід був гармоністом, акомпаніатором Лідії Русланової. Батько – акордеоніст, піаніст – грав у джазовому оркестрі А. Цфасмана, у роки війни брав участь у концертних бригадах.
Мелодія з кінофільму «Джентльмени удачі»
Щоправда, з другої дії. На той час московські двори були своєрідними клубами, де обговорювалися домашні та заводські справи, куди з тісних комунальних квартир виносились урочистості та свята. Тут був свій театр: свої справжні сльози та сміх, і Геннадій був незмінним та незамінним оркестром цього театру. Ставився біля стінки табурет, а згодом стілець з високою витіювато виготовленою спинкою, що казна-звідки взявся, і акордеон у руках Геннадія починав співати про все те, що жило в людських душах.
І, мабуть, він ще сам не розумів, що, продовжуючи ту чи іншу популярну мелодію, граючи її по-новому, оскільки чулася вона тільки йому одному, він прокладав дорогу до самого себе, до тих мелодій, про які сьогодні можна безпомилково. сказати: «гладківські». Однак серйозно займатися музикою часу не було: Геннадій був старшим у сім'ї, тому насамперед доводилося думати не про себе, а отже, не про музику.
Після 7-го класу Геннадій вступив до хімічного технікуму, закінчив його, якийсь час працював у НДІ барвників, де брав участь в організації музичних вечорів, самодіяльних ансамблів, все ясніше усвідомлюючи, що без музики його життя відбутися не може.
У 1959 році Геннадій Гладков вступив до Московської консерваторії імені П.І. Чайковського. За класом композиції він навчався у В.Г. Фере, чуйного педагога, що вмів розглянути і високо цінував у своїх учнях їхіндивідуальність. Після закінчення аспірантури з 1966 року протягом 5 років Геннадій Гладков займався викладацькою діяльністю, у тому числі у консерваторії.
Ще консерваторцем, Геннадій Гладков почав писати музику для науково-популярного кіно, дебютувавши фільмом «Таємниці минулого» (1962). Тут, на «Центрнаукфільмі», він пройшов солідну школу, працюючи майже завжди з великим симфонічним оркестром. Поступово музика в синтетичних жанрах, народжених ХХ століттям, – мультфільм, теле- та кінофільм – стала основним шляхом композитора.
Своїм приходом у кінематограф Геннадій Гладков, за його словами, багато в чому завдячує другу дитинства Василю Ліванову. Саме він залучив Гладкова до роботи над його першою мультиплікаційною стрічкою «Найбільший, самий». А ще раніше Гладков дебютував у Ліванова і як театральний композитор у його дипломній режисерській роботі у Щукінському училищі – виставі з «Трьох товстунів» Юрія Олеші.
З мультфільму «38 папуг» - Зарядка для хвоста»
Геннадій Гладков прокинувся знаменитим того дня, коли на екранах з'явилася музична мультиплікаційна стрічка «Бременські музиканти», яка відразу стала візитівкою композитора. Точний сценарій Василя Ліванова, режисерська робота Інеси Ковалевської, чудові вірші Юрія Ентіна – і фільм, окрилений дивовижною за своєю демократичністю та образністю музикою Геннадія Гладкова, став загальним улюбленцем.
Вже тут основні грані творчості композитора постають у всій повноті: яскравість і неповторність портретних характеристик, чуйне почуття художніх та ігрових властивостей музичних інструментів, несподіванка, нестандартність їх поєднань, дивовижна пластика мелодійного мислення, що органічно поєднує декламаційне, пісенне,романсове, інструментальне початки, неповторна ритмічна розкутість і фантазія. Нові мультфільми підтвердили та посилили успіх.
З кінофільму «Дванадцять стільців». Андрій Миронов — Біліє моє вітрило таке самотнє
Приблизно тоді ж театральні можливості Геннадія Гладкова гідно оцінив Марк Захаров, на той час режисер Московського театру сатири. Один за одним на сцені театру з'являються спектаклі з музикою Гладкова: «Прокинься і співай» (1970), «Темп-1929» (1971), «Дивина-людина» (1973). Надалі до них додалися музичні спектаклі, поставлені на сцені Ленінградського драматичного театру імені Ленради, такі як «Приборкання норовливої», «Люди та пристрасті», «Дульсинея Тобоська».
З телефільму «Собака на сіні». Олена Дріацька та Михайло Боярський — Любов, чому мучить мене
Тепер навіть з огляду на абсолютно різний режисерський почерк постановників критика заговорила про «театр Гладкова». І підтвердженням цього стали спектаклі Московського театру імені Ленінського комсомолу, поставлені Марком Захаровим, – «Автоград-XXI» (1973), «Тіль» (1974), «Жорстокі ігри» (1979), а також музична вистава за казкою Андерсена «Дорожче ж і злата» у «Сучаснику».
Драматичний театр – особлива пристрасть Геннадія Ігоровича, в ньому він бачить найбільш надійну базу для акторського та режисерського втілення своїх музичних ідей.
Продовжуючи активно працювати для театру, у першій половині 1980-х років окрім «Старшого сина» Г.Гладков пише музику до вистави «Оптимістична трагедія» (Театр Ленінського комсомолу), балет «Дванадцять стільців» (Свердловський театр опери) Собака на сіні» (поставлений у Воронежі, Іваново), дитячу оперету «Три Івани»(Свердловськ).
