Картини Ван Гога
У кожній картині – таємниця, доля, послання
Малюнки Ван Гога. 5 шедеврів геніального майстра
"Краще нічого не робити, ніж висловлювати себе слабо". Вінсент Ван Гог
Ван Гог довго шукав, у чому він зможе максимально проявити себе. Живописом почав займатися у 27 років. І з усією пристрастю віддався цій справі. 10 років роботи на межі можливостей. Він надривався. Розхитуючи своє фізичне та психічне здоров'я.
Але в цьому вогні самоспалення він творив один шедевр за іншим.
Щоправда, ніхто всерйоз його старання не сприймав. Багато його картин було знищено тими, кому він їх подарував. Навіть його рідна мати під час переїзду залишила десятки картин сина покинутими. Усі вони зникли безвісти.
Та й сам Ван Гог нерідко продавав їх за копійки старому. Той перепродував їх на повторне використання іншим художникам.
Незважаючи на всі ці втрати, до нас дійшло 3000 його робіт. З них 800 картин олією! По одній – кожні 1-2 дні!
Ось лише 5 його картин. Я взяла роботи останніх 2-х років його життя. Коли він став тим Ван Гогом, якого ми знаємо. Саме в цей період і було створено більшість його шедеврів.
1. Соняшники. Серпень 1888
Вінсент Ван Гог. Соняшники. 1888 р. Національна галерея Лондона.
Серпень 1888 року. Вже кілька місяців Ван Гог мешкає на півдні Франції. У місті Арль. Сюди він приїхав по яскраві барви. Тут він і створив серію картин з "Соняшниками".
Це дивно, що звичайні квіти стали чи не символом усього світового живопису. Що ж у них такого незвичайного?
Горщик та фон намальовані дуже схематично. Не зрозуміло, чи це стіл, чи далекий горизонт і пісок. Квіти не гарні. Частина з них – із обірваними пелюстками. А більшість ізовсім є мутуючими.
Зверніть увагу, що вони схожі швидше на айстри, ніж на соняшники. Такі квіти безплідні і рідко з'являються серед здорових квіток. Але саме їх вибрав для букета Ван Гог.
Можливо тому “Соняшники” у багатьох викликають суперечливі почуття? З одного боку, Ван Гог хотів показати красу буття. Соняшники йому подобалися, бо вони приносять користь людині. Але ненароком вибирає квіти безплідні.
Це дуже схоже на трагедію самого митця. Він жадав бути корисним іншим. Але реакції людей з його картини щоразу показували лише одне: його зусилля безплідні.
Про те, що його картини радуватимуть мільйони людей, він і не наважувався мріяти.
2. Нічна тераса кафе. Вересень 1888
Ван Гог писав у Арлі як квіти, а й саме місто. “Нічна тераса кафе” – один із таких міських пейзажів.
Хто був в Арлі, відразу зверне увагу, наскільки місто на картинах Ван Гога відрізняється від реального міста.
Це було промислове, брудне містечко. Щоправда, у нього була давня історія. Заснував його римський імператор Костянтин у 3 столітті. У центрі міста зберігся римський амфітеатр, дуже схожий на Колізей.
Дивно, але ви не знайдете цей амфітеатр на жодній картині Ван Гога. Хоча він зафіксував майже кожен куточок Арля. А головну пам'ятку міста пройшов повз!
Це дуже характеризує Ван Гога. Він дивився повз звичайні речі. Він бачив незвичайне. Він бачив душу квітів та каміння. Він помічав, як дихають зірки. Але ігнорував очевидне.
Кафе він писав три ночі поспіль. Прямо на відкритому повітрі під нічним небом. Ви колись бачили художника, який малює вночі?
Але в цьому знову незвичність Ван Гога. Він вважав, що ніч багатша нафарби, ніж день. І це "безглузде" твердження він зміг довести своєю "Нічною терасою".
У картині немає жодної краплі чорної фарби. Густо накладені мазки роблять жовтий і синій ще яскравішими. Цим кольорам акомпанують фіолетові та помаранчеві відблиски на бруківці. Це одна з найяскравіших і найпозитивніших робіт Ван Гога. Незважаючи на те, що перед нами ніч!
3. Автопортрет із відрізаним вухом та трубкою. Січень 1889
Вінсент Ван Гог. Автопортрет з відрізаним вухом та трубкою. Січень 1889 Цюріх Кунстхаус музей, Приватна колекція Ніархосу. Wikipedia.org
"Автопортрет із трубкою" був написаний у лікарні Арля. Куди митець потрапив після своєї легендарної історії із відрізаним вухом.
Усе почалося із приїзду Гогена. Ван Гог хотів створити школу-майстерню, бачачи Гогена її лідером. Вони почали жити та працювати під одним дахом.
Ван Гог був дуже непрактичним у побуті. Акуратного та зібраного Гогена це дратувало. Ван Гог був надто емоційним, сперечався до посиніння. Гоген же був самовпевненим і не терпів, коли сумнівалися у його думці. Уявляєте, як було ужитися таким людям? Знайшла коса на камінь.
Коли Ван Гог усвідомив, що їм не по дорозі, його зірвало з котушок. Він накинувся на друга з бритвою. Гоген зупинив його своїм грізним поглядом.
Тоді Ван Гог направив агресію на себе, відрізавши собі мочку вуха. Такий жест може здатися дуже дивним. Якщо не знати жодної особливості Арля.
