І знову на прохання зображення wetika (дааа! Я нарешті це зробила! ))) Як я робив обойку
І знову на проханняwetika(дааа!! Я нарешті це зробила!!))) Як я робив обойку Croatoan
Вступне.Хід думки відновлюю по PSD, тому думка пряма. Насправді процес створення колажу для мене закарючений і звивистий. У мене немає чіткої картинки того, що я хочу отримати в результаті; як правило, немає навіть самої конкретної ідеї. Все починається з якоїсь фотографії, або фрази, або настрою, емоції, яку хочеться створити, і вже від цього я рухаюся далі, "приміряю" стоки (з ними у мене зазвичай не густо - я мінімалістка), текстури, колірні рішення, написи. І так у процесі щось виходить (чи добре, чи погано - інша розмова).
Конкретні налаштування писати не буду – сенсу в цьому не бачу (але якщо раптом що знадобиться – без проблем): по-перше, у різних версіях ФШ вони, буває, відрізняються (я використовую CS4); по-друге, різні зображення вимагають різних налаштувань в силу їх різниці (так, масло масляне тому що воно того-кого не можна-називати з-трьох-раз-догадайтеся-що); ну і по-третє, сенс уроку (о, так, замахнулася на це слово!) повинен бути все-таки не в тому, щоб показати як зробити цілком певну картинку, а в тому, щоб показати як була зроблена абсолютно певна картинка і що можна використовувати самому, щоб зробити іншу більш класну картинку (ви все ще думаєте про те, яке олійне?) .
Отже, почнемо.Я створила документ, залила шар чорним. Спочатку я хотіла зробити шпалеру тільки з Діном - пам'ятаєте той момент, коли він підходить до дверей і заряджає пістолет? Але потім вдало, на мою думку, вписався Сем. Я використала 3 капси - руки Діна з пістолетом, обличчя Діна та обличчя Сема. Усі шари ставлю у режим Lighten. [Колір фону в даному випадку-способізалежить виключно від вашого задуму. Ну і від кольору фону залежить режим змішування, в який ви ставитимете наступні зображення. Ну чи не ставитимете)) З приводу режимів змішування знайшла статтю - коротке пояснення що кожен із себе представляє, якщо раптом хтось із цим тільки починає стикатися]
Непотрібне стираємо. Я тут особливо не акуратничала - "сміття", що залишилося на шпалері після стирання, сам по собі зникне після використання коригувальних шарів (але це не означає, що можна весь час свинячити), ну а якщо раптом не зникне - завжди можна до цього повернутися.
Картинка виглядає тьмяною та нецікавою. Значить, займемося кольором-світлом-і інш., для цього я користуюсяAdjustment layer'ами (Layer → New Adjustment layer). Для початку я використовуюLevels(Layer → New Adjustment layer → Levels). За допомогою Levels можна надати контраст, освітлити/затемнити, "розфарбувати", надати зображення відтінки. Levels є гістограмою зображення, яка показує кількість точок зображення певної яскравості. Тут є 3 движки - чорний, сірий, білий - за допомогою яких можна редагувати зображення, вони нас в даному випадку і цікавлять. Спочатку я вибираю у графі Channel RGB. Тут можна відредагувати, скажімо, загальну яскравість/контрастність зображення. Бігунки завжди стоять у певному положенні: чорний = 0, сірий = 1,00, білий = 255. Але не завжди яскравість, яку вони уявляють, є на зображенні - у разі, якщо її немає, на гістограмі з'являються порожні місця:
А тепер українською: спочатку кожен бігунок стоїть у певній точці. Чорний бігунок стоїть у точці, яка відповідає за чорний колір, білий – за білий, сірий – за сірий. Якщо, наприклад, як на картинці, білий бігунок стоїть там, де"порожньо", значить на малюнку немає білого кольору. Але якщо бігунок пересунути вліво, до краю гістограми, найсвітліші точки стануть білими. Тобто виходить, що точка, в яку ми ставимо білий бігунок автоматично стає найяскравішою - білою, куди ставимо чорний - найтемнішою - чорною (якщо на зображенні були крапки світліші/темніші - вони просто зливаються з тими, які були до цього світліші) , куди сірий – сірий. Таким чином: - якщо ми рухаємо чорний бігунок вліво, зображення темніє; - якщо ми рухаємо білий бігунок вправо, зображення світлішає; - якщо ми рухаємо сірий бігунок вліво/вправо, зображення світліє/ темніє.
Тепер щодо інших каналів. Їх зручно використовуватиме колоризації зображення. Red: чорний і сірий бігунки вправо фарбують зображення в зелений; білий і сірий вліво - в червоний. Green: чорний і сірий бігунки вправо забарвлюють зображення малиновий; білий та сірий ліворуч – у зелений. Blue: чорний і сірий бігунки вправо забарвлюють зображення жовтий; білий і сірий ліворуч - синій.
