Кандинський Василь Васильович

В. Кандінський. "Одеський порт". Кінець 1890-х.
Використано матеріал із сайту "українське зарубіжжя" - http://russians.rin.ru

В. Кандінський. "Композиція IV". 1911.
Кандинський Василь Васильович (1866, Москва – 1944, Нейі-сюр-Сен, бл. Парижа) – художник, основоположник абстракціонізму. Рід. у сім'ї комерсанта. У 1876 – 1885 навчався у класичній гімназії в Одесі, займався музикою та живописом. У 1885 році вступив на юридичний ф-т Моск. ун-ту. У 1889 за станом здоров'я перервав на 3 роки заняття та їздив до Вологодської губ. з етнографічною експедицією, враження від якої вплинули на його творчість. У 1893 р. закінчив ун-т. У 1897 отримав запрошення на посаду професора Дерптського ун-ту, але вирішив залишити науку, щоб навчатися живопису у найкращих художніх школах Мюнхена: у Антона Ашбе та в Мюнхенській академії мистецтв. Кандинський брав участь у численних виставках, викладав, мандрував. У 1910 році Кандинський створив свої перші абстрактні живописні імпровізації та композиції. Тоді ж він написав свою найвідомішу працю "Про духовне в мистецтві" (М., 1992), в якому висловив основні думки як про власну творчість, так і про загальний розвиток художньої культури. У 1911 у К. відбулася перша персональна виставка, і він став організатором співтовариства художників "Синій вершник", до якого входили Аугуст Маке, Давид Бурлюк та ін. У 1914 через початок першої світової війни К. був змушений повернутися в Україну , в Москву. Після Жовтневої рев. 1917 року він виступив учасником багатьох починань: займався організацією охорони пам'яток, створенням Музею мальовничої культури, організував Росс. академію художніх наук, ставши її віце-президентом, викладав у ВХУТЕМАСі та видав свою автобіографічну кн."Сходи" (М., 1918). Наприкінці 1921 виїхав до Німеччини, де викладав та творив. Коли в 1933 р. нацисти прийшли до влади, К. емігрував до Франції. Один із найбільших художників XX ст., Кандинський, який прагнув створити нове мистецтво, що найбільш повно виражає сучасну епоху, кардинально оновив художню мову, засновану на синтезі живопису, музики, танцю.
Використані матеріали кн. Шикман А.П. Діячі вітчизняної історії. Біографічний довідник Москва, 1997 р.

В. Кандінський. "Осінь у Баварії". 1908.
Прекрасним у мистецтві Кандинський вважав усе те, що «викликано внутрішньою необхідністю», що «вдосконалює і збагачує душу», збуджує її «вібрації». Художник вільний у виборі форм та засобів вираження. Єдиний його керівник та суддя — «принцип внутрішньої необхідності», чи художнє почуття. Сучасне мистецтво надає художнику необмежені можливості вираження — від чистого реалізму до чистої абстракції. Сам Кандинський, який мав загострене художнє почуття кольору та форми, був захоплений перспективами гармонізації кольорів, створення кольоро-ритмічних колористичних симфоній, що виражали рух космічних сил. Спираючись на «Вчення про колір» Гете, його ідею «генерал-басу» в живописі, а також на досліди з квітомузикою Скрябіна, Кандинський розробляв свою, багато в чому суб'єктивну, теорію естетичної значущості кольору, форми, лінії в живописі, особливу увагу приділяв синестезичному та символічне значення кольору; висунув ідею про принципову можливість створення «мальовничого контрапункту». Не заперечуючи предметного живопису (він високо цінував Росселі, Бекліна, Сегантіні, Сезанна, Матісса, Пікассо), Кандинський вважав, що зображення реальних предметів сильно впливаючи на психіку глядача самимподібно до видимих форм, заглушує власне естетичне звучання кольору та форми. Звільнення живопису від природних і предметних форм очищує його від усього стороннього, «позамальовничого». Починаючи з 1910, Кандинський створював переважно чисто абстрактні полотна, називаючи їх «Імпровізаціями», якщо вони виникали на емоційно-несвідомій основі, і «Композиціями», коли в їх створенні брав участь розум. У своїй творчості Кандинський пройшов кілька етапів — від напружених динамічно-драматичних колірних симфоній (1910—20-ті рр.) через точно вивірені геометризовані абстракції до фантастичних світів своєрідних ніби органічних форм, подібних до біоформ мікросвіту.
