Китайський малюнок пензлем - Стор 11
За контрастом водоспади виглядають більш гучними і жвавими. Два з
них представлені тут. Спочатку водоспад малюють тільки тушшю, а запевняють.
ють у кольорі. У цих композиціях дедалі імпульсивніше - значимість
фактури, деталі, висота та напруга скель, що обривають водоспад.
Візьміть два відтінки туші, щоб намалювати основні елементи та фактуру пейзажу. Пам'ятайте, що принципи «тем-
ний/світлий» і «великий/маленький» відносяться і до простору, і до мазків кисті.
Додайте трохи «вологої» (як правило, світлої) туші для того, щоб надалі мати можливість
варіювати тони. Композиція другого малюнка дещо складніша, ніж першого.
Додайте світліший відтінок поверх ліній та мазків туші для створення враження розрідженості.
Для того щоб показати інші техніки, тут наведено ще одна робота Джозефа Ло. У ній створено більше враження сили ітуману, ніж деталей.
Поміщаючи в композицію будівлі та людей, художник показує, наскільки незначне людство в порівнянні з величчю природи. Будинки або храми мають у своєму розпорядженні на схилах пагорбів або наполовину прихованими в деревах. Дах може бути дуже цікавий малюнок і з прикрасами і часто не залишає сумнівів у національній приналежності зображеної архітектури. Інші дахи можуть бути сільськими на вигляд, трапляються навіть криті соломою. Ворота та огорожі натякають на те, що за ними можуть ховатися святилища чи сади, невидимі погляду.
Мости, дозорні вежі та альтанки можуть служити тій самій меті. Вони припускають рух людей місцевістю, навіть якщо ви нікого не бачите. Найчастішевони становлять пляму яскравого кольору всередині композиції. Човни та візки демонструють діяльність людей, додаючи
рух чи інертність залежно від становища. Човни можуть бути показані в різних масштабах для посилення враження відстані та для підтвердження того, що простір картини заповнений водою. Вони можуть бути намальовані окремо чи флотилією. «Човни задоволень» натякають на дозвільне проведення часу. У деяких картинах човни припускають подорож між селами, де товари перевозять на ринки недружньою місцевістю.
положення: меншого розміру людина несе речі, що означає різни-
В основі пейзажу з соснами на сторінці 104 лежить ідея Дженні
Скотт. На ньому зображені водоспади та викривлені сосни, що ростуть
Музикант, одягнений у довге струменеве вбрання, натякає на прият-
в горах, що відступають у далечінь. Спочатку був намальований передній план,
ний час, циновка, на якій він сидить, говорить про на-
якому поступово додавалося тло. До додавання кольору була за-
слуги слуг, які розстеляють її і носять за ним. Для створення вдрук-
закінчено роботу тушшю. Зверніть увагу на те, як крона сосни
лення спокою, інші маленькі фігурки, що сидять, можуть бути ізо-
згинається вниз з кожного боку, в той час як водоспад задає горі-
бражені медитуючими. Зверніть увагу на трохи намічені
різні повороти голів людей, зайнятих медитацією: на цьому малюнку:
Розфарбовуючи сосни, утримуйте колір усередині голок, щоб усі-
вони дають знати про те, що відбувається навколо, без додаткових деталей.
лити враження гостроти. Або ж дозвольте кольору виходити
Гра на інструменті
Сампан (китайський човен)
що надає іншу якість лініям і штрихам - майже морозним і до-
за контури, щоб створити ефект більшої протяжності області листя, але не промальовуйте голочки в деталях.
Голочки малюйте в тій кількості, яка вам більше подобається, але центральні малюйте насамперед і за ними вже ті, що ростуть збоку. Соснам потрібні і великі, і маленькі голочки, великі і невеликі їх групи, і вони повинні розташовуватися на нерівній відстані один від одного.
Рибалка у човні намальований Джозефом Ло. Жанр цієї картини – проміжний між пейзажем та зображенням фігур. Подивіться, як рибалка вдивляється на малюнку в бамбук, що росте по кромці води, до того ж вудка спрямована до зовнішнього краю малюнка - можливо, він почув плескіт води, виготовлений рибою, що грається. Всі ці деталі створюють ефект дії, що робить картину дуже гідним твором.
Сучасні пейзажі не завжди є те, що очікують побачити західні глядачі. Найчастіше вони виглядають купними або
Різні форми дерев
надмірно насичені кольором. Очевидним є факт впливу народного мистецтва різних громад на місцевий стиль образотворчого мистецтва, що відбувався протягом багатьох століть.
Ху Фан родом із Сичуаня. Спогади про сільську місцевість та подорожі на Тибет вплинули на її творчість. Її пейзажі дуже життєрадісні і жваві, викликають у пам'яті спогади про життя цих краях. Вона мала виставки у провідних галереях як Китаю, так і на Заході. У цій книзі представлені дві її роботи, виконані в кілька стилях, що відрізняються. Малюнок з місячним світлом виконаний у більш традиційній, спокійній манері із зображенням житла, що сховалося в сінидерев. Огорожа на іншому березі річкового потоку змушує вас задуматися про те, як мешканці будиночка перебираються на протилежний берег. Другий малюнок, де зображені будинки та озеро, що плавляться під променями палючого сонця, пронизаний чудовим жвавим духом. Ці традиційні споруди зображені у чарівній манері. Багато яскраві відтінки створені мінеральними фарбами, а каліграфія згадує про «озеро вдалині» слова можуть говорити про віддаленість як у
Праворуч унизу Залитий сонцем
Краєвид у місячному світлі,
краєвид з водою на відстані. Ху Фан
просторі, і у часі. Пошук висловлювань, що підходять до живопису, досить скрутний для західних художників. Ху Фан зобразила і небо, і озеро, вважаючи за краще заповнити порожнечу, що додало малюнку подійності.
Ще один китайський художник, який використовує мінеральні фарби, що контрастують з тушшю, - Фу Кайлі, який викладає китайський малюнок пензлем в Англії. Цей прекрасний краєвид, що зображує озеро Дистрикт восени, виконаний у класичному китайському стилі (Кайлі провів близько тижня в районі Вотемілл, роблячи малюнки та малюючи). Тут показані осінні кольори, гладка поверхня води створює відчуття умиротворення. Яхти, що витончено пропливають по воді, натякають на легкий бриз. Туманна серпанок у деякому віддаленні показує, як дивно підходять види цієї частини Англії для втілення в даному мальовничому стилі. Зверніть увагу на те, що певний відтінок китайського стилю є і в силуетах будівель.
Для того щоб мінеральні фарби виглядали добре, спочатку малюйте темною тушшю (об'єкти на відстані – світлішим відтінком) і після того, як вона висохне, додайте яскраві мінеральні фарби. Найкраще тут, мабуть, підійдутьпорошкові
Краєвид озерного краю з використанням мінеральних фарб. ФуКайлі
пігменти, але їх складніше використовувати і для них потрібно клейовий сполучний елемент, маточка і ступа для розтирання. Замість них можна взяти фарби в тюбиках, які продаються вже готовими, але при цьому пігмент у них не такий яскравий і вибір відтінків менший. У деяких класичних пейзажах періоду Сун (виконаних у характерній гамі) використано мінеральні фарби.
Деталі ще одного пейзажу Джозефа Ло показують, яким чином він використовує яскраві матові мінеральні фарби як контрастне тло для штрихів туші.
ДетальпейзажаДжозефаЛо з використанням жовтої мінеральної фарби