Після деяких маніпуляцій з Levels у мене вийшло що:
Тепер все яскравіше, світліше, але все одно нецікаво. Тому пробуємо зробити цікавіше. Використовую криві (Layer → New Adjustment layer → Curves).
Curves, по суті, це самі Levels, тільки редагування відбувається не за допомогою бігунків, а за допомогою кривої. Але на відміну від Levels, де можна виставити лише 3 значення (чорний/сірий/білий), тут можна ставити нескінченну кількість точок, а значить можливості для редагування зображень набагато ширші.
Стало різноманітнішим, але все одно щось не те. Вирішила спробувати карти градієнта (Layer → New Adjustment layer → Gradient Map). Градієнти бувають гладкими (Solid) та шумовими (Noise). УУ першому випадку можна самостійно задавати кольори, їх кількість, гладкість, прозорість. У другому випадку градієнт є випадковим набором кольорових смуг, який можна редагувати.
В даному випадку я використовувала 2 градієнти: 1 - в режимі Overlay
2 - у режимі Darken
Зробимо трохи яскравішим і контрастнішим: Layer → New Adjustment layer → Brightness/Contrast.
Далі накладаю паперову текстуру. Режим Soft light, 21% opacity. Я використовувала цю (взято на одному з сайтів типу "все для ФШ", не знаю, чия вона, тому без кредитів):
обережно, велика!
Текстуру зараз практично не видно, але надалі вона "проявиться". Швидше за все я зменшила opacity пізніше - це до речі про те, що завжди можна повернутися до шару. Трохи підкоригувала зображення за допомогою рівнів (Layer → New Adjustment layer → Levels).
Тепер потрібно заповнити порожній простір. Я вибрала для цього один з капсів того моменту – нехай жалюзі на вікнах смислового навантаження не несуть, зате дуже рельєфно виглядають – продублювала та перемістила. Обидва в режимі Screen, непотрібне стираємо.
Щоб якось урізноманітнити фон із жалюзі, я трохи підредагувала кожен із двох шарів за допомогою Levels: одному з них надала відтінок блакитного, другому – червоного. Для цього можна просто редагувати кожен шар. Для цього є два способи: 1 - редагування самого зображення. Image → Adjustments → у цьому випадку Levels. 2 - використання Adjustment layers і clipping mask (я зазвичай використовую саме цей спосіб): застосовано редагування (жалюзі)→ затискаємо Alt → наводимо курсор міжшарами Levels та жалюзі - з'являється значок із двома кружечками → клацаємо мишкою між шарами. (Або створюємо шар, що редагує (тут: levels) поверх того, який будемо редагувати (тут: жалюзі) → клацаємо по ньому правою кнопкою миші → Create clipping mask).
Тепер на панелі шарів це виглядає так:
Відмінність способів у тому, що у першому разі ми редагуємо саме зображення і вихідне якість втрачається. У другий випадок ми зберігаємо саме вихідне зображення, т.к. накладаємо на нього шар, що редагує, який при необхідності можемо видалити/відредагувати.
Але тут я вирішила відмовитися від усіх барвистих відтінків і вирішила перевести все в ч/б. White (знаю, що в CS2 цього немає, але того ж ефекту можна досягти іншими способами, наприклад, за допомогою карти градієнта від чорного до білого). Але все-таки натяк на колір я вирішила залишити, тому на шарі Black & White створюю маску шару і стираю деякі ділянки.
Тепер хочеться щоб паперова текстура все-таки показала себе, тому Layer → New fill layer → Solid color #2f2d31, opacity 19%. Некрасивості, які вилізли після нового шару прибираю за допомогою маски.
Контрастність мені подобається, але ч/б виглядає нудно. А тому Layer → New Adjustment layer → Curves, переважно за допомогою редагування каналу Blue надаю зображенню жовтизну.
Трохи підкоригувала яскравість/контрастність + додала ще один шар із жалюзі – поставила його під усі шари (режим Lighten, 69%), щоб заповнити порожній простір
Додаю текст. Текст – мій головний біль. У роботах фанартистів мені дуже подобається, коли він не вибивається з колажу, але при цьому чіпляє, не тільки несе смислове навантаження, а й виглядаєефектно (навіть якщо це одне-два слова – красиво ж!). При роботі з текстом, звичайно, використовуються шрифти, колірне оформлення, тут можна розгулятися, використовуючи стилі шару (кнопка в панелі шарів) + з текстом можна робити все, що можна робити з будь-яким шаром - застосовувати змішування, фільтри, крутити в різні боки інш. [рекомендую урок з тексту в колажах (англійською) від amguz]