Художник Андрій Манушин «Життя все попереду», Академія новин

життя

  • андрій
  • манушин
  • манушин
  • художник
  • життя
  • андрій

Семирічна дочка Таня якось запитала його: «Тату, а в якому році ти став художником?» На це Андрій відповів їй, як дорослій, що художником просто так не можна стати, їм треба народитися. Втім, все ж таки певна «точка відліку» для Андрія Манушина існує – 1986 року він відкрив свою першу персональну виставку і з того часу робить це регулярно.

Андрій Манушин пише маслом по полотну, і його творчість не так очевидна для простих обивателів Городка, як, наприклад, творчість його батька, Михайла Манушина, який займався прикладною творчістю: різьбленням по дереву, мозаїкою, вітражами. Він створював величезне різьблене панно в холі другого поверху Будинку вчених, викладав мозаїку за ескізом Володимира Сокола «Підкорювачі Обі» (панно при в'їзді на ГЕС) і працював над створенням вітража «Наука» в Новосибірському державному університеті. З іншого боку, небагато студентів, фотографуючись на тлі різнобарвного скляного вітража, знають про те, хто його створив, а на роботах Андрія Манушина залишається автограф.

«У дитинстві малювання не складало для мене труднощів, як склянку води випити, – усміхається Андрій Михайлович. – Потім я вступив до художньої ізостудії «Калейдоскоп», де моїм викладачем був Микола Семенов. Зараз він директор Новосибірського художнього училища, де я навчався після школи».

Манушин пише пейзажі - у цьому жанрі особливо точно передається стан душі художника, вважає майстер. Крім того, його пейзажі – це розповідь про ті місця, де він побував, мандруючи. А місця Андрій Манушин відвідує чудові.

«У 2007 році я був у Норвегії. тамдуже безлюдно. Їдеш, їдеш цією землею і раптом бачиш якийсь заїжджий двір, фермерське господарство, навколо берізки, дме вітер. Серед такої безмовності, дивишся, маленьке вогнище – відображення чогось живого, і про це місце одразу хочеться розповісти. »

На виставці багато робіт присвячено країнам Північної Європи: Фінляндії, Данії, Швеції, Норвегії, втім, є й картини, що зображують усім нам знайомі Ботсад або Обське море. Але все ж таки «любов» Манушина – Скандинавія.

«Вона загадкова та маловідома. Північна Європа – це зовсім інша культура, менталітет. Вони мають високий рівень освіти, медичного обслуговування, вони працьовиті та відповідальні. Я довго намагався зрозуміти, чому люди їдуть відпочивати до Єгипту, Туреччини. За відпочинком у готелях «5 зірок»? За марним лежанням на пляжі? Мені цього не потрібне. Я їду за знаннями, враженнями та зануренням у інше середовище. – каже Андрій Манушин. – Потрібно побачити на власні очі горду велич загадкових Скандинавських гір. До того ж Північна Європа – "батьківщина" ельфів та тролів. Там тролі вважаються позитивними персонажами, найдобрішими, як наші домовики».

художник
Найчастіше Андрій Манушин подорожує один, свої картини іноді пише в майстерні з фотографій, а іноді робить ескізи. «Великі етюди з натури забирають годин 6-7 роботи, а невеликі – 3-4 години. У майстерні робота йде повільніше, бо я довго налаштовуюсь на потрібний лад, – розповідає співрозмовник про творчий процес. – Адже найголовніша робота відбувається у голові: ти маєш вирішити для себе, що саме ти хочеш донести до глядача, що хочеш показати».

У Андрія Манушина троє доньок, і кожна прагне творчості. Старша дочка Яна закінчує Інститут мистецтв, середня, семирічна Таня, більше проявляє себе вприкладне мистецтво, як і дідусь. Наймолодшою ​​лише півтора року, але вона вже малює свої перші картини, обираючи лише яскраві та теплі кольори для роботи.

«Насамперед, найкращі критики – це діти. Мої дівчатка часто мені нагадують щось у роботі. А по-друге, колеги теж можуть дати слушну пораду», – каже Андрій Манушин.

Практично до кожної картини Манушина «додається» своя чудова історія. Скандинавські пейзажі особливо цінні цими, майже казковими мотивами: «Зі мною трапилася одна історія. Я заблукав десь на підході до льодовика Бріксдайл, шукав потрібну дорогу серед численних протоптаних стежок. Раптом з'явився дідок – сивий дід з журавлиною і з дерев'яним відром. Я спробував запитати його англійською, як вибратися звідси, але він не зрозумів мене. Тоді я продовжив свій шлях. Минуло менше хвилини, коли я обернувся, а його вже не було. Наче бачення. На тлі цієї події у мене народилася робота під назвою "Старожили лісу": маршируючий дідок-лісовичок і великий камінь».

Виставку у ДК «Академія» художник назвав «Продовження слідує…»: «бо на запитання друзів "Як життя?" я завжди відповідаю, що життя все попереду».

Фото Євгенії Чуйкіної, репродукції робіт надані Андрієм Манушиним