Як освоїти акварельну техніку живопису
Акварельна техніка живопису Акварель за старих часів писали на пергаменті з вибіленої шкіри, на тонких пластинках зі слонової кістки, якою і зараз використовують для мініатюр, на лляних вибілених тканинах і вже значно пізніше - на папері. Зараз аквареллю пишуть здебільшого лише на папері. Старовинний папір виготовлявся з XIV століття з волокон льону і був дуже гарної якості. Починаючи з XVII століття для її виготовлення, стали використовувати бавовну, яка значною мірою поступається льону, і якість паперу з цього часу почала знижуватися.
В наш час виробляють велику кількість сортів паперу. Її виготовляють не лише з бавовни та льону, але й з таких матеріалів, якими раніше не користувалися з цією метою: з деревини хвойних дерев, соломи. Але найбільш цінними матеріалами все-таки залишаються льон та бавовна. До багатьох сортів паперу окрім рослинної клітковини входять: гіпс, шпат, крейда, каолін, водяний глинозем, свинцеві білила, а також для маскування її жовтого кольору сині фарби: ультрамарин та берлінська блакитність.
Паперова маса проклеюється борошняним клейстером, крохмалем, тваринним клеєм, желатином (останні 2 завжди у поєднанні з галуном), каніфоллю. За старих часів використовували виключно борошняний клейстер, найбільш схожий матеріал для цих цілей. Нині все частіше використовують желатин. Папір, проклеєний желатином, під впливом вогкості швидко зацвітає та покривається плямами. При виробництві паперу застосовуються багато хімічних речовин, сліди яких часто залишаються в готовому папері і впливають на фарбу, що її покриває, не найкращим чином.
Акварель потребує дуже гарного паперу. Деревні та одержувані з соломи папери швидко коричневіють і чорніють на світлі, тому зовсім не придатні для живопису аквареллю. Бавовнянапапір не володіє цією негативною властивістю, але погано миється і шкрябається, і фарба лягає на неї не рівно. Єдино придатним папером для акварельної техніки живопису є лляний папір, що має бездоганну білизну. Вона не повинна швидко всмоктувати воду, в ній не повинні містити домішки хімічних речовин, що використовуються при її виготовленні. На такий папір фарба лягає рівно і набуває яскравості, її можна змивати і скребти.
На поверхні паперу дуже часто є сліди жиру, який перешкоджає рівномірному розподілу фарби. Тому перед вживанням папір слід промивати дистильованою водою з кількома краплями нашатирного спирту. Пожовклий гарний лляний папір легко відбілюється, якщо його промити перекисом водню. Техніка живопису аквареллю за своєю складністю наближається до темперної і навіть фрескової. За довгий час існування цієї техніки з'явилися прийоми і способи, що полегшують роботу. Так як будь-який папір при змочуванні коробиться, покривається хвилями, що заважає живопису, щоб уникнути цього, папір прийнято натягувати на картон, дошку, а також користуються «прачем».
Живопис чистою аквареллю Чистою аквареллю можна вважати лише ту, в якій використані всі ресурси цієї техніки: прозорість фарб, що просвічує білий тон паперу, легкість і водночас сила та яскравість фарб. У техніці чистої акварелі абсолютно неприпустимі білила, їх роль виконує сам папір. Це змушує ретельно зберігати її білизну в місцях, що відводяться відблисками тощо, оскільки записані місця паперу не можуть бути відновлені за допомогою білил, які завжди відрізняються від тону паперу. Для полегшення цієї проблеми існує ряд прийомів. Один з них полягає у проскобленні записаних місцьпапери спеціальною скоблилкою (grattoire) або ножем. Така операція може проводитися тільки на сухому папері гарної якості.
Інший спосіб полягає в нанесенні на місця, що зберігаються рідкого розчину гуми в бензині. По висиханні гума легко видаляється з поверхні паперу гумкою. Фарби акварелі, що наносяться тонким шаром, після висихання змінюються приблизно на одну третину від своєї початкової сили, і це необхідно враховувати. Під час роботи для легшого стушування сусідніх фарб корисно змочувати папір знизу. Такий метод роботи французи називають travailler dans l'eau (працювати у воді).
Для уповільнення висихання фарб можна скористатися аквалентою або аквареліном. Для цих цілей у воду, якою розводять фарби, додають мед або гліцерин. Однак велика кількість цих речовин можуть згубно позначитися на акварелі. В ідеалі малюнок для акварелі краще робити окремо, а потім переносити його, щоб не псувати поверхню паперу. Засмалений папір ускладнює нанесення фарб. Акварельні фарби можуть відігравати і службову роль, наприклад в підмальовці для олійного живопису. На клейовому та емульсійному ґрунтах акварельна фарба лягає рівно і добре, і таким тонким шаром, що зовсім не змінює фактуру ґрунту та не заважає подальшому олійному живопису.