У вже згаданому амфітеатрі проходила корида. Але вона була гуманнішою, ніж в Іспанії. Переможеному бикові відрізали вухо. Ван Гог відрізав собі вухо, вважаючи себе таким, що програв.
Історія з Гогеном була лише останньою краплею. Нервова система Ван Гога вже на той час була сильно розхитана шаленим ритмом роботи іпостійним недоїданням.
Якось він пропрацював 4 дні без сну, випивши за цей час 23 чашки кави! Уявіть, що було б із вами після таких знущань над своїм організмом.
І ось після першого нервового нападу Ван Гог створює власний дивний автопортрет. Він написаний додатковими кольорами. Це такі кольори, що посилюють один одного. Червоний стає ще червонішим поруч із зеленим. Недарма ці кольори використані у світлофорі.
Але це посилення болісно для очей. Кольори стають надто кричущими. Натомість вони передають какофонію у душі художника.
4. Зоряна ніч. Червень 1889
Вінсент Ван Гог. Зоряна ніч. 1889 р. Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк
Історія з відрізаним вухом дуже налякала сусідів Ван Гога. Вони написали петицію з вимогою видворити "божевільного" з Арля. Він скорився. І добровільно поїхав до лікарні для душевнохворих до маленького містечка Сен-Ремі.
Тут був написаний один із найвідоміших його шедеврів “Зоряна ніч”.
Це одна з небагатьох робіт, написана не з натури. Ван Гога не випускали із лікарні вночі. Лише вдень у супроводі медпрацівника.
Тому "Зоряна ніч" була створена в уяві. Лише з вікна своєї палати Ван Гог бачив шматок неба та зірки. А заразом і Венеру, яка того місяця була видна неозброєним поглядом. Найяскравіша зірка на небі Вінсента – саме планета Венера.
Ван Гог вважав, що все у нашому світі має душу. І квітка, і камінь. Навіть космос дихає. Це він і передав у своїй "Зоряній ночі". Досяг він цього незвичайним розташуванням мазків навколо кожної зірки і місяця. Завихрення також допомогли зробити небо "живим".
"Зоряна ніч" написана улюбленим поєднанням жовтого та синього. Напади відступили. Ван Гог знайшовсподівання, що хвороба відпустила. Незабаром він залишить лікувальний заклад і переїде до іншого містечка Овер.
5. Гілки мигдалю. Січень 1890
Вінсент Ван Гог. Квітучі гілки мигдалю. Січень 1890 р. Музей Ван Гога в Амстердамі, Нідерланди. Wikipedia.org
Картину Ван Гог написав у подарунок братові, у якого народився син. Його назвали на честь дядька Вінсентом. Ван Гог хотів, щоб молоді батьки повісили картину над ліжком. Квітучий мигдаль означає початок нового життя.
Картина дуже незвична. Наче лежиш під деревом і дивишся на гілки. Ті, що розкинулися на тлі неба.
Декоративна картина. Але цього Ван Гог прагнув у багатьох своїх роботах. Він створював їх для прикраси житла простих людей із скромним статком. Навряд він уявляв, що його картини будуть доступні лише дуже багатим.
Через півроку після написання "Квітучого мигдалю" Ван Гог загине. За офіційною версією, це було самогубство.
Версія про самогубство майже ніколи ніким не заперечувалася. Адже вона робила легенду про Ван Гогу драматичніше. Це лише підігрівало до нього інтерес, а ціни його картини зростали.
Але що дивно. В останні місяці життя його роботи були одна позитивніша за іншу. Хіба “Квітучий мигдаль” схожий на роботу людини, яка думає про самогубство?
До того ж в Овері, куди він переїхав, його самотність відступила. Тут він знайшов чимало друзів. Його картинами почали цікавитись. У пресі почали з'являтися захоплені відгуки.
Наразі розглядається версія про вбивство з необережності (висунута у 2011 році письменниками Найфі та Уайт-Смітом).
Коли Ван Гог повернувся поранений до себе, при ньому не було пістолета. Його мольберт та фарби, з якими він того дня працював, також не знайшли.При цьому з міста терміново поїхав один із мешканців, забравши з собою двох братів-підлітків. У цьому сімействі пістолет водився.
Ван Гог неохоче відповідав на питання поліції про подію. Стверджував, що зробив це сам. Було схоже на те, що Ван Гог вирішив взяти на себе всю провину, щоб дитина не потрапила до в'язниці.
Така самопожертва була цілком у його дусі. Так він робив колись, будучи помічником пастора. Він віддавав останню сорочку біднякові. Доглядав хворих на тиф, не думаючи про ризик зараження.
Ван Гог пішов із життя у віці геніїв. У 37 років. Коротке життя. Творчий шлях ще коротший. Але за цей час він примудрився змінити вектор розвитку всього живопису.
Ніхто до нього так завзято не висловлював себе на полотні. Його картини – це його емоції. Від оглушливого щастя до глибокого розпачу.
Його роботи та листи буквально під лупою вивчали Пікассо, Вламінк,Матісста багато інших. Без нього було б експресіонізму і навіть абстракціонізму.
Бідолашний, самотній і дивний. Він залишив своє ім'я у віках.
"Я вклав у свою роботу серце і душу, але в процесі втратив розум". Вінсент Ван Гог.