Інтонація у музиці
Що означає слово інтонація? Який зміст ми вкладаємо у поняття цього слова. в українській мові інтонацією називається підвищення та зниження тону голосу під час вимови. Мовна інтонація може бути запитальною та оповідальною, це залежить від того з якою манерою ми вимовляємо ту чи іншу інтонацію, які почуття відображаємо при розмові, який тон задаємо при вимові фраз, тому звідси випливає, що інтонація може бути владною, насмішкуватою, переконливою, сумнівною , рішучою і.т.д.
Музична інтонація, - це передусім осмислена організація звуків, що тяжіють і утворюють між собою взаємозв'язок, і навіть вимова звуків як тимчасове, і художественно-выразное.
На початковому етапі навчання дуже важливо навчити дитину розбиратися в музичній інтонації, виховати ставлення до живого звуку, уміння відчувати і співпереживати, до чуйної осмисленої вимови музичної тканини. Музика - це перш за все світ живих барвистих звуків. Одним із найважливіших завдань у роботі над музичною інтонацією є виховання вміння вибудовування та об'єднання звуків між собою, правильної спрямованості та організації інтонаційних смислових музичних ліній, вміння виразно вимовляти музичну думку.
Починаючи працювати над інтонацією в музичному творі, викладач має насамперед захопити учня, зацікавити його, а також необхідно допомогти учневі сприйняти музичну інтонацію та емоційно пережити нову і на даний момент поки що мало знайому музику.
Виконання викладачем твору цілком у справжньому художньому виконанні є початком підготовки учня до сприйняття йому нової музики іінтонації. Викладач доповнює музику яскравим та образним поясненням, вдаючись до доступних дитині життєвих художніх асоціацій, однак такий цілісний показ-виконання переходить далі на стадію окремого показу приватних художніх та технічних деталей.
Залежно від рівня здібностей учня, з його ініціативності та швидкості реакцій, форми такого показу може бути різні. Так наприклад, при уповільненій або неяскравій слухо-рухової реакції на показ виразної деталі виконання можна включати нові моменти, що загострюють слухо-рухову сприйнятливість дитини і усвідомлення завдань, що стоять перед нею.
Одним з таких моментів є перебільшений гіперболізований показ, який демонструє учневі звукові та технічні деталі виконання, що не вдалися. Такий показ наближається до уповільненої кінозйомки, активізує образно-емоційне сприйняття музики.
У роботі над музичною інтонацією важливо вдатися до своєрідного розспівування музики, сповільненості темпу, загострення уваги динамічного і артикуляційного забарвлення яскравих ритмічних інтонацій, як би пропустити все через збільшувальне скло при цьому всі рухові технічні прийоми і тактильні відчуття. Необхідно також вдатися до перебільшення фразування членування.
Інструмент фортепіано має безліч звуків, діапазон звучання до восьми октав, дає необмежені можливості для гармонійного, поліфонічного, барвистого формування музичної тканини за умов фіксованої висоти тонів. Фіксована висота звуків для слуху та рухових відчуттів піаніста міцно спаяна зі специфікою фортепіанних тонових утворень та звуку ведення.
Внаслідок молоткового ударного способу збудженняколивань струни фортепіанна звукова лінія акустично є пунктир з точок-тонів. Не можна вважати пунктир звуку ведення недоліком фортепіано. Ударна природа звуковидобування є сильним і дуже активним фактором виявлення тимчасових сторін організації музичного процесу, динамічна спрямованість звуків фортепіано у бік згасання унеможливлює для піаніста управління процесом усередині звуків.
Майстерні піаністи здійснюють управління процесом усередині тону за допомогою педалі в контексті цілісного звучання. Кожному музикантові відома величезна виразна сила тривалості та розспівування тонів. Адже довгі звуки бувають опорними, кульмінаційними у побудовах, тобто смисловими виразними інтонаційними вершинами. Інтонаційний портрет фортепіано буде неповний, якщо не згадати про те, що інтонаційний процес піаніста пов'язаний з диханням, як фізіологічним компонентом гри, саме тому процес інтонування знаходиться в тісному генетичному та глибині взаємозв'язку пов'язаного з органікою дихання. Йдеться тут про диханні як реальної фізичної функції виконавця.
У процесі виконання важливе значення має дихальна органіка ігрового апарату, наприклад дихання кисті руки, передпліччя, ліктя. Нарешті, не останнє значення має складність і багато компонентів фортепіанної механіки та ігрові дії піаніста опосередковані в їх спрямованості на звукову мету.
Інтонаційний процес піаніста залежить від відчуттів та податливості пальців, а саме кінчиків пальців рук виконавця, від уміння слухати та чути своє виконання та своєчасно коригувати художньо-звуковий, а також технічний бік гри.
Важливою та характерною здатністю є якісне та правильнеінтонування, яка потребує розвитку з перших кроків навчання. Піаніст-початківець перебуває в більш вигідному становищі, адже готові звуки інструменту не вимагають слухових зусиль вже в початковому відтворенні мелодії. На перший погляд доступність звуковидобування, що здається, поєднується зі своїми специфічними труднощами акустичного і слухового порядку. Припустимо у кларнета або скрипки звук протяжний, а ось у фортепіано звук швидко згасає, що ускладнює цілісне та злите виконання мелодії. Перші уроки починаються зі знайомства з інструментом фортепіано, саме спілкування з інструментом вводить дитину у світ мелодійних образів і слухове сприйняття учня спрямоване на виразну сутність мелодики.
Основою образного змісту мелодії є мелодійна інтонація. Вміння правильно вести інтонацію на інструменті дуже важливе, тоді музика оживає та ллється різноманітними гарними фарбами у вигляді звуків. Музика дихає та співає.