Нова філософська енциклопедія. У чотирьох томах. / Ін-т філософії РАН. Науково-ред. порада: В.С. Степін, А.А. Гусейнов, Г.Ю. Семигін. М., Думка, 2010, т. II, Е - М, с. 206.

В. Кандінський. "Мурнау". 1908.
Кандинський Василь Васильович (4( 16). 12.1866, Москва -13.12.1944, Нейї-сюр-Сен, поблизу Парижа) - художник і мислитель, теоретик живопису, один із основоположників абстрактного мистецтва, належить культурам України, Німеччини та Франції. Закінчив юридичний факультет Московського університету, мав хороші перспективи в науковій галузі, проте в тридцятирічному віці (1897) різко змінює свої інтереси, відмовляється від наукової кар'єри і їде в Мюнхен вчитися живопису, якому присвячує все життя. Погляди Кандинського на мистецтво складалися під впливом вчення Гете про колір, філософію Шеллінга, романтизму та символізму, німецького та французького живопису, українського мистецтва та культури. Творча еволюція Кандинського розпадається на чотири періоди. Перший – 1900-і роки – період формування його як художника під впливом українського та німецького варіантів стилю.модерн, а також художників «Світу мистецтва» (І. Я. Білібін, Н. К. Реріх, К. А. Сомов та ін.). У своїй творчості Кандинський віддає перевагу графіку та гравюрі. У цей період вже цілком виразно проявляються деякі особливості його концепції мистецтва: ідея синтезу мистецтв, згідно до якої живопис повинен містити поетичний і музичний початок, поезія - музичне і мальовниче, музика - мальовниче (знайшла вираз у циклі гравюр «Вірші без слів», 1903-1904); примат духовності, духовного початку мистецтва; нарешті, вибір засобів вираження, серед яких особлива роль відводиться кольоровій плямі, лінії, декоративній орнаментальності. Протягом другого періоду (1910-ті рр.) Кандинський досягає повної творчої зрілості. Він теоретично розробляє і практично реалізує концепцію абсолютно нового живопису - абстрактної, нефігуративної і безпредметної, розуміння якої викладає в роботі «Про духовне в мистецтві» (1911) (її назва вказує на те, що проблеми духовності залишаються для нього головними). У своєму прагненні знайти «нові форми» - «вічні» та «чисті», виявити «чисту мову» живопису Кандинського не наважується повністю вигнати з неї предмет, вважаючи, що це призвело б до збіднення її виразних засобів, що «краса фарби та форми . немає достатньої мети мистецтва». Тому так чи інакше зв'язок між предметністю та безпредметністю зберігається у його творчості. У "Композиції IV" (1911) ліва частина полотна є напівфігуративною, а центральна і права частини - ближче до абстрактних. VI і VII Композиції (1913) є абстрактними, тоді як картина Москва Червона площа (1916) знову відновлює союз реального і безпредметного. Змістом творів митця часто є філософсько-релігійна тема Христа, апокаліпсис, аварія старогомиру та народження нового, боротьба світлих і темних сил і т. д., де добро перемагає зло, Ідеалом нової людини у новому житті виступають вчений та художник. Ідея монументального синтезу живопису, музики та поезії знаходить втілення в таких картинах, як «Ясність», «Смутне», «Сутінкове» (1917), «Білий овал» (1919), «Червоний овал» (1920). У цей час яскраво проявився талант Кандинського як організатора і педагога. У Мюнхені разом із ним. художником Ф. Марком він започатковує об'єднання «Синій вершник» (1911-1914), у виставках якого широку участь беруть багато українських