Живопис гуашью. Цей старовинним спосіб живопису, що представляє один з різновидів акварелі, вперше отримав розробку у творах художника Паоло Піно (1548). Живопис гуашшю на вигляд близька до живопису, виконаної гуммиарабиковой темперою, але барвистий шар її більш рихл. Гуаш позбавлена прозорості, оскільки її фарби наносяться товстішим шаром, ніж у чистій акварелі, і до того ж змішуються з білилами. Живопис гуашшю виконується абоспеціальними фарбами, або робота ведеться за методом гуаші звичайними акварельними фарбами з додаванням в них білил. І в тому й іншому випадку пастозний лист не допустимий, тому що товстий шар гуаші при висиханні легко розтріскується.
Матеріали для акварельної техніки живопису
Палітри та кисті. Палітри для акварельних фарб виготовляють з білого фарфору або фаянсу і їм надається гладка блискуча поверхня. Служить для цієї мети і метал, що покривається білою емаллю. Часто трапляються і пластикові палітри. Щоб жирна поверхня пластмасової палітри не збирала фарби в калюжі, її можна натерти злегка часниковим соком, щоб вона знежирилася. Пензлі для акварельного живопису застосовні тільки з м'якого та еластичного волосся. Пензель повинен бути м'яким і одночасно пружним. Такими є колонкові, біличі, тхаркові пензлі. Пензель повинен мати круглу форму, а при змочуванні набувати вигляду конуса з зовсім гострим кінцем.
Дошки і стиратори. При наклейці паперу на дошку слід загнути по краях лист на 2-3 см. в протилежному напрямку її лицьовій стороні так, щоб вийшло паперове корытце. Потім лицьову сторону, на якій буде живопис, слід змочити водою, а загнуті краї залишити сухими. Не слід змочувати водою сторону, яка буде прилягати до дошки, оскільки клей за допомогою води може затекти на протилежний бік і приклеїти лист до планшета, що ускладнить зняття закінченої роботи з дошки. Відігнуті краї змащуються із внутрішньої сторони пшеничним клейстером, частіше клеєм ПВА, і папір накладається на дошку, а краї приклеюються до її бортів. Слід не допускати попадання повітря під папір, інакше при висиханні він покоробиться. Також не слід занадто натягувати мокрий папір, оскількивисиханні вона натягується самостійно, і хвилі зникають самі собою; а ось перетягнутий мокрий папір може тріснути. Необхідно ретельно приклеювати краї до планшета, не роблячи перепусток. Інакше у цих місцях вийде хвиля. Для невеликих творів користуються стираторами, які бувають двох видів. Один з них є звичайною дошкою, яка вставляється в дерев'яну раму. Папір накладається на дошку та загинається по краях, після чого дошку вставляють у раму. Не доводиться вдаватися до допомоги якогось клею.
Другий вид є дві дерев'яні рами, які входять одна в одну, на зразок пялець для вишивання. Папір накладається на меншу раму і притискається більшим.
Збереження акварельних работ. Тонкі шари акварельної фарби легко знебарвлюються, а сполучна речовина погано їх захищає. Більшість прозорих фарб власними силами не міцні. Однак вони приваблюють своєю красою, і тому художникам важко з ними розлучитися. Акварель боїться світла. На світлі фарби вицвітають, а папір втрачає свою білизну. Акварелі необхідно зберігати у приміщеннях з помірним світлом та сухим повітрям. Зберігання акварелей у сильно освітлених залах є натуральним варварством. Їх зберігають під склом (живопис не повинен стосуватися скла), де вони до певної міри захищені від зовнішнього впливу з лицьового боку, а з внутрішнього залишаються не захищеними.
Для кращого збереження акварелей було запропоновано методи, складно здійсненні практично. Один з них полягає в тому, щоб поміщати акварель між двома запаяним склом. Це дійсно захищає швидкі квітучі фарби, але чорніючі фарби чорніють ще швидше. Також пропонується викачувати повітря з простору між двома запаяними стеклами, звичайно, такийМетод даватиме найкращий результат, але він важко здійснимо на практиці. Іноді акварелі покривають лаком із білого шелаку на спирті або воді. Лак дійсно оберігає акварель від вогкості, надає фарбам яскравості, проте акварель, покрита лаком, набуває невластивого їй вигляду.