Імпресіонізм емоції на полотні, ART LIFE Вікторії Латки
Скажіть, друзі, чи дивувала вас колись популярність імпресіонізму? Адже, здавалося б, як мільйони людей можуть захоплюватися картинами, які, начебто, написані неначе неохайно, без старання, мазками і без точного дотримання силуетів.
До деяких з них якщо придивитися, то вони і на картини не схожі.А проте сьогодні імпресіонізм вважається найпопулярнішим стилем живопису. Що приваблює до нього така велика кількість шанувальників?
Що таке імпресіонізм і як він виник?
Сама назва «імпресіонізм» походить від французького impression — враження. Слово фігурувало в назві першої картини імпресіонізму: Клод Моне «Враження. Сонце, що сходить» (Impression, soleil levant), 1872 рік.
Вона буквально вразила багатьох критиків і мистецтвознавців оригінальністю манери: здавалося, ніби картина була лише начерком, зробленим похапцем.
Думаєте, глядачі прийняли новий стиль у розкритих обіймах? Як би не так! Перша виставка картин, що зафіксували світ у його рухливості, була розбита критиками в пух і порох. Тоді, навесні 1874 року, Луї Леруа писав, що «Шпалери, і ті виглядали більш закінчено, ніж це «Враження»!
Усіх художників нового напряму назвали імпресіоністами. І це була зовсім не похвала.
Клод Моне «Враження. Сонце, що сходить» (Impression, soleil levant), 1872 рік.
Це цікаво
Твір «Враження. Схід сонця» в 1985 році було викрадено з паризького музею Мармоттан і 5 років розшукувалося Інтерполом. Полотно було знайдено лише у 1990 році та повернуто на місце. До речі, а чи знаєте ви, який найкращий художник у світі? Звичайно ж Пабло Пікасо!
І тим не менше, згодом імпресіонізм у живопису поступово завоював свого глядача. Все-таки, хоч би як намагалися критики оцінювати картини в цьому стилі за відповідністю канонам і правилам, головний суддя - простий глядач. І якщо в нього картини імпресіоністів викликають емоції, ці твори будуть популярні.
А потоваришувавши з народом, імпресіонізм пробив собі дорогу до слави. Вже в XIX столітті напрям став домінуючим у живописі.
Метри імпресіонізму та їх стиль
Хоча переважно художники-імпресіоністи писали пейзажі, їх захоплювали інші сюжети. Наприклад,Едгар Дега відомий своїми зображеннями балерин, пралень, жінок та дітей, скачок.
Едгар Дега Зліва «Зірка» 1877 Музей д'Орсе, Париж Дело «Жінка, що зачісується» 1885, Ермітаж, Санкт-Петербург
Англійський художникАльфред Сіслей став одним з найпопулярніших пейзажистів наприкінці XIXстоліття, він працював в основному на околицях Парижа. До речі, більшість живописців надавали перевагу пленеру, тобто роботі на відкритому повітрі. Адже так з'являлося набагато більше можливостей ловити враження.
Сислей завжди писав у простій колірній гамі, але його мерехтливі фарби створювали враження дематеріалізації предметів.
Альфред Сіслей Ліворуч The Bridge at Moret , 1893 Музей d'Orsay, Париж Дело Les Berges de l'Oise 1877 Національна галерея мистецтва, Вашингтон
Це цікаво
Вібруючі, тремтячі мазки - дивовижна знахідкаЕжена Делакруа, що надає картинам ефект рухливості і шаленства. У картинах імпресіоністів ви рідко зустрінете чорний колір, темні відтінки створюють змішуванням кількох фарб. А яскраві та соковиті тіні вишуканих тонів сталивізитної картки стиль.
Також біля витоків імпресіонізму в художньому мистецтві стояли Огюст Ренуар, Поль Сезанн, Едуард Мане, Каміль Пісарро, Фредерік Базіль і Берта Морізо. В один ряд із французькими метрами ставлять іКостянтина Коровіна, інтуїтивно створював жвавість у статичній картинці.
Костянтин Коровін. Ліворуч Париж. 1933 Праворуч Париж. Вулиця Венеції. 1927
Твори імпресіоністів відрізняються життєрадісністю та прагненням «побачити мить», наповнені чуттєвою красою світу. При цьому в них немає спроби копіювати образи з навколишнього світу. Паралельно імпресіонізм, що виник, у літературі формувався за подібними правилами: бачити, відчувати, виражати почуття.
До речі в історії мистецтва чимало прикладів, де здавалося б і місця такому «мистецтву» не повинно бути… Але ж саме сміливцям та першовідкривачам арт-індустрії ми вдячні за те, що у світі з'являються нові стилі та напрямки в мистецтві ! Ось приклад одного такого відкриття, зроблене Енді Ворхолом у поп-арті.
Власне, саме тому імпресіонізм у живопису і став таким популярним: на картинах люди не просто бачать об'єкти та явища, але відчувають те, що відчував митець при їх написанні — хвилювання, спокій, захоплення, розчулення, переляк…
А зазнавши таких емоцій, саме полотно неможливо не полюбити або принаймні не запам'ятати. І якщо для вас головне в картині — почуття та враження, а точність та опрацювання деталей другорядні — привітаю, ви стали шанувальником імпресіонізму!
Дорогі друзі! Ви вже знайомі з написанням мальовничих картин у змішаній техніці? Це свого роду теж імпресіонізм, (емоції на полотні) з використанням різних фарб і матеріалів наполотно. Один з таких Майстер класів ви можете спробувати абсолютно безкоштовно
В одному місці є чудова можливість попрацювати та створити цікаву картину акрилом, вітражними фарбами та рельєфним контуром. Адже всім відомо, що світ живопису не має меж, чи ви з цим згодні?
Відео урок: як намалювати пейзаж, перебуваючи під враженням