Картини Германа Гессе
Живопис став для Гессе досить пізнім захопленням — «в один прекрасний день я відкрив для себе зовсім нову радість, — писав він. — Уже в сорокарічний я почав малювати. Не те, щоб я раптом вважав себе художником або захотів таким стати. Але малювати це диво, це приносить багато радості і робить тебе більш терпимим. І пальці в тебе потім не чорні, як після писання, а червоні та сині».
Збереглося три тисячі радісних, сонячних акварельних робіт Германа Гессе. Письменник якось помітив, що без занять живописом його літературна мова була б набагато біднішою. Ось що писав Гессе про живопис у листах та роздумах.
«Мої маленькі акварелі — це свого роду поетичний вигадка чи сни, вони передають лише віддалений спогад про „дійсність“ і змінюють її відповідно до особистих почуттів і настроїв, так що я лише дилетант і ніколи не забуваю про це».З листа до Хелен Вельті, 1919
«Основна тема — прості пейзажні мотиви, далі за це я швидше за все не просунуся. Наскільки прекрасне все інше — повітря, тварини, рухи і найпрекрасніше — люди, я, звичайно, розумію, частенько це захоплює мене і навіть приголомшує, але писати це я не можу».З листа до Куно Ам'єта, 1922
«За роки, як я почав займатися живописом, у мені поступово виникло відчуття певної дистанції щодо літератури, що було для мене раніше закрите. А чи має порівняно з нею хоч якусь цінність написана мною картина, цьому я не надаю майже жодного значення. У живопису темп, рівно навпаки у порівнянні з індустрією, не відіграє особливої ролі, не йдеться про втрачений час, якщо в кінці досягнуто результату, оптимального за виразністю ідосконалості форми. Без живопису я багато чого не досяг і як поет».З листа до художника і купця Георгу Рейнхарту, 1924
«У мене в руках мій складний стільчик, це мій чудодійний реквізит, на кшталт мантії чарівника, і з його допомогою я вже тисячу разів займався цією магією і вигравав бій з тупою дійсністю. А за спиною в мене рюкзак, у ньому маленька дошка та палітра з акварельними фарбами, пляшечка з водою та кілька аркушів чудового італійського паперу. »З роздуми «Без краплака», газета «Берлінер тагеблатт», 1928
«Будь-який з нас, художників, навіть якщо він багато в чому сумнівається в собі і розглядає свій талант і вміння виключно як зовсім небагато, має перед собою мету і завдання і робить, якщо залишається вірним собі, на своєму місці щось таке, що може зробити лише він. Коли ти малюєш разом зі мною в Тессіні, і ми обидва пишемо один і той же мотив, кожен з нас відображає не стільки шматочок ландшафту, скільки значно більшою мірою свою любов до природи, і кожен з нас передає цей мотив дещо інакше, дещо по -Своєму. І як багато художників, яких вважали другосортними, а може, навіть варварами в мистецтві, з'явилися пізніше шляхетними новаторами, чиї творіння частенько приносили їх нащадкам душевне умиротворення і були щиро улюблені ними, часом більше, ніж найбільші картини майстрів-класиків».З листа до Бруно Гессе, 1928
«У моїх книгах найчастіше не виявляється загальноприйнятого респекту перед дійсністю, а коли я займаюся живописом, у дерев є обличчя, будиночки сміються, або танцюють, або плачуть, але яке дерево — груша, а яке — каштан, не часто вдається розпізнати. Цей закид я приймаю. Мушу зізнатися, що йвласне моє життя вельми часто постає переді мною точнісінько як казка, часом я бачу і відчуваю зовнішній світ в такій згоді, в такому співзвучності з моєю душею, яке можу назвати тільки магічним»З есе « Короткий життєпис», 1925
З книги «Герман Гессе. Магія фарб. Акварелі з Тессіна, нотатки та вірші» (уклад. Фолькер Міхельс, перекладач Марія Зоркая, Текст, 2011).