Гітлер не зрозумів як нацисти знищували «мистецтво дегенератів», Газета Я
«Спотворене сприйняття реальності» як привід потрапити до концтабору чи отримати евтаназію: 75 років тому в Німеччині почалося чищення мистецького середовища.
75 років тому близько п'яти тисяч мистецьких творів, створених німецькими авангардистами, за розпорядженням Комісії з дегенеративного мистецтва було спалено у внутрішньому дворі берлінської пожежної частини. У боротьбі нацистів зі «спотвореним сприйняттям світу» постраждала безліч полотен всесвітньо визнаних художників.
«Так хворий розум бачить природу»
Ще у програмі Націонал-соціалістичної німецької робітничої партії «25 пунктів» однією з вимог було запровадження «законодавчої боротьби проти літературних та культурних течій, що надають вплив на наш народ». На партійному з'їзді НСДАП у 1935 році Гітлер виступив із програмою оздоровлення національної культури, оголосивши кубізм, дадаїзм та футуризм причиною політичного та економічного розкладання Німеччини. Третій рейх, за словами фюрера, принципово відкидав дух авангарду. У 1936 році нацисти почали конфіскувати з виставкових залів та запасників музеїв картини, малюнки, літографії та скульптури модерністів.
Націонал-соціалізм сповнений рішучості очистити німецький рейх і наш народ від усіх цих впливів, що загрожують його існуванню і духу… З відкриттям цієї виставки безумству в мистецтві покладено край, а разом з ним і розбещенню таким мистецтвом нашого народу…»
Місцем проведення дорученого йому заходу Циглер вибрав задушливе, погано освітлене приміщення Археологічного інституту Мюнхенського університету. Завдання експозиції полягало в тому, щоб максимально наголосити на «дегенеративності» виставлених творів. На вході висівпопереджувальний плакат «Вагітним та неповнолітнім вхід заборонено». Відвідувачі потрапляли до виставкової зали вузькими сходами, і перше, що вони бачили, була величезна скульптура Ісуса Христа, яка виглядала надто театрально. Картини в залі були підвішені на шнурках і переважно не мали рам.
У першому залі було зібрано роботи на релігійну тему, у другому — переважно твори єврейських художників, картини у третій залі, за задумом організаторів, ображали німецьких жінок, солдатів та селян. Експозиція в інших залах не мала тематичного спрямування. Усього на виставці було представлено 650 картин, а також скульптури, графічні роботи та книги, вилучені з 32 музеїв. Зі 112 художників лише шість були євреями, проте нацисти завзято пропагували ідею про те, що авангард об'єднує єврейсько-більшовицьких художників, які ненавидять Німеччину. Картини перемежовувалися малюнками душевнохворих та фотографіями виродків. Для посилення враження стіни були розписані образливими гаслами, а картини супроводжувалися написами пояснення на кшталт «Так хворий розум бачить природу», «Ідеал — кретин і повія» або «Німецькі селяни в єврейському стилі». Поруч із ними було зазначено сума, яку музей витратив придбання цієї картини. Куплені під час гіперінфляції початку 1920-х років полотна здавалися наддорожчими.
За кілька тижнів після виставки Геббельс розпорядився про продовження конфіскації творів підривного мистецтва. В результаті їх було вилучено понад 16,5 тисяч картин.
До кінця 1936 року з Німеччини емігрували сотні літераторів, художників, архітекторів та музикантів. Не припинявся цей потік і наступного року. Портретист Макс Бекман у день відкриття виставки виїхав до Амстердама, а потім перебрався до США. Марк Шагал у1937 року прийняв французьке громадянство. Дадаїст Макс Ернст переїхав до Сполучених Штатів за допомогою галеристки Пеггі Гугенхайм. Емігрував до Швейцарії Ернст Людвіг Кірхнер в 1938 році наклав на себе руки. Пауль Клеє, який прожив у Швейцарії більше половини життя, так і не отримав громадянства через статус «дегенеративного» художника.
«Ворогам» німецької культури, що залишилися в Німеччині, заборонялося викладати в університетах, виставлятися в галереях або навіть купувати пензлі та фарби. Еміль Нольде продовжував таємно писати і перейшов на акварель, щоб запах олійних фарб не міг його видати. Отто Дікс переїхав до села, де докладно вимальовував пейзажі, щоб нацистська влада не змогла звинуватити його у спотворенні дійсності. Багато єврейських художників загинули в концентраційних таборах або, як Елфріда Лозе-Вехтлер, потрапили до програми насильницької евтаназії.
Не можеш продати - спали
Карти, що не брали участі в експозиції, зберігалися на складі Кепенікштрассе в Берліні. Частину з них було вивезено за місто та продано іноземним колекціонерам у середньому по 20 дол. за штуку.
Гітлер розпорядився обміняти деякі полотна на твори майстрів-класиків. Оскільки фюреру не вдалося реалізувати себе як художника, його цікавили виключно старі шедеври — Мікеланджело, Тіціана, Леонардо та Вінчі.
Безліч картин розійшлося за приватними колекціями представників влади Третього рейху. Сам Герінг привласнив собі 14 цінних полотен, у тому числі Вінсента ван Гога, Едварда Мунка та Поля Сезанна.
Авангард, що зароджувався в надрах комуністичної ідеології, представлений нацистами як антифашистське та антитоталітарне мистецтво, після Другої світової війни став сприйматися в СРСР і країнах соцтабору як ліберальна течія, та йогоприхильники знову зазнали гонінь, але вже за антикомуністичну спрямованість.