художників. В Україні після повернення в 1914 році і до нового від'їзду до Німеччини в 1921 році Кандинський включається в різноманітну діяльність: стає членом художньої колегії відділу ІЗО Наркомпросу, викладає в Державних художніх вільних майстернях і Вищих художньо-технічних майстерень (Вхутемасе), і університету. У Німеччині проходить третій період його творчості (по 1933), тісно пов'язаний з «Баухаузом». Він продовжує пошуки у галузі монументального синтезу мистецтв. Його стиль загалом залишається тим самим, але стає більш стриманим, суворим і раціональним, у ньому гостріше відчувається вплив сучасної науки. Кандинський немов охоплений прагненням знайти більш точний художній еквівалент своєму розумінню духовності, яка представляється йому у вигляді «гострого трикутника, що рухається вперед і вгору». Звідси посилення «геометризму» у його произв. («Кілька кіл», «На точках», 1928). Своє розуміння мистецтва Кандинський викладає у книзі «Точка та лінія на площині» (1926), де дає аналіз структури художньої форми, розглядає проблеми глядацького сприйняття. Наприкінці 1933 року після приходу до Німеччини довлади нацистів. Кандинський їде до Франції, де проходить останній період його творчості. У роки він відчуває вплив із боку сюрреалізму й у його произв. поряд з геометричними формами з'являються зооморфні фігури («Композиція IX», 1936, «Навколо кола», 1940). Останньою його роботою стала картина «Рішучий прорив» (1944). Художня творчість та теоретичні ідеї Кандинського справили величезний вплив на розвиток українського та особливо західного мистецтва. Створений ним напрямок отримав пряме продовження таких течій, як «геометрична абстракція», «абстрактний експресіонізм», «абстрактна творчість», «лірична абстракція» та ін.
українська філософія. Енциклопедія Вид. друге, доопрацьоване та доповнене. За загальною редакцією М.А. Олія. Упоряд. П.П. Апришко, А.П. Поляків. - М., 2014, с. 260.
Твори: Про духовне мистецтво. Л., 1990; Ізбр. праці з теорії українського мистецтва: У 2 т. М., 2001.
Література: В. В. Кандінський. М. 1993; Саріб'янов Д. В., Автоїстова Н. Б. Василь Кандинський: Шлях художника. Художник та час. М., 1994; Багатогранний світ Кандинського. М., 1998; Дружкова П. І. Кандинський у Баухаузі. М., 2006.
Про духовне у мистецтві. N. Y., 1967;
Ізбр. праці з теорії українського мистецтва: У 2 т. М., 2001.
Uber das Geistige in der Kunst. Munch., 1912; Bern, 1952;
Riickblicke. Ст, 1913; Punkt und Linie zu Flache. Beitrag zur Analyse der malerischen Elemente. Manch., 1926; Bern, 1973;
Essays uber Kunst und Kiinstler. Bern, 1955;
Gesammelte Schriften, Bd 1. Bern, 1950.
Література:
Василь Васильович Кандинський. 1866-1944. Каталог виставки. Живопис. графіка. Прикладне мистецтво. Л., 1989;
В. В. Кандінський. М. 1993;
Бичков В. В.Духовне як естетичне credo Василя Каєдінського — «Літературний огляд», 1992 №3/4, с. 79-87;
Сараб'янов Д. Ст, Автономова Я. Б. Василь Кандинський. Шлях художника. Художник та час. М., 1994;
Багатогранний світ Кандинського. М., 1998;
Лукшин І.П. "Говорити про містерію мовою матерії" (естетична концепція та творчість В. В. Кандинського). М., 1991.
Дружкова П. І. Кандинський у Баухаузі. М., 2006.
Grohman W. Wassily Kandinsky. Leben und Werk, Koln. 1958;
Washington Long R. C. Kandinsky. Oxf., 1980:
Becks-Malorny U. Wassily Kandinsky. 1866-1944. Aufbmch zur Abstraktion, Koln, 1993.