Геннадій Гладков багато пише для кіно. З одним тільки Марком Захаровим, якого він вважає своїм головним режисером і однодумцем, зроблено «12 стільців» (1977), «Звичайне диво» (1978), «Будинок, який збудував Свіфт» (1983), «Формула кохання» (1984). , "Вбити дракона" (1988). Композитор не приховує свого тяжіння до гострозрелищних жанрів і форм у відповідному екранному втіленні: "Дон Сезар де Базан" (1989), "Людина з бульвару Капуцинів" (1987), пісня з якого практично стала гімном кіно.
Іноді на екран переходять його сценічні роботи: наприклад, «Дульсінея Тобоська» (1980) – один із найулюбленіших фільмів композитора. Іноді навпаки – з кінематографу той чи інший сюжет потрапляв на сцену, як було із «Собакою на сіні» (1977). У багатьох картинах, над якими працював композитор, музика є одним з основних компонентів, що вирішує драматургічні завдання («Сватання гусара», «Дульсинея Тобоська», «Будинок, який побудував Свіфт», «Формула кохання» та ін.). В інших картинах, таких як «Після дощ у четвер» (1985), де лише кілька вокальних номерів, музика також чутна і важлива.
У кіномузиці Гладкова є особлива властива йому якість, яку критика одного разу визначила як «іронічна ліричність». Такі«Джентльмени удачі» (1971) (Історія створення фільму), «Точка, крапка, кома…» (1972), «Ти – мені, я – тобі» (1976) та ін. Ці ж якості музики властиві і музичним комедіям, написаним композитором спеціально для музичного театру: «Жовтий диявол» (п'єса Борисова та Фере), «Старий Хоттабич» (п'єса Лагіна та Ентіна).
З кінофільму «Звичайне диво» - Куплети адміністратора
Справжню ціну кіномузиці Геннадій Гладков, за його словами, зрозумів, колипочув стукіт машинки, накладеної на тему саксофона, у фільмі Джузеппе де Сантіса «Рим, 11 годин». У неореалістів, а потім і Ніно Роти він навчався точності вибору засобів вираження. У його нових роботах музика тепер особливо яскрава, цікава та лаконічна. Це і філософська стрічка В. Мотиля «Розстанемо, поки хороші» (1991) за мотивами горської легенди, записаної Ф. Іскандером, і картина В. Фокіна про армію – «До першої крові» (1989).
Продовжуючи співпрацю з різними театрами, у 1990–2005 роках композитор пише музичну комедію для петербурзького Відкритого театру «Ад'ютант Його Величності»; балет "Танець диявола", заснований на сюжеті гоголівського "Вія" (хореограф Л. Лебедєв); мюзикли: «Йоахім-Ліс – детектив з дипломом» (для театру «Детектив»), «На жвавому місці» та «Сватання по-московськи» за О.М. Островському; музику до спектаклів «Дорога Памела», «Чоловічий сезон», «Сільвія», «Сірано де Бержерак», «Ура, король!», «Пригоди Червоної Шапочки».
З мультфільму «Слідами Бременських музикантів». Муслім Магомаєв - Пісня Трубадура
Геннадій Гладков – чудовий знавець музичних стилів та жанрів. Жанрові трансформації та жанрові модуляції – його улюблені композиційні прийоми. У нього є численні, але при цьому різноманітні за характером вальси та фокстроти, марші та танго, галопи, польки, канкани, шиммі, мазурки, регтайми, полонези.
Те саме стосовно вокальних жанрів: романси, пісні, куплети, серенади, приспівки, частівки, величні, аріозо, речитативні сцени, піснеспіви, балади, гімни – все це неповний перелік жанрового багатства, підвладного композитору, де не існує непереборної пропа та вуличними, сільськими та міськими, високими та низькими.
Цілковитопо-особливому складаються у Геннадія Гладкова відносини з дитячою аудиторією. Тут навіть незрозуміло, хто доросліший: відомий композитор чи діти, котрі прийшли його слухати. Крім пісень, що принесли йому широку популярність, з мультиплікаційних фільмів «Бременські музиканти», «Слідами Бременських музикантів», «Як левеня і черепаха співали пісню», «Блакитне цуценя», «Зарядка для хвоста» та багатьох інших, діти відразу підхоплювали його «Поему про піонерку» на вірші Е. Багрицького, «Суперечка про спорт» на вірші Ю. Ентіна, пісні з циклу «Біла Північ» на вірші М. Пляцковського та багато іншого, написане з зворушливою любов'ю та самовіддачею. З 1992 до 2001 року Геннадій Гладков щороку писав дитячі мюзикли для Кремлівської ялинки.
Геннадій Гладков постійно співпрацює з поетами Ю. Ентіним, Ю. Кімом, Д. Сухарєвим. У низці фільмів, як мультиплікаційних, так і ігрових, композитор сам виконує свої пісні («Слідами Бременських музикантів», «Блакитне цуценя», «Коли божеволіє мрія», «Дульсинея Тобоська», «Формула кохання»).
Дискографія: «Хоттабич», «Блакитне цуценя» (1995), «Маша і Вітя проти диких гітар» (1995), «Бременські музиканти» (1995), «Чарівник Смарагдового міста» (1996), «Людина з бульвару Капуцинів» ( 1996), "Собака на сіні" (1996), "Звичайне диво" (1996), "На жвавому місці" (1998), "Нові Бременські" (2001) та ін.
Г.І. Гладков – народний артист України (2002), заслужений митець РРФСР (1988), лауреат премії Москви. Він є володарем двох призів української академії кінематографічних мистецтв та наук «Ніка» за найкращу музику до фільму «Вбити дракона» (1987) та мюзиклу «На жвавому місці» (1999). Академік Національної академії кінематографічних мистецтв та наук (2002). Член Спілки кінематографістів України та Спілки композиторів РФ.