Інтерв’ю Ксенії Реутової
Ксенія Реутова, журналіст, кінооглядач,консультант Фестивалю німецького кіно в Петербурзі розповіла порталуcultinfo.ruпро сучасний кінематограф Німеччини, а також про принципи відбору фестивальних картин. Ксенія приїхала до Вологди, щоб представити шість фільмів у рамках проекту «Німецьке кіно: фестиваль симпатій глядачів 2017». Щоденні покази супроводжуватимуться її короткою лекцією.
Ксенія, як би ви охарактеризували сучасний німецький кінематограф? Яке в нього обличчя?
А що можна сказати про жанри та стилі?
Німецьке кіно важко класифікувати – воно завжди дуже різне. У ньому представлені практично всі жанри, що існують. Напевно, найпопулярніший і найкасовіший жанр – це німецька комедія, але німецький гумор дуже специфічний і, як правило, незрозумілий для іноземців. Закордонний глядач не зчитує німецького контексту – те, з чого сміються німці, йому не смішно. Тому німецька комедія – найчастіше продукт внутрішнього споживання, хоча є й дуже успішні винятки.
Як складалася програма фестивалю? За якими критеріями відбиралися фільми?
Програма називається «Німецьке кіно: фестиваль симпатій глядачів», і до неї увійшли фільми, які вже отримали відгук з боку глядачів. З іншого боку, ми завжди намагаємося, щоб німецька програма була своєрідною панорамою сучасного німецького кіно, щоби фільми не були однотипними. Кожна з цих картин відбиває якусь тенденцію сучасного німецького кінематографа.
Цю програму вже бачили глядачі інших міст. Яка була їхня реакція?
Так, всі ці фільми були показані на фестивалі в Петербурзі2014 та 2015 роках, а зовсім недавно покази пройшли у Мурманську, Архангельську та Петрозаводську. У кожному міст на покази зібралася своя аудиторія. У Мурманську це були студенти університету. У Петрозаводську – підготовлена вибаглива публіка – глядачі кінотеатру, де фестивальні покази відбуваються постійно. На фільм «Хеді Шнайдер застрягла» прийшло багато лікарів-психіатрів, які зацікавилися тим, як у кіно показані клінічні ознаки депресії. В Архангельську – відвідувачі бібліотеки ім. Добролюбова, великого культурного центру, де є справжній кінозал.
Які яскраві імена, пов'язані із сучасним німецьким кінематографом, можна назвати?
У сучасній німецькій кінорежисурі багато жінок (прекрасний режисер – Марен Аде, яку ми вже згадували). Це, до речі, загальносвітова тенденція. Найрадикальніший авангардний напрямок німецького кінематографу – «Берлінська школа», його лідери – Ангела Шанелек, Крістіан Петцольд та Томас Арслан. Тіля Швайгера у нас добре знають як актора, але він водночас успішний режисер, який знімає найкасовіші фільми. Фільм молодого режисера Йоханнеса Набера "Час канібалів" є у програмі нашого фестивалю. Потрібно ще зазначити, що у Німеччині давно склалося мультикультурне середовище. Один із найкращих німецьких режисерів – Фатіх Акін, батьки якого приїхали до Німеччини з Туреччини. Величезна популярність Еліаса М'Барека – німецького актора туніського походження.
Декілька німецьких акторів зробили кар'єру в Голлівуді та в європейському кіно. Це Даніель Брюль, Моріц Бляйбтрой та Тіль Швайгер. З жінок – зірок німецького кіно можна назвати Ніну Хосс, яка знімається як у жанровому кіно, так і в американських серіалах (наприклад, у серіалі «Батьківщина»); вона «муза» режисера Крістіана Петцольда,який запрошує її майже у кожну свою картину. У фільмі «Час канібалів» усі три актори – Девід Штрізов, Себастьян Бломберг та Катаріна Шюттлер – зірки німецького кіно. Загалом у німецькому кіно дуже багато акторів – немає такого, що одне й те саме обличчя зустрічається з фільму у фільм.
Навіщо, з погляду кінокритика, потрібні кінофестивалі?
Кожен показ супроводжуватиметься вашою лекцією – на що вони будуть спрямовані?
Я великий противник спойлерів, тому я майже не говорю про сюжет фільму – нічого, крім того, що є в програмі. Розповідаю я переважно про контекст, про ту атмосферу, в якій ці фільми живуть, про те, як вони пов'язані з історією німецького кіно. Пояснюю, як розвивався німецький кінематограф і як він дійшов того, що є зараз.
Покази фільмів пройдуть мовою оригіналу із субтитрами – це принциповий момент?
Так! Коли ми прибираємо мову з кіно, роблячи дубляж, ми позбавляємо героїв дуже важливої частини їхнього образу. Над звуком у будь-якому фільмі багато працюють, звуковий простір кінокартини завжди заповнений, а при дублюванні часто виходить, що голоси звучать із порожнечі.
Якщо глядачі захочуть поговорити про щось після фільму – у них буде така можливість?